艺术有着怎样的力量？在乐成，艺术和科学、数学等科目的学习同等重要。因为我们相信从艺术探索中发展的创造力和批判性思维有着改变世界的力量。 在学年末，当我们把学生们的艺术作品装订成册，不禁感叹于成员们不竭的脑洞和想法。欢迎翻阅成员们的艺术作品，发现创造力如何在校园中流动，并让乐成不断成为一个充满个性，勇敢的探索型社区！
乐成的艺术教室是一个独特的空间，不仅陈列着摆满铅笔的罐子、调色板和溅满颜料的水槽，还配备了3D打印机、切割机等。这是一个鼓励想象力和批判性思考的空间。而乐成的艺术课程不止于传授知识，更是一个跨学科实践与主题探索的舞台。学生借由艺术作为媒介手段去沟通一系列主题，如自我、社区精神、世界，以及社会不公等。 他们以创新的方式审视自己，周围环境，社会学，艺术等不同领域，从而成为具有创新精神的思考者。
线条与色彩的交织间，漫游想象之境
感受线条的张力，领略颜色所带来的情感力量。在探索艺术的基本元素和它们如何传达个人情感和想法的过程中，六年级的学生们展开了思考。他们尝试着创作自己的肖像画，用蓝色单色传达冷静，绿色则蕴含着个性活力...... 学生们以一种无文字的表达方式思考着“我是谁”，将内心的情感外化。
“线条的漫步”也是其中一个探索话题。Danny分享了他的创作发现——不同线条与颜色的组合会带来截然不同的感受，观众在欣赏作品后会思考画面所传达的意义，而他们心中的答案各异。而Vicky也描述了在创作过程中的思考与收获，在“非刻意”的状态下勾勒线条和水彩，从中她能汲取一种平和的自省力量。
一千个成员心中的，一千种社区色彩
而提及乐成社区，成员们心中会浮现出什么样的景象呢？九年级的学生们通过作品具象化地思考了他们对乐成精神的理解。其中《活力之梦》是创作成员们为乐成校园绘制的壁画，而活力是他们对乐成精神的反思总结。“我们希望用独特的方式展现校园氛围，而不过分关注细节，追求整体精神的表现主义绘画形式最能体现这个强烈的主题。” 在作品中，不仅有色彩层次巧妙地交织，透视前方郁郁葱葱的银杏树代表着社区成员始终坚韧不拔的探索精神。
除了振奋的社区活动，文行忠信的乐成理念，成员们还以勇士精神化身的乐乐马进行了创作。马象征着独立、自由、力量，而红色代表了能量和信心。 这是成员们以自己的方式解读何为赋权、共情、激励，挑战的社区精神。
透过艺术之镜，探索世界万象
更深入的艺术学习让10和11年级的学生们能更成熟地用艺术沟通复杂的议题。 Felisa用花朵表现了对男性凝视的看法，表达了对性别问题的思考。而在名为Jam的作品中，Belle反思了人口过剩的世界性问题。 “我想通过作品让人们意识起人口过剩对地球资源的剥夺。有时仅靠文字无法唤起观众的情感，而艺术带来的视觉冲击更容易引起共鸣。”
对于11年级的Nina而言，她的目标是提高人们对心理健康的认识。她通过展示艺术性摄影作品，呈现患者在心理症状发作时的表现，旨在唤起人们在压力环境中保护自己的意识。在IBDP的艺术课程首个学年里，学生们学习如何提炼创作灵感，并逐步将其演化为成熟的艺术作品。特别是在Ideate项目中，学生们不仅掌握了概念生成和深入调研的技巧，还运用跨学科的方法来表达艺术的意境。 这一年的实践学习标志着他们踏上成为“年轻艺术家”的第一步！
这本合集不仅仅包含了绘画作品，还囊括了雕塑、半身像以及四格漫画等多种艺术形式。正如艺术老师Donal Turner所分享：“这些四格漫画是在上半学年完成的，它们以非常幽默诙谐的方式呈现了学生们对疫情带来的内心独白。” “多样的艺术形式充当了一种沟通媒介，传递着批判性思想的精髓。” 乐成相信IB的艺术学习与其他学科一样，学生们在深度和广度上探索着话题的边界，并在这个过程培养了创造力——这种可转移的创造力不仅有助于理解其他学科，还能突破既定的思维限制，开拓出无限的可能。
