枝间新绿一重重，
小蕾深藏数点红。
爱惜芳心莫轻吐，
且教桃李闹春风。
——（金）元好问 《同儿辈赋未开海棠》
海棠花
人间四月，正是海棠花开时。
不媚俗，亦有好颜色。被称为" 画中 贵妃"的海棠在百花开放的时节仍然别有一番景色，海棠花姿潇洒，历来都是雅俗共赏的名花。古时，西府海棠常常植于文人墨客、高贵天人的庭院，《红楼梦》中更是对海棠多有提及，贾宝玉所住的*红院怡**种满了海棠与芭蕉，大观园的第一个诗社叫做"海棠社"......
如此娇艳欲滴的名花，在古画中又呈现出怎样的景致呢？
宋 林椿 《海棠图》
林椿为南宋时期的宫廷画家，擅长工笔花鸟画，笔法精细，设色清淡，所画作品多为小幅册页，极尽自然之感。这幅《海棠图》便是林椿传世作品中的精品，画家选取一簇海棠花重点描绘，有些花瓣开放，展现翩翩姿态，有些将开未开，平添生意盎然。线条细腻，笔触精工，设色以清丽为主，将海棠花开之美完美刻画，既展现了画家精湛的技艺，也成为宋代花鸟册页中的经典作品。
宋 佚名 《海棠蛱蝶图》
同样作于宋代的一幅花鸟图，此图绘海棠一枝，蛱蝶在花枝间翩翩起舞，枝繁叶茂，翩翩起舞。笔法依然细腻，设色依旧清雅，只在白色花瓣顶尖处添一抹红，显得画面更加清新。与《海棠图》不同的是，除了动物元素的加入，这幅图着重表现了海棠花的动感，春风乍起，花叶飘逸，谁看了不想感叹一句"好一幅春景海棠"呢？
清 邹一桂 《白海棠图册》
到了清代，工笔花鸟画变得更加精细，画家们更加注重写生。这一时期，同样留下了很多海棠图供我们欣赏。
邹一桂，清代宫廷画家，擅长画花鸟，间画山水，代表作品《百花卷》。这幅《白海棠图册》现藏于上海博物馆，据说，当时的官宦励廷仪家中栽种了两株海棠，每年花开时节，红云覆彻，二十年都是如此，之后某一年清秋时节，两株海棠却反季节开花，花朵洁白如雪，于是励公邀请邹一桂做此图为纪念。
此画覆色工妙，笔墨传神，一树之花、千朵千样，一花之瓣，瓣瓣不同。从此画中，得以窥见邹一桂高明的写生本领，画中的花颇有黛玉口中"偷来梨蕊三分白,借得梅花一缕魂"的白海棠韵味。
清 恽寿平 《秋海棠图》
纯洁的白海棠之后，再来看看邹一桂的老师恽寿平笔下的海棠。清代花鸟画家恽寿平，重视写生的基础上更发展了没骨画法。这幅《秋海棠图》没有选择海棠花开景象进行描绘，而是表现了秋天来临之际，海棠树叶都已变黄，海棠果鲜艳欲滴的挂在枝头的景象，枝叶线条细腻灵动，全画以没骨画法画出，水墨点染出画面质感，以朱色勾勒枯叶筋脉，以墨绿刻画生叶，海棠果更是用鲜艳的橙红色表现，对比鲜明，将海棠果衬托的更为灵动，意境悠长。
清 八大山人 《海棠春秋图》
如果说工笔画中的海棠充满艳丽多姿之态，那么水墨画中的海棠更是别有一番韵味了。清代八大山人（即朱耷）的《海棠春秋图》，作于家国破碎之际，面对此情此景，他将深刻的感怀寄于画中，以大水墨的画法描绘出海棠枝叶受风摧残的景象，画面气韵饱满，墨色浓淡相间，水墨运用的酣畅淋漓，既有古拙之气又含畅意之风。
《海棠春秋图》上有诗云："西浒海棠棠棣华，垂丝海棠唐若邪。若邪四海皆兄弟，琴瑟东施未有家。"诗以海棠兴起，海棠在我国又称蜀客，意思是客居在外的游子，这首诗以海棠为象征，写的正是失去家园的游子的惆怅感。
海棠之美，在其娇艳，在其灵动，在其于万千颜色中依旧清新脱俗。画家笔下的海棠，更是有一种特别的美，无论是工笔还是写意，无论是形似还是神似，看那画中的海棠，经过时间的辗转，依然好颜色，永远挂枝头。
- 【万物有灵】画中海棠，依旧好颜色