重读新中国成立以来一幅幅熟悉的、带有经典意义的作品，欣赏改革开放时期成长起来的艺术新锐们的创作，使我们不由自主地产生了文化自信而感到骄傲和自豪。
——题记
20世纪初，中国社会发生巨大社会变革，美术如何适应社会进步，满足广大人民的审美需求。毛*东泽**同志1942年发表《在延安文艺座谈会上的讲话》，关于艺术来源于生活、高于生活，艺术服务于人民大众，在普及基础上提高、在提高指导下普及，古为今用、洋为中用等论述，才为中国现代美术发展指明了方向。
中华人民共和国成立之后，*党**中央制定的艺术“二为”方向和“双百”方针，是推动艺术发展的基本原则。50年代，为了使包括亿万文盲和半文盲的人民大众享用美术，遵照*党**中央指示精神，美术界和出版部门经过调查研究，决定大力发展在群众中易于传播的连环画、年画和宣传画艺术。其中以图为主、辅以文字， 既能传播文化知识，又能普及美育的连环画，尤其受到广大群众的欢迎。
50年代中期，李可染、傅抱石、石鲁、赵望云、关山月等艺术名家外出写生，在全国美术界掀起写生热潮，创造了许多反映祖国山河面貌的新作品，促进了中国画的前进步伐。
改革开放初期，中国美术受到西方现代主义美术的冲击，美术界开展的关于中国艺术如何走向现代的学术讨论，使大家认识到，西方艺术的现代创新之路值得我们研究，其中某些观念和技巧可以适当借鉴，但它反传统的激进思想和一些违背艺术规律的实践，不应该成为我们学习的范本，中国现代艺术应该以传统文化为基础，从现实社会人们审美需求出发，参照国际视野，探求自己的前行之路。中国艺术家以平和、镇定的心态对待之，关注和吸收其利用新信息媒介丰富艺术创造手段的一些新成果，为我所用。他们坚信兼重理性和感情的传统艺术表现形式更具有永恒价值。属于视觉艺术的美术创造，乃依靠形式承载思想感情，刺激人们的视觉和感动人们的心灵，只有创作者运用心、眼、手合作的创造，作品才能有动人肺腑的艺术感染力。
新中国美术之所以能在世界艺坛独树一帜，正是由于艺术家有对艺术发展历史的深刻认识，有以雄厚中国传统文化为傍依的民族文化自信心。我国几千年的优秀美术传统，是培育有中华民族和时代特色美术的沃土，只要我们扎根于民族传统，面向澎湃的现实生活，坚持“二为”方向和“双百”方针，坚持创造性转化、创新性发展，我国新时代的美术理论研究和创作实践将会取得更大的成就。今天我们来分享当代画家卢禹舜绘画作品。
卢禹舜，男，满族，1962年5月出生于黑龙江省齐齐哈尔市，*共中***党**员。1983年7月，哈尔滨师范大学美术系本科毕业后参加工作。教授职称、中国艺术研究院博士生导师。享受国务院政府特殊津贴。俄罗斯列宾美院荣誉教授；日本浅井学园大学客座教授。现任中国国家画院院长、哈尔滨师范大学副校长。
卢禹舜的绘画，凸显生命意志惟美的精神性，给人以超时空的生活向往，超物象的生命愉悦，让人俯仰终宇宙，不乐复何如。艺术为人生，就是让人在艺术中回归生活，又让人在生活中返朴艺术。因为生活是我们无法摆脱的事实，不管结果怎样，我们都必须坚守；而艺术则使我们懂得坚守，并永远给我们一个自由的灵性空间，让一切都成为可能。
主要作品有：《月下独酌》《滁州西涧诗意图》《春日醉起诗意图》《秋浓塞北》《雷州山色》《山村一偶》《太行山村》《望岳诗意图》《欧洲写生美在欧洲之外》《玫瑰红色的黎明》《天涯西北有神州》《夕阳留意春江上》《永远的涅瓦河清晨》《回首灯火阑珊处》《疏烟淡日薄云》《峨眉山冬天》《峨眉山月秋诗意图》《山水画》1《山水画》2《山水画》3《山水画》4《赠汪伦诗意图》1《赠汪伦诗意图》2《乾坤大义图之十》《冬季重返莫斯科》《秋雨淋湿的情怀》《电影是不夜的戛纳，戛纳是电影的红毯》《春花如雪》《凝视的目光给予世界和平富足的生活理想》《曾经的黄金璀璨，如今的落日夕阳》《看得见的心灵荒原》《永远浩瀚平和的海天一色》《百年高耸，空荡荡的苏尔胡森大教堂》《本来的面貌并不是游戏的人生》《阙题诗意图》《汉江临眺诗意图》《仙游图》《春山新雨》《李曹诗意图》《古人诗意图》《唐人诗意》《楚江怀古》《李白诗意图》《山水写生》《西柏坡写生》《山水写生》《滁州西涧 》《望岳诗意图》《山水图》《老子关道》《燕歌行诗意图》《听风图》《山居小隐》《王维诗意图》《天地大美 心驰神往 笔随墨顺之二》
当代画家卢禹舜《月下独酌》赏析
卢禹舜《月下独酌》横 65厘米纵39厘米。熟悉卢禹舜的人都知道，他是位不太爱用言语表达的艺术家，更喜欢让作品说话。
当代画家卢禹舜《滁州西涧诗意图》赏析
卢禹舜《滁州西涧诗意图》从上世纪80年代，卢禹舜便以山水、宇宙和生命作为创作的三大母题，30多年来，其“静观八荒”“天地大美”“精神家园”“彼岸理想”“河山锦绣”“乾坤大义”系列创作为中国美术界所关注。
当代画家卢禹舜《春日醉起诗意图》赏析
卢禹舜《春日醉起诗意图》读此作品，与其说被其全新的山水叙事风格所打动，不如说为其深邃的哲理诗意所吸引。前者让我们昏然的视觉感受重燃兴奋，后者则有力地激活了我们思考的乐趣。
当代画家卢禹舜《经典的东西永远流行》赏析
卢禹舜《经典的东西永远流行》此画以意象方式表达哲学意蕴，运用中国美学并兼容西方绘画的元素，形成了自己独特的绘画语言和表现形式。
当代画家卢禹舜《秋浓塞北》赏析
卢禹舜《秋浓塞北》作者继承了李可染的开拓精神，题材更为广泛，意境更为新颖，笔墨语言也更为丰富，代表着当代中国山水画创作的最新成果。
当代画家卢禹舜《雷州山色》赏析
卢禹舜《雷州山色》
当代画家卢禹舜《山村一偶》赏析
卢禹舜《山村一偶》
当代画家卢禹舜《太行山村》赏析
卢禹舜《太行山村》
当代画家卢禹舜《望岳诗意图》赏析
卢禹舜《望岳诗意图》
当代画家卢禹舜《欧洲写生美在欧洲之外》赏析
卢禹舜《欧洲写生美在欧洲之外》此画面对欧洲，作者清楚地认识到不是某景、某物的真实记录，不能“为石而石、为木而木”，是画家心灵的创造对理想与完美的自然世界的寻找、向往与追求，是借景抒情、借景造境，是‘登山则情满于山，观海则情溢于海’，而不是写景写物。所以我觉得欧洲写生不可以没有欧洲，但其美应在欧洲之外。
当代画家卢禹舜《玫瑰红色的黎明》赏析
卢禹舜《玫瑰红色的黎明》卢禹舜的"一带一路"系列绘画作品,诠释了各地域不同时期的人类文明,凸显了不同区域特有的人文精神。
当代画家卢禹舜《天涯西北有神州》赏析
卢禹舜《天涯西北有神州》
当代画家卢禹舜《夕阳留意春江上》赏析
卢禹舜《夕阳留意春江上》
当代画家卢禹舜《永远的涅瓦河清晨》赏析
卢禹舜《永远的涅瓦河清晨》此画充分展现欧洲自然与人文美的特殊品质。在对欧洲客观感受的主体审美过程中，作者更多的还是注意在都市文明中寻找那种淳朴与真诚，在灯红酒绿中寻找那如黛的远山、如澜的波水，在熙熙攘攘的人流中寻找那‘圣人之静也，万物无足以扰心，故静也’的虚静淡远的境界。
当代画家卢禹舜《回首灯火阑珊处》赏析
卢禹舜《回首灯火阑珊处》
当代画家卢禹舜《疏烟淡日薄云》赏析
卢禹舜《疏烟淡日薄云》
当代画家卢禹舜《峨眉山冬天》赏析
卢禹舜《峨眉山冬天》
当代画家卢禹舜《峨眉山月秋诗意图》赏析
卢禹舜《峨眉山月秋诗意图》
当代画家卢禹舜《山水画》1赏析
卢禹舜《山水画》1作者以写实的方式着意凸显欧洲建筑的造型与风格，甚至油画般地刻画其质感，但在东方化的笔墨抒情体系中，欧洲建筑的体量、空间、质感连同它的历史、政治、宗教都被软化了，它们似乎只存在于画面线条、色彩的交响中，旷达、迷蒙、神圣而安详。徘徊于其中，西方耶，东方耶?已难以分辨。
当代画家卢禹舜《山水画》2赏析
卢禹舜《山水画》2此画惜墨如金、舍色如土，势浑宏而气散淡，色彩饱和但韵致斯文，浑然不觉东西绘画的很多理法，已尽在其间。他的一个个系列作品，笔墨深沉咏叹间，都是蕴含诗性精神与民族气魄的佳作大制。渗润出浓厚的东方情感，构筑了中国画独开生面的新格新调。抵抗着精神价值观的骚动和传统、创新矩阵间的盲从。他引领人们进入他精构的纯净“八荒”世界、极限真空，启发他的观者对*善美真**的无限向往。对超现实的表现始终是他真正的才情。他的山水我们无法身临其间，那是优美意象的水墨幻化。
当代画家卢禹舜《山水画》3赏析
卢禹舜《山水画》3此画以沉雄蕴藉的人文气象而孤标一格。读此作品，比起美术馆的嘈杂与喧嚣，更适合在子夜无限的宁静中去细读，去体味它们。唯在此时，天地交融，万物浮游于尘垢之上的大美才会若隐若现，变动不居地迹化为超现实的视觉奇观，引导我们进入对宇宙大道、自然生命的静观状态中。
当代画家卢禹舜《山水画》4赏析
卢禹舜《山水画》4作者从“静观八荒”“精神家园”系列的冥想玄思转向“欧洲写生”的现实关照，是作者创作的又一次跳跃性转折。
当代画家卢禹舜《赠汪伦诗意图》赏析
卢禹舜《赠汪伦诗意图》1
当代画家卢禹舜《赠汪伦诗意图》2赏析
卢禹舜《赠汪伦诗意图》2
当代画家卢禹舜《乾坤大义图之十》赏析
卢禹舜《乾坤大义图之十》 136x136cm《乾坤》系列作品中都出现了毛*东泽**形象。有时，是毛*东泽**主席和其他历史名人。到明年，毛*东泽**主席逝世整四十年。他把毛主席形象融进他的意象山水，人物与景物的重组构成了一个仍是意象世界的新境。这不是肖像画，乍看来人物未传其“真”，然则神韵已备，把历史伟人变得人化，在意象山水间，又变得真而悠远，有亲切感和怀念感，没有过多使人物光辉化的刻意描绘。人物在景物的细微之间。毛*东泽**主席或行或坐，是从容、 平和、缄默、宁静的。表现人物的笔墨服从了形体，形体亦服从了笔墨。景物也成了人物的心灵空间，旷远杳瞑，引观者怀想无限……，这是画家对虚实的妙用，来自作者生于胸次的细腻情感与独特抒写，力求表现出伟大人物外在形象之内的精神境遇，与原初“真如”生命自然合一存在。“恰恰无心时，恰恰用心处”，取舍之中远离了对“形”和“式”的一般思考。凸显出意象表达的融汇力和彻底化。力求“大象无形”的自然呈现，时间的无始与无终，此刻既是梦幻的也是永恒的；空间是无边*界无**的，此处既是一切自然和人性精神的伟大。胸怀天地者，一定受到世人的敬仰。“天人合一”之境常常被人提起，我想，也可以会意于此吧。
当代画家卢禹舜《冬季重返莫斯科》赏析
卢禹舜《冬季重返莫斯科》 纸本设色。此画小而精细，“尽精微而致广大”。在艺术构成上非常讲究，作者大量用了传统的技法，但是，又把水彩画的技巧和现代艺术的构成方法加了进去，黑和黑、白和白、冷和暖发生的关系都在变化，最主要这些变化和艺术的构想是联系在一起的。也就是说，他画的是“一带一路”，画的是实景，但让人想到的是其背后的文明。作品在写生中有写意，有人文情怀。他这些画不光有外美，还有内美，内美就是对“一带一路”、对人类文明的认识，对人类精神创造和物质创造之间关系的一种把握，这些在他作品里得到了一种审美的再现。
当代画家卢禹舜《秋雨淋湿的情怀》赏析
卢禹舜《秋雨淋湿的情怀》 纸本设色。此画的在地风光非常和谐，画面体现了中国与“一带一路”沿途各国交融、交流、合作的精神和状态，这是我看到的表现一带一路主题展览最丰富、表现力最佳的作品，每一幅都很精彩，值得回味。
当代画家卢禹舜《电影是不夜的戛纳，戛纳是电影的红毯》赏析
卢禹舜《电影是不夜的戛纳，戛纳是电影的红毯》 纸本设色。
当代画家卢禹舜《大地存续四季往复明在心》赏析
卢禹舜《大地存续四季往复明在心》 纸本设色。此画很精彩、很精到，在绘画手法上动了很多的脑筋，作品并不完全是写实，很多内容与自己的感受进行了很好的组合。作者对中国画的认识融入这些看似写实的作品里，他的写生不是简单的记录，每张都像作品一样，处理得比较完整，把水彩的手法、中国画水墨的手法都融合到了一起。
当代画家卢禹舜《春花如雪》赏析
卢禹舜《春花如雪》 纸本设色。此画对于中国画都是一次突破，呈现了一个新的高度。从这些作品中我们看到了丰富多彩的世界文化，也看到了作者丰富的内心世界。
当代画家卢禹舜《不眠的空港》赏析
卢禹舜《不眠的空港》 纸本设色。此画虽小，作者花费了很多心思，下了很多功夫，心情也非常安静，把所有的感情都投入了进去。另外，作者的绘画处理方式多样，色彩变化多端，既有工笔的功力，也有写意的韵味，作品风格多样丰富，画面精细，每幅画都非常耐看，赏心悦目。
当代画家卢禹舜《凝视的目光给予世界和平富足的生活理想》赏析
卢禹舜《凝视的目光给予世界和平富足的生活理想》 纸本设色。
当代画家卢禹舜《曾经的黄金璀璨，如今的落日夕阳》赏析
卢禹舜《曾经的黄金璀璨，如今的落日夕阳》 纸本设色。“一带一路·人类文明”系列是以写生为基础的主题性创作，大约有150幅，都是尺幅之作，其中有一部分是根据记忆对以往写生的整理，在这一系列作品中，我试图用中西汇通的视角，以中国式的审美体验方式来表现一个当代中国人眼中的丝路沿线文明，通过历史的沧桑与现实的繁华之间的切换和对照，通过不同时空的意象和具有情感意味的大面积色块的叠加组合，唤起人类共通的情感共鸣，搭建起民心相通的桥梁。
当代画家卢禹舜《看得见的心灵荒原》赏析
卢禹舜《看得见的心灵荒原》 纸本设色。
当代画家卢禹舜《永远浩瀚平和的海天一色》赏析
卢禹舜《永远浩瀚平和的海天一色》水墨设色，41.5cmX27.5cm。以黑白为主要色调，以笔墨为表现语言的中国画的特质决定了其意象性特征的表现特点，这是因为溶于画家笔下的自然山水，决非是真山真水，应是山水自然，应理解为是“近观其质，远观其势”的胸中丘壑。笔墨的表达更是人类亲近自然本性和深邃内蕴的语言表述。
当代画家卢禹舜《百年高耸，空荡荡的苏尔胡森大教堂》赏析
卢禹舜《百年高耸，空荡荡的苏尔胡森大教堂》 纸本设色。
当代画家卢禹舜《残缺的吴哥王城》赏析
卢禹舜《残缺的吴哥王城》 纸本设色。
当代画家卢禹舜《本来的面貌并不是游戏的人生》赏析
卢禹舜《本来的面貌并不是游戏的人生》 纸本设色。
当代画家卢禹舜《阙题诗意图》赏析
卢禹舜《阙题诗意图》 纸本设色。
当代画家卢禹舜《汉江临眺诗意图》 赏析
卢禹舜《汉江临眺诗意图》 纸本设色。
当代画家卢禹舜《仙游图》 赏析
卢禹舜《仙游图》 纸本设色。
当代画家卢禹舜《春山新雨》 赏析
卢禹舜《春山新雨》 纸本设色。
当代画家卢禹舜《李曹诗意图》 赏析
卢禹舜《李曹诗意图》 纸本设色。
当代画家卢禹舜《古人诗意图》 赏析
卢禹舜《古人诗意图》 纸本设色。
当代画家卢禹舜《唐人诗意》 赏析
卢禹舜《唐人诗意》 纸本设色。
当代画家卢禹舜《楚江怀古》 赏析
卢禹舜《楚江怀古》 纸本设色。
当代画家卢禹舜《李白诗意图》 赏析
卢禹舜《李白诗意图》 纸本设色。此图有一个旋律对比，那就是自然的庄严、神秘、优美和人事的短暂、倏忽和偶然。恰如西方诗学所揭示，诗的本质“先是对客观事物的悲怆思辨，后是安慰，最后是创伤获得医治”。作者的山水画是在清醒地感知人的微渺之后对崇高永恒的自然的礼赞。但他的心境并不颓放，他对人的精神价值并不持悲观主义态度。我们可以从他的山水画创作中感受到一种昂扬的人文精神。
当代画家卢禹舜《山水写生》 赏析
卢禹舜《山水写生》 纸本设色。此画用复兴青绿山水的手段，复兴了中国山水画的精神、人文传统，他把当代人的视觉感受与我们的精神需求结合起来。把青绿山水画出光感和神秘感，吸收了西方的一些艺术手段，形成了传统青绿山水所没有的透明感，表达那种和谐，那种对无边宇宙的感慨。
当代画家卢禹舜《西柏坡写生》赏析
卢禹舜《西柏坡写生》 纸本设色。作者重读红色经典，重到革命老区考察的体验和新的认识有关，另一方面也受到*党**的政策和主题性活动的影响与启发。其中，在“乾坤大义·道输八荒”系列中，作者并没有做简单的历史性图解，而是力图以新的时代眼光，有意识地把以毛*东泽**为代表的历史人物引入山水中，以一种想象的、诗意性的笔调畅想改天换地的革命领袖优游于山水间的惬意与祥和，包括他与草虫的相亲、互动，与齐白石、鲁迅等历史人物自然、平等、随意的交游，还有他林中静读的闲适，借此来表达作者对世界和平、天下大同的一种祈愿和向往。
当代画家卢禹舜《山水写生》赏析
卢禹舜《山水写生》 纸本设色。这些写生很多是完成于日常生活比如春节假期或者工作考察中，所以，作者会很自然地把一些平凡生活中衣食住行的元素和心理感受融入到山水之中，使作品在现实与浪漫、当代与传统、中国与西方、入世与出世间有一个结合点，并会不自觉地打破画科的界限。
当代画家卢禹舜《滁州西涧 》赏析
卢禹舜《滁州西涧 》 纸本设色。
当代画家卢禹舜《望岳诗意图》赏析
卢禹舜《望岳诗意图》 纸本设色。
当代画家卢禹舜《山水图》赏析
卢禹舜《山水图》 纸本设色。
当代画家卢禹舜《老子关道》赏析
卢禹舜《老子关道》 纸本设色。180×180cm，2016 年
当代画家卢禹舜《燕歌行诗意图》赏析
卢禹舜《燕歌行诗意图》 纸本设色。
当代画家卢禹舜《听风图》赏析
卢禹舜《听风图》 纸本设色。
当代画家卢禹舜《山居小隐》赏析
卢禹舜《山居小隐》 纸本设色。
当代画家卢禹舜《王维诗意图》赏析
卢禹舜《王维诗意图》 纸本设色。
当代画家卢禹舜《天地大美 心驰神往 笔随墨顺之二》赏析
卢禹舜《天地大美 心驰神往 笔随墨顺之二》 纸本设色。基于作者对中国文化中“天地人”更深入的一种理解和认识，作者想把宏观和微观、天地和人做一种贯通或者说融合的尝试，于是就又有了“天地大美”系列。
当代画家卢禹舜《静观八荒系列》赏析
作者《静观八荒系列》到了九十年代，世俗生活、个体化叙事越来越成为文化关注的中心，同时日常生活渐渐走向审美化，消费主义也日益抬头，这时作者开始把目光更多转向微观层面，转向有血有肉的世俗人生，以作者小时候喜爱的唐诗作为画面中的一种构成元素，以中国传统哲学审美观照的人生态度，把作者所理解的一切美的元素融入到画面中，力图营造一种天人合一、和谐唯美的精神家园，于是，就又有了“唐人诗意”系列。此画追求一种崇高、神圣、宁静的意境，通过静观八荒来达到八荒通神。
读作者的画，让人兴奋。他坚守对理想的承诺。他坚守的方位恰好是中国美术发展的坐标。今天，在中华民族崛起的背景上，这些志趣、理想、心绪、想法与行动相近的艺术家，正逐渐构成中国文艺复兴的主体。在这一大趋势中，作者以充满时代朝气的新山水风格，站到了这个队伍的前列，在见证历史的同时，也缓缓拉开一个更加美好时代的序幕。
前辈画家刘子久曾说：“作画难，识画尤难，……”画家创作中的激情涌动、辛苦营造，需得到赏画者用心用意的解读，获得真情的感染，美的化育才是圆满的。古今一贯，这是画家们的真正理想。
作者的生命高度，源于他对生命共通意识的发现。他的艺术之路，是他不断体验生命、敬畏生命、缅怀生命和直达生命高度之路，也是他对生命共通意识之美的创造之路。
