梵高的一生，孤独的一生，这个把人间孤独享受到了极致的人。 每当我看到深邃的夜空，总是会想到梵高的《星月夜》，一个人孤独到什么地步才能画出如此酣畅淋漓的作品，让多年后的我们依然被深深触动。
“一千个人眼中，有一千个哈姆雷特”，一千个人眼中，也有一千个梵高，有人说他是疯子，有人说他是天才，有人说他是为艺术而生的，只有他自己知道，他仅仅是他自己。
梵高在给弟弟的信中写过一句这样的话，“实际上我们穿越大地，我们只是经历生活”，这是梵高在给弟弟的信中写到的一句话，然而我觉得梵高经历的并不是生活，是生活带给他无尽的摧残与折磨，他的一幅幅画作正是他对命运的不屈与抗争。
梵高最爱明亮的色彩，亨利·托马斯曾说：“梵高相信绘画的使命不是构图，而是色彩，色彩不应该是静止的，而应该是活动的和富有生命力的。 梵高喜欢用极端的色彩，极端的红、极端的绿、极端的黄，极端的纯度，都是高度精神亢奋下看到的景象。
所以，在梵高的画作中我们能够读到他对生命的热爱，并把孤独表现的淋漓尽致，他笔下的向日葵不仅是植物，更是带有原始冲动和热情的生命体，像熊熊燃烧的火焰。向日葵的明度高到非比寻常的黄色，像阳光，有像他自己纯真透亮的心。
除去弟弟提奥对梵高的爱， 梵高的一生是缺爱的一生。 他想在他的画作里抒发温暖，寻找温暖，所以他的画冶艳、热烈、旺盛、炽热。很不可思议，梵高在精神崩溃的边缘呈现出来的画作又是那样细致、宁静、纯粹。 梵高渴望温暖，他希望用燃烧生命的方式来取暖，殊不知最后可能走向毁灭，然而我们又不忍心打扰，因为不燃烧的梵高，就再也不是梵高了。 梵高的一生是疯狂的一生。
梵高一生中画了800多幅油画，1000多幅素描，100多幅水彩，仅他在阿尔的那一年里就画了200多幅画，写了无数次含义深刻的信，他为什么要这样疯狂的燃烧自己呢？ 也许，他知道他已经没有以后了，所以他将这些激情都发挥出来，将他欠这个世界的都还清，那么他就可以平静地说，我来了，我创作了，我走了。
梵高最后一年的创作，仿佛用全部的生命在拥抱大地、麦田、阳光，拥抱天上的云、风、鸟以及星空。 物理学家说他的星空参透了物理学知识，其实他什么都没有参透，他只是把那片星空，当作了生命。 梵高虽然不在了，但他的故事还在继续，他用一幅幅画作在诉说着他的故事，诉说着我们所不能感同身受的经历。
梵高的生活不堪和落魄，但是他的作品里永远是明亮的，美好的，纯真的，积极的。善良淳朴的人性之美，和坚持纯粹的艺术之美的交合。这大概就是为什么他的作品特别能打动人的原因吧。