通过一名与时代脱节并被时代遗忘的角色，诉说一个切合时代的悲剧故事，编导丹·吉尔罗伊第二部长片《罗曼先生，你好》（Roman J. Israel, Esq.）再度运用熟悉的犯罪电影元素，面对当代社会对正义的定义以及价值（金钱与精神皆然），踏上一场撼动人心的幻灭之旅。电影虽然不算完美，但其中亮眼的个别元素，加上男主角丹泽尔·华盛顿精彩的演出，仍让这成为一部不容错过的电影。
杰克·吉伦哈尔在电影《夜行者》中
某种程度上，不难将《罗曼先生，你好》视为先前以《夜行者》（Nightcrawler）获得奥斯卡最佳编剧提名的丹·吉尔罗伊探讨同一题材的一体两面的作品。《夜行者》专注于人在不顾一切、不择手段追逐成功同时所展现出原始且扭曲的病态样貌；《罗曼先生，你好》则刻画了崇高的原则与远大的抱负是如何被现实消磨殆尽，在做出道德妥协同时如何也决定了梦想幻灭的悲剧。
而正如《夜行者》以杰克·吉伦哈尔那油腻、空洞、宛若爬虫类一般恶心又让人目不转睛的精彩演出为核心（绝对是最能代表21世纪的反派角色与演出之一），《罗曼先生，你好》则仰仗丹泽尔·华盛顿交出近年最大胆、最另类、最不“丹泽尔·华盛顿”的演出。收敛起过往无论饰演正派反派皆少不了的个人魅力（以及那温暖的巨大微笑），丹泽尔从发福的身材、抢眼的爆炸头与门牙、近乎呢喃自语的念白、以及各种僵硬的肢体，完美呈现出一个宛若旧时代遗物的落寞存在。
丹泽尔·华盛顿接受采访
各种古怪的个性与守旧的思想成为题材本身的最佳搭挡，偶尔流露出的演员本身特质也帮助故事不至于让人生厌。在关键的最后三十分钟，让人就算不能心服口服，至少也能感到一丝怜悯，奥斯卡提名是实至名归。
托尼·吉尔罗伊
两部电影下来，丹·吉尔罗伊也证明自己比起声势较高的哥哥托尼·吉尔罗伊（《迈克尔·克莱顿》导演、《星球大战外传：侠盗一号》救火队、《谍影重重》系列编剧、张艺谋导演的《长城》编剧），无论导戏或编剧功力都是有过之而无不及。
丹·吉尔罗伊
相较于托尼日后执导上更为花俏俐落的个人风格，丹对于黑*电影色**的偏好、以及对于城市光影的掌握则是更胜一筹，为其角色打造出专属的冷酷异境，也毫不畏惧紧凑的场面调度（如片中半段飞车追逐）。当然，罗伯特·艾斯威特（保罗汤马斯安德森的惯用摄影师）加持也是帮了不少忙，连续两部电影捕捉到洛杉矶复杂而危机四伏的都会感，配上吉尔罗伊游走道德灰色地带的故事是如虎添翼。
比较可惜的是，对比《夜行者》那近乎一气呵成的节奏感以及简单又尖锐的故事，《罗曼先生，你好》还是少不了第二部电影常有的毛病：试图想在较长的片长里说更多事情，却也让故事时不时有些太过理所当然或难以置信的感觉，极端的核心角色也需要观众愿意买单才能让电影有意义。另外，这虽然已经是丹泽尔近年最特别也最优秀的演出，但偶尔还是可以感觉到演员与角色之间难以取得平衡，让故事中间的挣扎和转变虽不到明显失误，但还是让人捏一把冷汗。
《夜行者》先打响了丹·吉尔罗伊的名号，《罗曼先生，你好》则证明前作的成功绝非意外偶然，让丹·吉尔罗伊成为当代最让人期待的黑*电影色**编导之一。虽然电影偶有毛边，角色的命运也相当多舛，但就导演本身来说，未来还是一片光明。
（完）