上海热线讯：7月26日，为响应上海文化品牌的号召，上海市社联主办的《打响上海文化品牌，王国平导演红色文化、海派文化、江南文化微影视作品》研讨会成功召开，各界领导与嘉宾受邀参加研讨会。
各界领导与嘉宾纷纷来电祝贺，盛赞王国平为打响上海文化品牌，拍出了许多有影响的深受人民喜爱的反映红色文化、海派文化、江南文化的微影视佳作，王国平的许多代表作已成为上海文化的标志符号，是上海的骄傲。
被誉为“中国微影视第一人”的王国平曾发明开创了中国本土MV、微电影、快闪等许多微影视样式，迄今已导演了二千多部微影视作品，荣获中外大奖二百多项，被中国视协评为首届“中国百佳电视艺术工作者”，被中国文联授予“中国百名优秀青年文艺家”荣誉称号，被人民日报《环球人物》推选为“60年新生活第一人·巨变时代探路者”。
文化是提升城市能级和核心竞争力的重要支撑，我们要用好红色文化、海派文化、江南文化资源，充分激发上海文化的创新创造活力，加快建设成更加开放包容、更具时代魅力的国际文化大都市，努力使上海文化品牌成为上海的金字招牌。
作为出生于上海的本土导演王国平，尤其钟情和专注红色文化、海派文化、江南文化三大题材的探索和研究，他是目前上海拍摄三大文化题材作品最多和最全的影视导演，他早年创作的MV《我爱五指山，我爱万泉河》、《又见茉莉花》和近作微电影《上海色彩》等一系列轰动全国、影响深远的经典作品，为打响上海文化品牌作出了积极贡献。
研讨会上，王国平导演首先简单回顾了他开创发明微影视样式的心路历程，又阐述了他对红色文化、海派文化、江南文化的独特研究，并分享了他在拍摄实践中的经验和技巧。
与会领导和嘉宾通过对王国平导演的三大文化题材代表作品的详细分析和评论，如红色文化代表作《红旗颂》音乐电视、《在灿烂阳光下》音乐电视、《风雨同舟手拉手》MV、《中国选择了你》MV等；海派文化代表作《风情石库门》MV剧、《上海色彩》微电影、《美好静安》形象片、《苏河湾》宣传片等；江南文化代表作《江南古镇朱家角》MV、《鹤舞南翔》宣传片、《诗韵松江》诗歌MV、《人文松江》宣传片等，梳理和总结出了王国平“初心追寻红色文化之足迹”、“精心镌刻海派文化之符号”、“匠心刺绣江南文化之意蕴”所取得的丰硕成果和美学成就。
以下是精彩发言概要（排名不分先后）：
我很庆幸，我的创作实践与打响上海文化品牌不谋而合，我的微影视作品与红色文化、海派文化、江南文化完全是同振共鸣。——上海电视台原音乐节目制片人、形象传播创始人王国平
王国平在微影视行业是最早吃螃蟹的人，他创作的许多作品能够长盛不衰，主要体现了时代性和思想性。——上海社联主席、上海社科院原院长王战
王国平的微影视有时代的情怀，不忘初心，守正创新，体现了新时代文艺需要的正能量。——著名文艺评论家、上海市重大文艺创作领导小组副组长、上海文化发展基金会秘书长郦国义
王国平是打响上海文化品牌具有标识度的活的载体和文化符号，他是中国电视领域的领军者。——上海社科院原副院长、上海文广局原副局长何建华
王国平是由电视文化拓展而来成为新媒体时代的一个现象级人物。将他放在上海文化格局和影视格局中考察，王国平无疑是个标杆。——著名文艺评论家、中国文艺评论家协会副主席毛时安
王国平是新时代微影视全国第一的开拓者和实践者，每部作品都符合思想精深、艺术精湛、制作精良的“三精”标准。——上海文广局原艺术总监、东方电视台原副台长刘文国
王国平的创作实践与打响上海文化品牌是一种巧合，更是一种文化追求，还是一种文化自觉。——上海京剧院原院长，上海电视台原副台长孙重亮
像王国平这样一直坚持到现在，长期积累了那么多作品的导演绝无仅有！我们在拥抱互联网、拥抱新技术时，需要像王国平这种对文化的信念和正能量的微影视作品来影响时代、传播时代精神。——上海社科院文学所所长荣跃明
在全国电视界，像王国平这样什么片子都能拍的导演，绝对找不出第二个人。王国平的作品创意独到，从不墨守成规，始终充满了一种创新、创意、创造精神。——上海广播电视协会会长，SMG原副总裁林罗华
从王国平的作品中，学到了三个“把握”：创意的把握、镜头语言的把握、节奏的把握。——中国影视艺术家协会副主席朱贤亮
王国平对市场脉搏和产业导向早有精准预测，他是电视台最早制播分离者之一，由此活力释放，佳作不断。——上海电视艺术家协会原秘书长鱼志平
王国平在微影视领域奋勇争先，开创了许多第一，他是把工作当事业在追求，当一个职业理想在追求。——解放日报*党**委副书记周智强
王国平的2000多部微影视作品、200多项大奖，这是坚持理想主义的结果，这是“盲目”坚持的成果。——上海市文创办副主任、上海社科院新闻所原所长强荧
王国平在多方面的丰硕成果，值得大树特树。他对上海制造、上海服务、上海购物、上海文化四大品牌的宣传独树一帜。——上海商业经济学会副会长、《上海商业》常务副主编陆志丰
以下是研讨会每人发言实录（根据现场录音重新整理，有所删减，排名按研讨会发言顺序）：
王国平：感谢各位领导和专家冒着酷暑来参加今天下午打响上海文化品牌研讨会，今天我很高兴，来了上海台的老领导。首先声明今天不是我作品个人研讨会，而是打响上海文化品牌研讨会，我跟主办方说，可将我的作品当麻雀解剖，也许能为今天打响上海文化品牌提供一些拍摄经验并寻找一些新的创作路径。
打响上海文化品牌，作为上海文化人和电视人，我是欢欣鼓舞，击掌称赞。首先，回顾我这么多年拍了这么多微影视作品，大多都是红色文化、海派文化、江南文化题材，所以，我很庆幸，我的创作实践与打响上海文化品牌行动计划是不谋而合的，我的微影视作品与上海文化完全是同振共鸣的。
第二，我在几十年的导演生涯中，从未将一部片子当任务来完成，也没有将一个项目当生意来做，我始终如一地将电视当艺术来追求，将每个项目当作品来攻关，而非流水线上可复制的产品。作品是唯一的，是独一无二的，既是与众不同的，更是与己也不重复的，我坚持不断创新，超越自己。
第三，我不论在电视台体制内做导演、做科长、做制片人，还是制播分离，在体制外自主创业，我都始终坚持不忘初心，用自己的才华服务于国家战略，传播正能量，奋战在传播上海形象和中国形象的第一线。我的所有作品都追求最高质量，最高水准，从不马虎，从不应付，更与低俗、庸俗、恶俗之风彻底绝缘，我从不拍烂片。从早期的全国第三届农运会、八运会、央视春晚等，到《财富》论坛世界五百强会议、APEC会议、上海世博会、亚信峰会等，再到上海四大品牌、G60科创走廊等，我都积极参与，拍摄了许多MV、宣传片、形象片等，我拼的永远都是创意。
创意是微影视的灵魂，我提出的微影视新概念与当下的短视频、微视频截然不同，虽然片长都是短小的，这有点类似，但短视频大多是搞怪的、雷人的、粗俗的、庸俗的，只为吸引眼球、博取点击量，它只是用手机随意纪录的生活小片段，大多毫无思想价值和美学意义。而微影视则是完全按照电影和电视美学原则拍摄的有主题、有思想、有内容、有创意、有技巧、有手法的短小精悍的影视短片，它包括MV、广告片、微电影、公益片、宣传片、形象片、旅游片、风光片等样式，它是艺术片，是影视艺术，而时下泛滥成灾的短视频却不是影视艺术。
我对微影视情有独钟，已拍摄了MV、广告片、形象片、宣传片、微电影等微影视作品二千余部，获中外大奖200多项。下面就请各位领导和领导不吝赐教，为打响上海文化品牌共同献计献策，谢谢。
孙重亮：王国平是1985年进上海电视台的，他思想超前，比较另类。当年，他善于吸取并运用别人还不了解的西方大地艺术、行为艺术等新手法，如代表红色文化的李双江演唱的MV《我爱五指山，我爱万泉河》中的三千米红布，廖昌永演唱的MV《风雨同舟手拉手》的人体活雕，还有张海迪MV《轮椅上的梦》中的大钟。还有如代表江南文化的MV《又见茉莉花》，实际上若把音乐拿掉，它就是有情节有人物的微电影。另外，还有代表海派文化的MV剧《风情石库门》，他最早将弄堂游戏摄入镜头，一下子就能把每个人带回童年，唤起你儿时的记忆，这就是一种海派文化的积淀。
王国平刚刚说，他的创作实践与打响 上海文化品牌是一种巧合，我说这是一种文化追求、文化自觉。当我们媒体人曾一度以趋风媚俗为时尚并把乐意调侃当智慧时，他不为所动，这需要定力。他始终咬住了他那个微影视，至今已创作了2000多部作品，而且还是个获奖专业户。今天的王国平还极富有创作力，祝贺他能够再出更多的好作品。
刘文国：王国平是新时代微影视的开拓者和实践者，而且也是作出好成绩的电视工作者。他的2000多部作品，没有一部是不成功的，都经得起历史考验，好多作品现在还在电视台播出，都符合思想精深、艺术精湛、制作精良的“三精”标准，这方面，他是全国第一，好像还没有第二个。
第一点，王国平有强烈的社会责任感。当有人为了提高收视率，迎合一些观众，拍出一些品位不高的作品时，王国平仍坚持电视文艺创作导向。王国平绝对没有一部歪门邪道的作品，他的所有作品都追求*善美真**，从不迎合观众，而是引领观众。如红色文化的《我爱五指山，我爱万泉河》把整个山头用红布包裹起来，当年在全国的反响是很大很大的！
第二点，王国平有一种情怀。为人民来书写，为人民来抒情，为人民来创作。
第三点，王国平有一种创新。这么早就搞红色文化、海派文化、江南文化题材的微影视，就是一种创新。他有一种拼命三郎精神，不达目的，决不罢休，他的每一个节目，都是非常有想法的，他的构图、他的用光、他的镜头、他的色彩，都是有他自己想法的。他虽从电视台转成民营制作，但却不忘初心，王国平真是太不容易了！他的每部作品的思想内容都贴近现实，与时代同步，他还是中国快闪第一人，他至今仍充满了很大的艺术创作激情，建议王国平回电视台多上上课，让年轻编导好好学习。
郦国义：当年，我刚到宣传部时，王仲伟部长多次提到已经离开体制的王国平并肯定他的追求精神，还破例为他题了词：影像创意。我认为，王国平的文化自信缘于上海电视台的优良传统和开拓精神，王国平的成就离不开当年工作氛围的熏陶和时代的培养。如果大家回忆一下，就知道上世纪八十年代，整个精神振奋、整个思想的状态是非常值得我们留恋的，即使纵观五千年的中华民族历史，这种状态也是难能可贵的！上海电视台当年正处在上升阶段，拼的不是设备，而是人的精神，一个人的第一个岗位将影响他整个人的一生。希望王国平今天能将电视台好的传统传承下来，做一个传承者。
第一，王国平说自己的创作与打响上海文化品牌不谋而合。这个就是当年这个时代给你的教育，不忘初心，牢记使命，你的初心就是不忘纪录这个时代，而且你对这个时代有你的情怀，你的红色文化、海派文化、江南文化作品都体现了我们这个时代文艺需要的正能量。当年我们合作音乐电视《红旗颂》，王国平是有情怀的，他对每一个动作、每一个画面都精心设计。后来他为静安区拍摄形象片时，又表现了对普通劳动者的情怀，他在平凡的镜头下表现出普通劳动者的特殊美感。
第二，守正创新。守正是基础，创新是发展。
第三，下多少功夫就有多少成果，当年，他花了大功夫在大量白求恩电视剧拍摄素材基础上，不厌其烦，精心打磨，最后剪辑成一部感人至深的片头MV，在七一晚会*放播**后，受到了充分肯定。王国平就是一位对作品精益求精、对自己高标准严要求、讲良心有情怀的电视艺术家。
荣跃明：王国平跟我是同学，在大学的时候，我们一起工作，当年王国平的才华就显露无疑，所以后来他在电视台工作就很有成就，他是他们这一届同学中最出众的，他们班里有好多同学都进了电视台做编导，像他这样一直到现在，长期积累了那么多作品的导演绝无仅有！因为我是非常了解他的为人和他做事方式的，就是他在工作当中精益求精的这种工作方式，他在大学读书的时候，就已经体现出来了，即做事情比较专注的这种精神。
另外就是我觉得他人很正。当初我们读书的时候都是学生干部，也算是个文艺青年，在当时这个比较自由开放的环境中，他能够坚守主流，能够坚持主旋律创作。这么多年积累下来，能够看到他身上的一种时代精神，这是弘扬主旋律的一种成果，跟我们这个时代的发展是非常的贴切，尤其是现在打响上海文品牌，他的那么多作品早就体现了这种特点。
随着网络的发展，很多电视艺术都逐步转移到了网络上去了，像短视频这样大量的东西，就没有什么艺术，不讲艺术，不讲思想性，就是一种即兴的东西。我倒是觉得，我们现在更需要提倡在拥抱互联网、拥抱新技术的过程当中，需要有像国平这样的工作精神，对文化的这种信念，以一种正能量的东西来影响时代，传播时代的这个精神。所以从这个角度来说，我们很期待，我们社科院文学所也很关注这一块，更需要像国平这样的作品，短小精悍，非常精致，贴近整个时代发展的脉搏，贴近社会的主流。这么多年来，国平已经取得了很大的成绩，获奖无数，在这个基础之上，在这个新时代，也期待国平有新的创作，特别是能够进入互联网，能够影响到更多的青年人。
林罗华：我跟国平也是老同事了，但是我们从事的不是同一样的工作，他主要是文艺，我主要是新闻，因为他在电视台的时候，就是一个活跃分子，而且有诸多的作品在我们的同行当中已受到了关注。
第一呢，我感觉他的所有作品都是充满了正能量，这个按照我们做新闻的来讲，就是舆论导向正确，这是贯穿于他的2000多部作品的，不管他自己做工作室、自己成立了公司后，他都以一贯之。没有可以自由发挥了，放低水准，放低要求。这个在你身上是绝对没有的，而且我感到是越来越正。
第二呢，我感觉他的作品涵盖面很广，形式非常多样。除了他早期在电视台当电视编导，做文艺晚会或拍MTV，而且他还尝试了好多新的样式，有微电影、专题片、纪录片，一直到后来的形象片，企业形象片，城市形象片等等，这个在我接触到的同事当中，是很少见的。有的同事一辈子就做纪录片做到顶级大师，但是王国平呢，什么片子都拍，绝对找不出第二个人！
第三个呢，我感觉他的作品是创意独到，他始终不墨守成规，他始终充满了一种创新创意创造。你86年就搞MTV了，99年就搞快闪了，别人都不敢想的，他却想到了，而且敢于实施。
第四个特点是你所有的作品都制作非常精良。你自己刚刚一开始就说的，你不是将电视作为产品来做的，因为产品是流水线上的复制品，但是作品的追求却是无尽止的，可以好上加好，优中再优。
第五点，我觉得你的作品接受度比较高，雅俗共赏，而且你的作品会让人产生联想，给人一种启迪。
我们今天讨论的主题是打响上海文化品牌，江南文化、海派文化、红色文化，关于这三个文化可以从狭义上来理解，也可以从广义上来理解，从广义上来说，这三种文化的特征印记都可以在你的作品里找到。
刚刚领导们说了，你今天所有取得的成就，还有一个特征，就是你从小就出生在上海，你是充满了对上海这座城市的热爱，所以才会有这三种文化的这个体系。对上海本质的一些特征，你是理解的比较深，是与生俱来的，所以我觉得有些东西叫北方的导演来拍，是拍不来的，这种韵味是没有的。
还有就是，我感觉你自身有一种自觉，你能够紧跟时代，这也是蛮要紧的，而且你是生逢其时，电视真正大发展的是80年代，正好在电视起飞阶段，你进入了电视行业，然后你紧跟时代的步伐，包括你从体制内跳到体制外，也是紧跟时代步伐。所以我感觉是时代赋予了你机会，给了你可能性，再加上你自己的努力，才成就了今天的王国平，上面几个元素缺一不可。最后祝贺你以后有更多更好的作品问世。
何建华：我认为王国平是打响上海文化品牌具有标识度的活的载体，他是中国电视领域的领军者。王国平现象值得关注和研究并大力推广，我个人认为，他是三个“守”，一是守护初心的电视人；二是守住勤勉的创业人；三是守正创新的艺术家。
上海文化建设和文化品牌最核心的最有价值的载体就是人，现在上海的状况，大多是见口号不见人，见作品也不见人，我认为在电视领域象王国平这种活的载体是很难找的，所以，我认为他除了有三个“守”，还有三个价值。第一，王国平已经成为一个有标识度的文化符号；第二，王国平身上有文化人可弘扬的职业精神；第三，王国平的作品是上海可推广的文化建设的文化品牌。
陆志丰：王国平，我们很早就熟识了，上世纪九十年代初，他拍MTV刚获奖，我当时还在《上海商报》做新闻部主任时，就力排异义对他进行了采访报道，后来，我在《上海商业》做副主编时，就一直关注王国平的创作，连续发表了许多有关王国平的大篇幅专访。从他开拓形象传播领域，到他成为世博会的传播先锋；从他创立全球旅游视频网，再到他拍摄微影视。我们都不遗余力、不惜版面对他进行了全方位、多角度的跟踪采访，直至对他在上海城市商业形象传播领域所取得的业绩做了深度报道，都产生了广泛影响。
王国平在多方面的丰硕成果值得我们大树特树，他对上海制造、上海服务、上海购物、上海文化四大品牌的形象传播都起到了推波助澜的作用，尤其在商业文化方面，王国平也是独树一帜，领风气之先，如他对上海精品商厦、东方商厦、梅龙镇广场等新业态及卢湾商业、静安商业等城市商业形象的推广都有所建树。
上海是个海纳百川的城市，商业和文化有一种内在的天然的特殊的互融关系和规律性，这对我们打造上海文化品牌是很有意义的。
刚刚领导和嘉宾们都谈到王国平作品里有一些规律性的东西，我觉得是值得我们开掘和总结的。这是一个漫长的过程，有机会学习一下，探讨一下这个里面发展的规律。
鱼志平：第一我与王国平也是老同事，当时1987年底，上海电视台民主选举，无记名投票，王国平被大家投票推选为科长，这桩事成为上海电视台轰动的新闻，由此体现出王国平初出茅庐时的领导能力和人缘好，气场大。
第二，王国平是上海电视台最早搞制播分离者之一，1992年，他就在台里成立王国平工作室，自负盈亏，不要上海电视台一份资金，到市场去闯荡。当时上海电视台还是在待遇很好、经费很充足的情况下，王国平就敢于冒这个险，很不容易。正因为对市场脉搏和产业导向有精准的预测，今天看来，这个选择完全正确。因为成立工作室后，原来的限制、束缚都没有了，创造力得到了极大释放，可以全副身心地投入创作，由此他开始创作了大量作品，立意、创作手法都标新立异。如红色文化的《我爱五指山，我爱万泉河》和《跨世纪的对话》，大胆运用了大地艺术和行为艺术，内容和形式的结合是天衣无缝的，红布反映红色主题。还有MV《风雨同舟手拉手》，运用了五组人体活雕，这个创新的手法是很超前的。
还有王国平作为上海出生的导演，本身对上海就有一种特殊的与生俱来的情怀，如MV剧《风情石库门》，从场景到选择、音乐的选择、包括一些道具的选择，都折射了一种上海本地的元素、上海的情怀，这部片子对海派文化的体现还是很充分的。
我在上海视协工作时，每年都邀请王国平的作品参加中国视协评奖，王国平的作品不负众望，每年都能获奖。王国平充分运用电视的手段、艺术的形式及故事情节等手法展现城市风光和旅游景点，可看性强，由此也将上海的城市形象和旅游景点推广传播到全国，这对打响上海文化品牌、弘扬红色文化、海派文化、江南文化也是至关重要的。希望国平再接再励，创作出更多更好的作品。
周智强：我们要奋勇争先，什么事情都要争第一，什么都要做第一人。其实，勇争第一，这是一种职业追求，王国平在微影视领域取得了许多第一，拍摄中国第一部MV、第一部微电影、还有第一部快闪等，而且他很珍惜他职业生涯中的这些第一、这些成就和追求。这值得很多同志、包括我在内的学习，很多人在职业生涯中，一般往往当工作完成就可以了，而王国平却将工作当事业在追求，当一个职业理想在追求。
我们前面谈到要打造上海文化品牌，上海品牌要有显示度，要有标识度，显示度和标识度要靠重要的作品、有营养的作品来体现，同时也靠重要的人物、领军人物来体现，同时还要靠文化环境来托举，包括我们今天领导来，这种包容、这种支持，其实也是文化环境的组成部分。我们的内容要体现三个文化，我们的呈现形式、表达方式要体现这三个文化特征，在打造上海文化品牌、推进三大文化过程当中，我想今天这个研讨会不是为国平凭空摆好，我们要准备从他的创作实践当中，吸取成份及一些好的创作方法经验来推动我们的创新和创造。
最后呢也是希望，刚刚说到国平对时代有情怀，感恩时代已进入互联网时代，我们怎么回馈时代，传播时代，怎么适应新的网络时代、新的呈现形式、传播形式，包括前面讲的短视频，就是新媒体的传播形式，是碎片化的，但是，绝不能搞低俗庸俗，也不能搞无艺术内涵的这种东西。希望王国平发挥自己以往的那些艺术特点，包括个人创作的风格，创作更多适合互联网时代的传播特点，无论是传播需求的形式也好、内容也好，都要形成新的爆款、新的影响力。
强荧：王国平至今导了2000多部微影视，200多部获奖。第一，你坚持了理想主义情怀；第二你是“盲目”坚持。能够今天还站稳脚跟的，一定是“盲目”坚持的一个成果。否则的话，各种各样诱惑太多，都会半途而废。你刚说的作品和产品区别，我在想呢，每个人都分阶段性活着，以前是活在传媒电视辉煌时代。所以我想说的是你，即使创作的是作品，也要有产业属性，没有产业属性的作品是很难生存的。
我们现在好多作品肯定有四种元素。第一是国际视野，你在上海的平台上拍出了微影视，一定是有国际视野的，包括长三角视野，所以视野一定是开阔的。
第二是你现在搞了王国平工作室也好，什么公司也好，今后发展一定是多元资本，没有多元资本的参与，你就做不大。
第三是传承创新，这个创新一定是在传承的基础上，不能割裂，不能是空中楼阁。你现在拍红色文化、海派文化、江南文化，这种文化的传承、这种文化的创新，一定是在传承的基础上才发展的。上海的很多的老字号都难以为继，现在550家，到2020年要砍到50家左右吧，因为大部分都没有传承创新。
创新不能忘记了自我，每个人就是说，为了谁？依靠谁？我是谁？你以前王国平是电视台民选科长，那是佼佼者啊，而你现在当老板了，或者是微影视的制作人，或者是艺术家，你要学会归零，不是要夹着尾巴，而是要把尾巴彻底斩掉，只有你蹲下身来，你才会打开眼界，你不要老是挑战挑战，你要宽容，宽容你的竞争者，宽容你的同行。
所以第一，你要有产业属性；第二你要资本多元化。当然你前期，老是会问自己为什么会是第一，做第一很幸苦啊，当然你王国平也挨得起很多人的骂和质疑，一般来说，面对质疑往往会熬不下来，但你还是比较坚挺，皮比较厚，所以搞艺术的一定要皮厚，为什么不是第一？现在传统媒体也不行了，黄金发展周期接近尾声，纸质媒体亏损，电视台举步维艰，你现在必须与时俱进。
我们昨天开了上海文创大会，谈了四个坚持。第一坚持，就是融合，媒体的融合，艺术的融合，好的作品一定是杂交，一定是跨界的，一定是混流的，不要说清流。第二是创新。第三是开放，我们作品还是要有一个开放的胸怀。第四点，做好服务，要尽量为像你这样创新型开拓型奋斗型的人才做好服务。
朱贤亮：我和国平是差不多同时进上海电视台的，不多久，1988年，我俩又同时做科长，这是电视台唯一一次真正的民主选举，当年，国平作为最年轻的科长成为全台一桩轰动事件，这段科长经历对王国平的人生道路和艺术创作肯定产生了很大影响。
我自己比较喜欢MTV，也拍过，后改行做纪录片，但现在仍喜欢MTV，从王国平MTV作品中，我学到了三点，也就是三个“把握”。
第一是对创意的把握。艺术创作有三个阶段，第一阶段是看山是山，看水是水；第二阶段是看山不是山，看水不是水；第三阶段是看山又是山，看水又是水。但是这个山水与第一阶段的山水已经完全不同了，王国平已经走到了第三阶段。
第二是对镜头语言的把握。比如说五指山的红布，确实很惊奇。往往一个好的创意、一个好的想法、一个好的灵感，会让人记住一辈子，你自己也会说一辈子。
第三是对节奏的把握。王国平的许多作品有时跟节奏相合，有时又分离，这都是MTV打下的基础。
我觉得王国平的许多形象宣传片、微电影等都是在早年MTV上所积累的经验后才取得的成就，MTV起到了一个非常大的促进作用，没有MTV之前打下的基础，就达不到现在王国平的成就。我祝愿王国平青春永驻，祝艺术生命长久，不忘初心。
毛时安：对王国平要从几个维度加以加以观察，其能量和价值才会凸显而出，第一，把王国平放在同龄的电视人当中考察。当有人在体制内慢慢老去，当有人在体制外慢慢被淘汰，但王国平却勇敢闯出一条非常独特的新路，居然取得成功，实属不易和非常难得。
第二，把王国平放在微时代的信息潮流中加以考察。我们现在是搭顺风车的人多，先知先觉的人少，而先觉者往往有风险。目前主流宣传存在二大弊病，一是创作者仅为完成任务但却缺乏感情，二是许多作品没有新的形式并缺乏感染力。所以主流宣传最大的问题就是：我们认为的主流实际上已被当今社会的主流边缘化。而王国平在微时代潮流中，找到了属于他自己的一个独特发展方向，即创意之上，内容为王。
第三，把王国平放在上海当代文化发展的潮流中加以考察。2000多部作品，有量的积累，意味着一种精神力量，也意味着一种质量的坚持，王国平由电视文化拓展而来成为新媒体时代一个现象级人物。
今天，我们对王国平导演的2000多部微影视开展研讨，第一要对王国平所取得的成果进行定位，将他放在上海文化格局和影视格局中，王国平无疑是个标杆；第二，定位以后，如何再出发？在新技术、新媒体日新月异的当下，永不言退、奋斗终身的王国平应该加强公司梯队建设和人才培养，还要与时俱进，多向年轻人学习，吸收和运用新的形式，永葆青春活力。
王战：王国平在微影视行业是最早吃螃蟹的人，他创作的许多作品能够长盛不衰，主要是体现了时代性和思想性。王国平在特定的时间段，先知先觉，抓住热点，这就是时代性。思想性就是说，并不一定要将思想完全讲深讲透，而是要抓住问题，启发思考，启迪思想。
王国平要让自己的创作继续长盛不衰，我认为还要用好二批人。第一批人就是出思想、出创意的策划人；第二批人就是能将思想变成有情节的故事、将策划具象化的制作人。只有充分发挥了这二批人的作用，你才能长盛不衰。
打响上海文化品牌，上海文化人可以做的事情实在太多了，讲江南文化要具象化，明代探险家、游圣徐霞客就是江南文化的代表人物，他出生在江阴，成名却在松江，开游则在宁海，足迹遍布大半个中国，实际上，他是用自己的行动最早倡导长三角一体化的实践者。我建议王国平早日能将徐霞客的传奇拍成电影故事片，以此弘扬江南文化的人文精神，树立中国的旅游形象，向全世界讲好中国故事。
(编辑：嘻嘻)