在经历（Xperience）、探索（Xplore）、冒险（Venture）、想象（Imagination）后，我们终将与最「自我」的鹿晗相遇。鹿式音乐是那么得独一无二，XXVII虽迎来终章，新的时代却早已被他开启。

乐评内容来自QQ音乐唱片评审团，文章分上中下三篇，每篇三到四位乐评人，带你听懂鹿晗《I》。

赵南坊 知名媒体人

推荐指数：四星半

【系列完成终章，鹿晗打造个人“闭环”】

考量MINI专辑《I》，必须放进“XXVII”系列的大语境里。两方面原因，首先，从艺术创作层面来讲，此番最新专辑是此前系列的最终篇章，也就是歌手个人艺术诉求的延续，其中存在连贯性。其次，从形式架构层面来讲，最新专辑是对系列整体营造出的氛围的收尾，由此，鹿晗的辨识度在这张专辑中得到强化。从这两方面来看，《I》都最终达成效果。实现了系列完成终章，鹿晗打造个人“闭环”的目标。

关于鹿晗专辑《I》强调两点可贵的地方：1.“重工业场景”的打造。《触发（Set it off）》和《零界点（On Fire）》两首新歌都呈现出工业化浓烈的氛围。具体讲就是依靠“制作感”以及“科技感”支撑起来的工业化场面。这种场面，最现实对标的对象就是好莱坞大片，此处请脑补各种炸裂的宏观场景。2.“强势节奏”的输出。两首歌曲都是依靠节奏驱动，并且，这种节奏并非单纯的节拍感，而是经过精心编排制作的律动。对于节奏的强化是突显“流行性”最直接的表现，按照国际上的流行要义，节奏才是歌曲最鲜活的灵魂。

以上两点，也正是“XXVII”系列最为高亮的特质。整个系列专辑都在试图将最专业化国际化的创作以及制作手法贯彻，从而打造出具备“时代感”跟“流行感”的优质流行歌曲。说到底，这是对新时代审美趣味精确把握的必然收获。

当然，对于鹿晗而言，收获不仅限于“时代感”跟“流行感”。更重要的收获是个人“闭环”的逐步形成。所谓“闭环”讲的是，歌手审美趣味以及具体实施手法的相互搭配。比如，鹿晗追求时尚潮流的风格，相对的，他采取具体创作以及制作方式，最终实现这种追求。这对于歌手而言，是极其重要的步骤。因为，这意味着，鹿晗已经修炼成拥有完备系统化配置的平台化歌手。“平台化”最强大的功就是，具备无限可能。歌曲《触发（Set it off）》和《零界点（On Fire）》其实就是可能性的产物，两首歌曲各自展示不同风格，在具体作品里，更是施展出诸如在演唱技法以及制作方式等方面的细节差异。更加重要的是，对于不同风格的驾驭，鹿晗都最终实现预期效果，也就是兑现可能性。更更重要的是，这些可能性都并非初级低端的，而是含金量颇高的高难度。明显能够感觉到，无论是从视野还是手法方面，鹿晗的表现都要远胜过同辈同行。由此，可以判断，在经过“XXVII”系列的历练后，鹿晗在未来的发展会呈现飞跃式的进取态势。

由以上论述甚至可以轻易得出一个很激动人心的结论：这位新世代的代表人物具备更高阶的可能性，比如，引领迭代。也就是促使内地流行乐坛改朝换代。

念安娜 乐评人

推荐指数：四星

【一步一个脚印，所以走心】

很时髦新潮的EP，无论是作曲还是演唱，都可以看出鹿晗的用心和努力。从综艺节目到歌坛到影视，从《Xprience》、《Xplore》、《Venture》、《Imagination》，到最后回归《I》，一步一个脚印，如此循序渐进概念上的编排，既是鹿晗对音乐创作上的一次自我总结，也是鹿晗对默默支持他的歌迷们的一份厚礼。

收录的两首歌里，穿插了Future bass和EDM Trap，搭配鹿晗清新的嗓音，使得曲目听上去更为生动活力。特别是《零界点》中和AR合唱的Rap部分，一柔一刚的语气中多了一份属于鹿晗的执着和洒脱。而《触发》中自然妥帖的旋律下是鹿晗充满成熟磁性的嗓音，似一瞬间摆脱了青涩与稚嫩，技巧上的运用也格外娴熟和稳定，加之Phil Bentley和Rumours的加盟无疑为曲目增添了几分更为闪耀的光环。

制作上的用心，态度上的诚恳，唱腔上的成熟，被歌迷肯定那是理所当然的事情。但是我要说的是，这不仅仅突出了团队对鹿晗的重视，也突出了鹿晗本身无懈可击的潜在魅力。作为新生代歌手，这是难能可贵的，也是歌曲走心的必然性。最后想说倘若青春有张不老的脸，但愿他永远不被改变。

SEAN 某知名音乐平台主编

推荐指数：三星半

【怀揣梦想的狂热者】

作为系列迷你专辑的收官之作《I》，鹿晗非常漂亮的诠释了自我，充满个性与态度。这也是一个漫长的音乐历程，通过探索、想象等心理的转变，结合包含EDM、Trap、Rap、Future Bass等等多元的音乐曲风，鹿晗把潮流与视觉都带入了这一系列。怀揣梦想，自由勇敢，放肆态度都是这一系列的主题，鹿晗用一个个扎实的音符，做了最好的诠释。

以上就是今天乐评的全部内容啦，明天最后一篇，准时守候哦！