时光匆匆流转，岁月如梭，然而在这喧嚣的世界中，仍有一些人以极深的热情和坚守守护着一门古老的手艺。
杨正贵，出生于1952年，是国家级非物质文化遗产银饰制作技艺传承人（贵州省仅有的四位之一），也是瑞银鸟非物质文化遗产传承人团队的大师之一。
杨正贵的童年与银饰紧密相连。他在一个银饰世家中长大，自12岁起就跟随长辈学习银饰锻造工艺。出于对这门古老艺术的热爱，他持续不断地磨炼自己的技艺，成为家族第五代传承人。
作为一个大师级人物，杨正贵擅长传统苗族银饰的雕刻艺术。不论是戒指、手镯、吊坠，还是银帽项圈或银壶，他都能熟练地制作出精美的作品。在众多制作工艺中，他尤其擅长雕刻花纹。
银饰的雕刻是通过使用雕刀完成的，需要多把雕刀的交替运用和恰到好处的力度，才能呈现出线条流畅、图案错落有致、空间感极强的作品。为了完美展示一寸间的满雕图案，需要数年扎实的基础功力。杨正贵大师喜欢在茶具、餐具上雕刻花纹，对于在直径十余厘米的壶上完成精雕花纹更是需要数十年的坚持和磨练。
力度的掌握在制作过程中起到至关重要的作用，力度太小花纹难以展现，力度太大则容易穿孔作废。要实现花纹完整、形象逼真，匠人们的雕刻功底需要达到非常高的水准。整个雕刻过程中，必须避免修改错误，稍有差池就要从头开始制作。只有花纹完美、构图合理，才能达到大师级的水准。
"银饰是苗族人展示美丽、力量和财富的丰富表达方式，"杨正贵说。银饰是苗族文化的典型特征之一。在贵州苗族聚居地区，银饰是必备的嫁妆，苗族女子出嫁，无论家庭贫富，父母都会准备银饰作为新娘的装饰。同时，在苗族地区的各种节日中，如芦笙会、苗年等，银饰也是必不可少的盛装饰品。
苗族人对银饰的情感非常浓厚。从头部、耳朵、颈部、手腕、腰部到背部，无论哪个部位都有银饰的装饰，最重的银饰甚至超过40斤。“一个银帽的各个部分需要耗时四十多天才能完成，包括130个花瓣底座、700多朵花朵、3个螳螂、2只飞雀、2只蝴蝶、45个弹簧……再加上腰牌、项圈、手镯等，需要三个月才能打造出来。”杨正贵解释道。
从头上的发簪到胸前的吊牌，从腰带到脚饰，所有这些银饰都凝结了苗族历史文化的积淀，蕴含了苗族人民衷心的情感，它们是藏匿在苗岭中的非物质文化遗产的珍宝。然而，随着工业的发展，愿意亲手制作银饰的人逐渐减少。
“尽管机器制造有其优势，但我们不能丢失这门传统的手艺。”为了传承这项技艺，杨正贵奋斗了数十年，不断教授学生，将这门技艺传承下去。他的儿子杨华也在他的耳濡目染下学会了这门技艺，并成为省级非物质文化遗产银饰制作技艺的传承人。
令人欣喜的是，通过不断的探索和创新，杨正贵找到了新的发展方向。在传统的花纹、龙、凤、鸟、蝴蝶和螳螂等元素的基础上，杨正贵将更多的生活文化元素融入到银饰制作中，创作了"马耳他式蝴蝶"和"扑克牌式桃心"等新产品，备受欢迎。
杨正贵结合创新理念打造的茶壶（图源瑞银鸟品牌）
保护、传承和发展苗族银饰制作技艺对于促进民族团结，构建和谐社会具有重要意义。凭借他的热爱和不懈努力，杨正贵成为了银饰制作艺术的守护者。通过他的努力，苗族银饰制作艺术在当代焕发出新的生机和魅力。
"用心打造的银饰必然更受市场青睐，用心磨砺的技艺也能传承更久远。"杨正贵说道。
苗族服饰欣赏
