作为一个观众，要充分了解一个演员的性格和能力是非常困难的。
如同外来人一般，怎么会将行业内的是非恩怨剖析得鞭辟入里。而且行业的从业者大都守口如瓶，不会将行业内的一些粗鄙低俗之事尽数地讲述出来。但相声却是一个例外——
当然包括相声，也不仅限于相声。像是说书行、京剧行也有将行业内的丑事告知观众的例子，倒是当事人很少出来回应。
有黑料就有观众，有观众就有流量，有流量就有效益，有效益就会有收益。等到事情闹大了，来一纸独善其身的声明，将自己摘得干净。
要说相声界丑闻排在前列的，除却被三俗压制的郭德纲之外，还有一位大有成为第一的趋势——陕派相声代表人物苗阜。
其实相声界没有什么派别之分，可以理解为从京剧之中衍生过来的这么一种说法，而且主要指的是地域差别。严格意义上讲，相声分为三派：京派、津派、陕派。
要成派自然得有角儿，没角儿就不称其为派。陕派相声创始人是焦家门的张玉堂，张玉堂最知名的徒弟是郑小山，郑小山最有名的徒弟叫苗阜。若从辈分上说，苗阜也是明字辈。
- 相声的成就
2014年，一段名为《满腹经纶》的相声悄悄诞生，接连登上了北京卫视和央视晚会的舞台，在相声界和观众界引起了轰动，相声的创作表演者苗阜、王声也走入了大众视野。
从上世纪80年代末，相声就步入了逐渐衰落的时期，这种情况一直持续到现在，并且还有继续延续的趋势。这时期就出现了两对演员——一对是冯巩牛群，一对是苗阜王声。
当然，前者的相声精品很多、实力超群，后者的作品乏善可陈，成名之路走的太过于容易。
话说回来，有个能吃一辈子的作品也是一种能力。 多少人说了一辈子相声，结果没留下一段被观众铭记的作品，也是悲哀的事情。
验证一个作品好坏的准则，并不是作品本身获得了多少荣耀，而是其他的判定标准，一是有没有它的致敬篇，二是观众演绎了多少遍。
第一条好说，《五官争功》是群口相声的翘楚，其后的《新五官争功》、《专家指导》等大批群口相声都是它的致敬篇。诚然，这里说的致敬篇不是溜须拍马的伪善品。
第二点，观众演绎的场次数，一方面检验这段相声的包袱占有率，另一方面反映这个作品的社会适应程度，观众是最好的检验标准！
《满腹经纶》这个作品，有数以万计的相声爱好者演绎过，这可不只是一句空话。但凡是晚会上有相声，前溯几年，大都逃不出这个名字。
由此可见，这一段作品的成就之高，堪称是老少皆宜。也正因这一段作品，苗阜王声走出了西北，进入了全国观众的视野之中。至于地位如何、头衔多少，这个可与相声成就没关系。
- 与郭德纲的恩怨
从互相合作的朋友到相互拆台的仇人，中间有个名叫马鹤琪的名字，有个名为德云社的相声场子。虽然郭德纲回应了西安德云社的关停原因，但矛盾却是实实在在的爆发过。
苗阜曾经受恩师的嘱托，将相声孤本《张双喜捉妖》的本子交给郭德纲，其后也保持了不错的联系，有一段时间还哥哥弟弟的称呼呢！
具体的不再多说，西安德云社关张将事情白热化，两地骂战也就开始。 但西安德云社的关张和同行真没啥关系，这里留个扣子，后面的文章阐释。
而两者矛盾的最高潮是2017年跨年相声专场的比拼，德云社派遣张云雷去西安开专场，与苗阜一个在楼上，一个在楼下，战绩自然是天上地下，从此张云雷多了一个平西王的称号。
也许就是从这时候起，苗阜就进入了仕途，头上有无数辉煌的头衔，却少了对相声的一份热爱；承担着无数要紧的职责，却少了对相声的一份付出。
当然，不能一味地否定，西安相声节的举办就是最美丽的成绩。当苗阜承担巨大的压力举办了相声节之后，无论是西安在全国的相声体系地位，还是苗阜个人在相声界的影响力，都提高了一个档次。
- 趟相声的路
从苗阜开始办相声茶馆开始走的，似乎都是郭德纲的老路，学的也都是郭德纲的招式。代表性的是每年的开箱封箱，虽然被侯耀华一顿输出，却改变不了成为相声一部分的现实。
郭德纲办了个《郭的秀》，某卫视紧随其后办了《苗阜秀》；郭德纲八月风波后有个“钢丝节”，青曲社也有了“青丝节”；郭德纲曾发了一条微博，苗阜隔空回应言语间尽是不睦之感。
正如许多网友所说的，苗阜想成为下一个郭德纲，郭德纲的敌人想把他变成与郭德纲抗衡的目标，但苗阜的差距还隔了一个张云雷。何事一雪平西王的前耻，才算到了等级。
苗阜也想走出一条新路，但碍于诸多的限制，最终还是归于到老路之上。缠身的丑闻，似乎也成为了苗阜难以做出跨越的重要原因。
未完待续……