采访/吴少菊 图片提供/YANG DESIGN
设计师名片
杨明洁，YANG DESIGN及羊舍创始人、福布斯中国最具影响力设计师、同济大学客座教授。一位已囊获了近百项国内外设计大奖，却仍在孜孜以行动说明“设计如何改变社会”的工业设计师。
设计师观点：
一个国家的设计实力并不取决于那些看似宏大、空洞、浮华的表面，而是取决于这个国家究竟有多少人愿意为了一件单纯而美好的事物坚持几十年，甚至几百年。
提起杨明洁，很自然就能联想到“著名工业设计师”的头衔。这位被权威媒体评价为“中国最具影响力设计师”的70后设计师，如今早已在国际舞台上发光，斩获了近百项设计界的权威奖项。
留学德国获工业设计硕士的学习经历，给予杨明洁对于设计“信仰式”而非功利式的价值观，也令他建立起更为完整的设计逻辑体系。他相信一个优良的设计应该向公众传播一种正面的社会启迪意义。
2005年，杨明洁回国创办了YANG DESIGN，现已成为中国最具前瞻思维的设计顾问公司之一；2013年，他以自己的丰厚收藏创办的中国首家私人工业设计博物馆在上海落成，他希望有更多的人能够通过它了解工业文明的发展史，然后至少知道山寨是一件并不光荣的事；而作为一名设计师，杨明洁也着迷于传统手工艺中丰富的材料、工艺、结构的处理方式及其所呈现出的独特的人文美学与生活方式，因此，他于2015年创立了生活方式品牌“羊舍”，致力于中国传统工艺的再思考与再设计。
“设计能否改变社会？”是杨明洁一直在思考的问题，他并不急于用语言给出答案，他正在用一件一件的精良设计，一次一次的精彩策展，让人们看到这个改变。
本期专题，我们一起聆听杨明洁对于中国设计的观点。
对话杨明洁
问_吴少菊 答_杨明洁
中国现代设计的断代，导致抄袭
记者：我们当然可以看到现今有许多优秀的中国设计师在原创设计上作出的努力，但不可避免地总还是有一些“不和谐的声音”。我们离“优良的设计”还有多远？
杨明洁：中国没有完整意义上地经历过第一次、第二次工业革命，导致了现代设计的断代，这也进一步导致了代工与抄袭。功利主义的企业与消费者不会为了设计去支付更高的成本，因为他们没有经历过这个阶段。而现行的法律与道德，也纵容这样的行为。我觉得还需要几代人的努力吧。
记者：您设计的“板凳上的风景”系列亦曾被模仿推出，原创设计被用于他人的盈利，这对设计师的伤害有多大？从设计师本身来看，有哪些保护途径？
杨明洁： 已经没有什么伤害的感觉了，因为这是在中国，习惯了……也没有什么保护的途径，只是需要一些耐心慢慢的改变。
承载人文精神的工业设计
记者：您一直以工业设计的学习与事业为主，而德国的留学经历对您今后的设计所产生的最大影响是什么？您希望在工业产品中注入人文精神的初衷是什么？二者如何才能达到一个良好的平衡？
杨明洁： 一是价值观的培养，我坚持信仰式的价值观，而非功利式的价值观！二是设计逻辑体系的建立。
我相信一个优良的设计应该向公众传播一种正面的社会启迪意义，设计解决的是人与物之间的关系，一个好的设计最终应该是一种生活方式的体现，一种人文精神的载体。而一个丑陋的设计反映的是一个丑陋的社会！
记者：您于2013年建立了中国首家私人工业设计博物馆，展示着工业设计的过去、现在与未来。中国的工业设计现状如何？而您所认为与希望呈现的好的工业设计是怎样的？
杨明洁： 目前阶段，我希望有更多的人能够通过我的工业设计博物馆了解工业文明的发展史，然后至少知道抄袭是一件多么可耻的事情。中国的工业设计正在经历一个过程，一个寻找身份认同，建立自信的过程。
传统工艺也应符合当代生活美学
记者：您在2014年开启“新手工艺”项目，致力于中国传统手工艺的再思考与再设计，随后创办生活方式品牌“羊舍”，初衷是什么？其中关注的传统手工艺并不局限于中国，而是遍布世界各地的，为何会做出这样的选择？
杨明洁： 一是被其所承载的美学、文化与精湛工艺所吸引；二是对于中国传统手工艺的举步不前感到遗憾。中国有上千年的优良工艺，为何至今没有演变成为有全球影响力的品牌？于是有了“羊舍”。
只要是优良的工艺，区域并不是限制条件。对于传统手工艺的关注，也是在中国经历了设计断层后，全球华人寻找身份认同在文化与设计上的一种体现，这将会是一个由表及里、由肤浅的符号转向成熟的内在的过程。
记者：“传统材料与工艺的结构之美”是羊舍设计中最为看重的。而传统工艺要真正在当代继续存在且符合当下的审美，于设计而言，有哪些难点？如何突破？
杨明洁： 选择何种手工艺类别，又将诞生出怎样的作品？我认为针对于每一种材料与工艺很难有一个标准的流程或是结果，与常规的产品开发不太一样。通常我和团队会深入地去研究某一种手工艺的材料与制作过程，从中去发现这种工艺或是材料的独特之处，通过设计的手段发挥出来，然后再与当下的生活方式产生关联。
这是一个不断试错，反思修正的过程。其结果应该是符合当下人们的生活方式与审美嗜好的，而不希望将一种符号化的所谓文化内涵作为一种目标去实现。而这样一种结果是在反反复复的尝试过程中，不断演进而获得的，其过程本身就非常有趣！
将传统更好的融入当代的设计，符合当下的生活与审美，并传递手工艺人的匠人精神，而这恰恰是我们这个浮躁的时代所需要的一种弥足珍贵的精神。
设计改变生活
记者：今年3月份的设计上海“羊舍造物计划”已经呈现了纸、竹、木、土、丝、金六种传统材料与工艺完成的设计作品，目前这个项目是否还在进行中？您希望通过这些努力为传统工艺与中国设计带来哪些改变？
杨明洁： 目前羊舍造物计划还在进行，在明年的“设计上海”中，会有更多的作品呈现。
我不想用语言来回答能为传统工艺与中国设计带来哪些改变，而是希望用我一件一件的作品去慢慢的改变，即便是被抄袭，那也是带来了一种改变，至少抄袭者正在改变。
记者：您不喜欢别人用“中国韵”“新中式”等这些词语来定性您的作品，也不希望将您的目标设定为“要做一个中国的，或者有东方感觉的东西”，那您对自己设计的期许是什么？
杨明洁： 设计的国家性是存在的，但并不是设计的目的，应该是自然而然产生的，基于这个国家的自然环境、历史人文、产业基础、生活方式及审美等等因素，不是一个设计师刻意为之的。
记者：对您而言，真正“优良的设计”还应该满足什么条件？关于设计如何改变社会的问题，您做如何思考？对现今的设计界与设计师有哪些建言？
杨明洁： 这是设计的标准中最高的一个层面，社会层面。其余还包括观察者的层面、使用者的层面、生产者的层面、拥有者的层面，这五个层面的设计标准，是一个优良的设计应该具备的。
坚持信仰式的价值观，不因金钱和时间的制约扭曲自己的意志或做出妥协，只做自己能够认可的工作。一旦接手，就算完全弃利益于不顾，也要使出浑身解数完成。
一个国家的设计实力并不取决于那些看似宏大、空洞、浮华的表面，而是取决于这个国家究竟有多少人愿意为了一件单纯而美好的事物坚持几十年，甚至几百年。
总 编 | 邓雪松
主 编丨林育程
执行主编丨程香
资料来源 | 《中国古典家具》2016年11月刊