爱摄影的人，真的是令人羡慕的。
在他（她）们的眼中，处处是美好。
在他（她）们的生活里，随处皆惊喜。
在他（她）们看来，
拍照不是用来打卡，不是用来发朋友圈。
而仅仅是为了享受，化为一种本能。
这才是一个摄影人应该有的态度。
在旅行君的读者中，卧虎藏龙，今天，就再来给大家介绍一位：@岚子。
在《佳作推荐》中，我经常会选登她的照片给大家。
@岚子的照片，通常没有大而美的风景，也没有酷而绚的花样。
有的，只是真实的生活，她所看到的，她所经历的，她所喜爱的。
然而，就是在这些平凡中，却可以窥见一位摄影人所应具备的最基本的素质。
摄影固然是个需要发挥创造性的艺术，但是从广义的层面来看，它还是有着规律所循的。
@岚子平时投来的照片很多，我试着将其分类整理，希望能梳理出她的“套路”，以飨各位。
今天先说五条基础的，希望大家能从中有所感悟。
1.放胆去拍是基础
近距离、拍摄未知的瞬间。
这是所有优秀街头摄影作品的共性。
不经允许而拍摄陌生人，说起来可能是不礼貌的，所以很多人在拍摄时都倍感纠结。
但这也是摄影永远无法绕过的一道坎。
自然的照片，才更有冲击力。
更何况，大多数人的，其实并不介意成为你镜头中的那个模特。
其实，有时大方的拍照，或者对对方报以一个善意的微笑，你得到的回应，往往也会是善意的。
放松大胆的拍摄，这是一张好照片的基础。
2.光影交汇最有“戏”
当然，大胆的去拍，只是第一步，拍摄主体有了，接下来你要明白的，是如何去利用光影。
光影，是@岚子最擅长使用的手法。
通常来说，有明暗交汇的地方，就有拍摄的价值。
所以，正如我一直所强调的。找到一个合适的拍摄场景，其实比找到一个合适的拍摄主体要更令人感到惊喜。
观察这些照片你应该可以发现，照片中虽然都有人、物的存在，但他（它）们更多是画面中的元素之一。
而这些照片最吸引人的地方，是明暗光线下的氛围感。
所以，拍照的初级阶段，是言之有物：有人，有景，有物。你就是你，我就是我。
而到了高级阶段，是人、景、物融为一体，你中有我，我中有你。
3.借景生“情”
@岚子照片最初吸引到我的，是她总是会利用街头的事物去塑造故事——比如广告牌。
各式各样的广告牌，矗立在街头，在多数人看来似乎没有任何拍摄价值可言。
但是，当你把路人加入到其中，那路人和广告牌，就产生了联系，有了情节。
所以，摄影师不仅仅要会按快门，同样要会设计剧本。
广告牌拍摄的角度，路人的大小，都要根据不同的场景来灵活变换。
可以平着拍
可以斜着拍
可以拍大
可以拍小
阴影也会别有味道
这些照片看起来巧妙。
其实背后的道理无外乎“人景结合”四个字。
光影如此，场景亦然。
4.学会等待
这些照片是怎么拍出来的？
为什么别人的运气这么好，能遇到如此巧妙的场景和合适的人？
这当然不能只归结为“运气”。
实际上，街拍的一项必备条件就是“耐心”。
遇到一个合适的场景，要懂得等待。
尤其是，结合着上面的照片来看。当你发现了一个合适的光影或背景，那么，就该有守株待兔的精神，尽量多拍。
然后，再在里面优中选优，幸运的话，你可能会得到不止一张满意的作品。
这组照片 ，很明显就是在同一个场景里拍摄“等”出来的。
5.色彩的梳理
都说照片需要有主体，但有时，你的照片也可以没有一个明显主体，而是有一个明确的主题。
比如：颜色
这张照片，细看之下，你很难说她想表达的到底是什么。
但是，猛一看，你却能很清晰的感受到画面中蓝色、红色和白色的色块对比。
再比如这个人脚，相当抽象，但你看到的，是线条和色彩的美感。
梳理色彩当然不是一件很容易的事情。
其实最简单的方法就是做减法。
少拍一些颜色进来，有差异化对比。
那样就会让人一目了然。
其实以上说的五条，也是我经常在推送里叮嘱大家的。
但是，结合着照片来看，可能又是另一番体会。
不知道你学到了多少。