现在提起《雷欧奥特曼》，自然是有很多拥护者，每当我们提到雷欧，大家首先就会想到“坚强，孤独”等等诸如此类的字眼，也正是因为如此，雷欧在很多人眼里是一部特别的作品，可就是这样一部作品，在当年却并不受到欢迎，收视率是非常惨烈的，也正是因为这样，许多人将其定义为是因为“雷欧的剧情黑暗，所以才导致了这样的现象”。可雷欧收视率低，真的就是因为这样而已吗？

市场环境

既然要说收视率，我们首先就要了解一下当年日本的环境，实际上从《艾斯奥特曼》开始，奥特曼系列的收视率就已经开始走下坡路了，随着动画产业的崛起，孩子们有了更多的选择，对于巨大怪兽和英雄，很多孩子也出现了厌倦的心理，更何况，当时也是东映《假面骑士》势头正旺的时候，所以说，就算是特摄，奥特曼系列也失去了优势，再加上1974年日本的石油危机，使得日本工业生产整整下降了百分之二十，在这种情况下，在国民经济负增长的情况下，影视制作行业也陷入了低谷，尤其是像奥特曼这样的巨大特摄。

由于缺乏资金的支持，所以我们能够很明显地看到道具的粗糙，甚至是满天飞的穿帮，单纯以特摄场景来说的话，后来的泰罗和雷欧，是完全比不上前辈杰克来得精细的，这就是资金所带来的问题，因为拍摄特摄，尤其是巨大化特摄，是非常烧钱的事情，在这种环境下，奥特曼高昂的成本是无法实现的，所以这段时期的《雷欧奥特曼》，很明显是非常粗糙的，越往后越粗糙，在这种先天性不足的情况下，奥特曼系列本质上就失去了竞争能力。

故事风格

很多人认为雷欧的剧情黑暗，可事实上，雷欧的剧情在我看来还谈不上黑暗，就是一个悲剧英雄而已，故事核心是一个励志的成长过程，擅长拳脚功夫，这对于奥特曼系列来说是一次创新，只不过对于其他特摄来说，这却是当年的特色，这里说的就是隔壁的假面骑士系列，雷欧的故事与昭和时代的骑士，是有着异曲同工之妙的，这也让雷欧的故事与骑士发生了重叠，对于喜爱这种风格的观众来说，完全是可以去看骑士的，并且更重要的是，雷欧的剧本确实是弱势的，昭和奥特曼采取单元剧的形式，因此一个好的故事，是可以让观众留下非常深的印象的，例如《怪兽使者与少年》就是很好的例子。

是故事把人给吸引，而不是借助于各种元素来吸引观众，雷欧为了挽回收视率，可以说在后期是用尽了办法，不仅让奥特兄弟与雷欧打架，奥特之王，阿斯特拉等角色的登场，都是为了收视率才创作的，然而即使是这样，无非也就是因为某一集拥有这些元素，才让观众看一看而已，剧本的弱势，很难让观众与故事产生共鸣，这样的例子比比皆是，就像我们提到雷欧的故事时，我们首先想到的不是故事本身，而是雷欧被灭队了，雷欧被分尸了等等，所以说雷欧的剧本就失去了闪光点。

人物刻画

雷欧的剧本由于失去了上原正三之类的大神助阵，所以严重出现了问题，尤其是细节问题更为严重，其中最离谱的就是人物刻画的严重不足，通篇故事，我们甚至看不到任何MAC队员的优异表现，甚至换演员你都不会发现，就是这样没有存在感，我们可以理解是要把重心放到雷欧的成长上，但也不代表可以无视剧中的其他角色，甚至是人物的脸谱化，尤其是赛文更是如此，原本赛文担当队长是一个很好的噱头，但可惜的是，诸星团在整部剧中却没有一点队长的样子，他仿佛整天都在考虑怎样折磨雷欧一样，遇到事情，动不动就感叹自己能变身该有多好。

对于其他队员更是不管不顾，在此之前的奥特曼系列，防卫队与奥特曼有着非常之深的羁绊，尤其是剧中的队长，可以说是各有特色，并且拥有带动队伍的能力，而这些魅力，我们完全看不到队长诸星团身上有，除此之外，对于剧中的其他角色，哪怕是凤源的女友，也完全是一个工具人角色，在这样的氛围下，雷欧的故事只能是用七零八落来形容，并且雷欧孤胆英雄的风格，其实也没有坚持下去，这也是为了收视率做出了许多妥协，以及后期为了减少成本，直接让诸多演员下线的行为，都让雷欧的故事千疮百孔。

尤其是后期的圆盘生物系列，仿佛就是为了凑够篇幅而完成作业一样，无论是故事还是特摄都到了粗制滥造的地步，所以说，雷欧的失败，绝对仅仅是因为剧情黑暗的原因，甚至雷欧的悲惨遭遇，也是在迫不得已的情况下才安排的，当然了，雷欧本身自然是非常有魅力，也是大胆创新的角色，但可惜的是，在当时的大环境下，圆谷不考虑市场和资金的情况下拍摄这样的作品，毫无疑问就是一场自杀的行为，雷欧前三集就花费了大量的经费，使得雷欧前三集的特摄场景与中期，完全就是两种质量。