
美术作为电影组成的重要部分之一,对于电影的美感表现有着很大的作用。
电影艺术设计不仅对于人物的设计有指导作用,还对电影的画面有着很高的视觉体现价值。
电影美术的设计对于电影的表达有着很大的作用,如色彩、构图、光学感等艺术设计在电影中的构建与运用。
李安导演凭借着《少年派的奇幻漂流》这一电影再次获得奥斯卡最佳导演奖。
本文以《少年派的奇幻漂流》为例,深入探究李安电影美术设计。

一、艺术风格探究
(一)艺术风格含义
艺术家在艺术演绎的过程中所形成的具有相对稳定性的艺术特点被称为艺术风格。
它体现了每个艺术家对于自己作品的特征与个性的创作,是艺术的内容与形式、理论与实践的统一。
艺术风格是在艺术家长期演绎、长期的艺术指导下形成的。
电影的艺术风格直接反映了导演在电影演绎过程中的美术追求。
一部电影是否具有独特的风格,是测量一部电影艺术好坏、美术表达能力的主要标尺。
艺术风格在种类上可以根据其性质分为作者风格和作品风格。


作者风格是和作者的学习经验、生活阅历有关的,导演所经历的一切都有助于导演在影片中表现其艺术风格;而作品风格,是根据作品的选材、作品的时代意义等所具有的各种特征来表现出作品所具有的表演风格。
很多人都认为艺术风格也就是作品风格,但是在很大程度上这种说法是不正确的,艺术风格的应用不仅取决作品风格,还和作者的风格有关。
尤其作为导演,导演的艺术风格直接决定了作品的艺术风格。

(二)李安的艺术风格
李安电影的风格直接又不失细心,叙事平易近人,以观众的理解程度为主。
李安导演善于从观众的角度出发,能够将观众的主观感受带入到电影的观看过程中。
例如,《少年派的奇幻漂流》就会让观众感觉到自己的周围开满了藤蔓、树枝舒展、花开花落,让观众自身仿佛置身于一片奇幻的大自然之下,真切感受到天空的美丽;五彩斑斓的鸟儿在丛林里飞翔,让人心中大感舒畅,忘掉了大自然的恐怖。
李安导演通过奇妙的摄影手法,展现了大自然的神奇之处。
这部电影的风格,就是自然的社会之美。
自然之美,是如此的美丽,涤荡观众的心灵,让人更加期待这次奇妙的旅行。
就如同银幕中的少年就站在观众面前,向着人们娓娓诉说着这段奇幻的旅程,他心目中的——理想国。


(三)艺术风格对电影美术的影响
艺术风格对电影的美观体现影响甚大。
不同影片有着不同的电影风格,而不同的电影风格又影响着电影的价值体现,所以一个好的艺术风格直接决定了电影的价值。
在《少年派的奇幻漂流》中,李安导演善于利用大自然的景观来表现艺术电影,大量壮观的自然景观让观众感受到电影环境的真实。
初期的电影美术设计主要是根据不同的镜头、不同的片段来设计,而李安导演凭借多年的经验,设计出了全部影片所依据的电影美术,是大家之作。


(四)李安电影艺术风格的价值和意义
李安在电影中以“三合一”的视角叙述情节,从镜头的视角到观众的视角,李安把自己的视角隐藏在电影背后,用客观的眼光对准镜头,在平凡的生活场景中凸显矛盾,而矛盾最终都在爱的名义下解决。
在《少年派的奇幻漂流》中,李安导演通过对人和动物的海上漂流,高度还原了现实生活的场景。
在动物的厮杀中,派怀着对自然的敬畏上路;通过对人物的安排和美术风格的设计,让人感觉到自己仿佛身处其中,感受到自然的无畏。
李安导演设计的美术在一定程度上帮助观众产生直观感受,并深化了观众真实的心灵感受。
这种电影手法表述在一定程度上促进了电影美观、丰富了电影的境遇,对观众的视觉感受和心灵涤荡等都有着深刻的意义,既帮助观众了解故事,又引发了观众对人和自然相处之道的思考,深化了电影的观赏价值。

二、世界美术电影的发展探究
电影作为一种文化体现,是建立在经济基础之上的上层建筑,主要通过美术表现来体现当前文化的情况。
美术和其他的人类和动物有着很大的不同之处,但是在本质上都是人们对于生活的向往,对于精神追求的一种表达。
电影美术是在人们对精神追求和风格向导之后才形成的一种对美的发现和美的发掘的能力。
通常美术是和人们的经济生活所挂钩的,当人们的经济水平上升之后,对美术的欣赏水平又会上升到一个新的高度。
纵观世界美术的发展史,所有的美术发展都与经济有着很重要的关系。
当人们吃饱睡暖的时候,人们才会对精神进行追求,也就有了对美的重视。

(一)科技水平的发展
电影艺术离不开科技水平的发展。
从当初的戏剧舞台表现形式到现在的多媒体影视技术,电影的发展离不开科技的发展。
越来越多的摄影技术和数字媒体技术的发明和发展,在很大程度上提高了摄影的水平,促进了电影的艺术设计水平提升。
李安导演在《少年派的奇幻漂流》中多次利用3D技术,展现了自然的宏伟和人类的渺小。


(二)中国的电影现状分析
在中国电影产业的辉煌历史进程中,电影艺术随之被开发,并不断地创新、进取,吸收着来自其他种类艺术的灵感,打开了我国包括戏剧、舞蹈、文学、音乐、书法和绘画等在内的艺术宝库,学习了包括经济学、社会学、民族学、政治学和哲学的各种学科知识,并将其融入电影艺术与设计中去。
自从中国有了电影之后,人们对美术的追求也就开始不断进行。
中国电影艺术现在正处在一个蓬勃发展的过程中,电影中的美术设计也在不断提高层次。
层次拍摄手法多样、形式展现方式多样,在很大程度上促进了中国影视业的发展。
李安导演在初期接触电影时,正是出于艺术的不断坚持,才有了今天的光辉成果。

(三)中国电影美术的发展前景
随着我国经济实力的不断增强和我国科学技术的不断发展,我国美术事业的发展也会更高上一个层次。
未来的电影事业,一定是最有发展前景的事业。
越来越多的投资人倾向投资于美术电影,而且越来越多的观众喜欢观看有美术色彩的电影。
在人们的审美水平上升的时候,也就促进了电影艺术的发展。
纵观我国电影的发展史,从无声电影到有声电影,从黑白电影到有色彩电影,从2D电影到3D电影,中国电影事业一路蓬勃发展,而对于电影美术设计的要求也会越来越高。
因为随着经济的飞速发展,人们对精神的追求会越来越高,对美术的需求也会提升。
