春生夏长，秋收冬藏。每年秋天，作物成熟，大地也因为所种的植物不同呈现出不同的颜色，水碧似镜，层林浸染，叠翠流金，自然美色向我们倾泻而来。色彩的自然搭配，是大自然的馈赠，而我们所吃的粮食，也能是一种流光溢彩的精神食粮。
本期咱们要介绍的非遗手艺是五谷粮食画，它又名五谷画，粮食画，西北部分山区亦称之为“粮艺”、“谷艺”、“豆塑画”、“百米图”、“米画”等。以各类植物种子和五谷杂粮为材料，通过粘、贴、拼、雕等手段绘制而成，纯手工DIY，既环保又时尚。
北京先农坛
民以食为天，从古至今，五谷在人们心中就有着极其崇高的地位。每年春天，历朝历代的皇帝都会去一个地方——先农坛，祭祀先农、山川、太岁诸神祇。据记载，早在周朝就有了“祭先农”“耕耤田”的礼仪，历朝历代的皇帝也都会建先农坛，祭祀先农神。
等等，这里有一个知识盲点：先农神是谁？
先农是我国古代传说中最早教农民耕种的农神。关于他的身份说法各有不同。一种说法是先农就是“神农氏”，那位曾尝遍百草，为民治病，并且教会人们使用木制农具进性耕种的我国广为流传的农业和医药的开拓者。另一种说法是先农是“后稷”，传说中周族的始祖，是最早种植稷和麦子并教人耕种的人，后来，他被人尊为“百谷之神”。还有说先农是土地神、社神……不管怎样，先农，在今天看来，就是人们的观念集合，而祭先农，则寄托了人们对五谷丰登、国泰民安的美好愿望。
后稷像
稻（或麻）、黍、稷、麦、菽（即大豆），几种主要的谷物孕育了中华文明，与此同时，它也给予人美的享受。形形色色的五谷杂粮，上得餐桌，下得画布。五谷粮食画，寄托了黎明百姓对五谷丰登、国泰民安、欣欣向荣的幸福生活的向往。
今天我们要介绍两种五谷画：重庆五谷画和科尔沁五谷画。
相传乾隆元年（公元1736年），中国的粮仓——江浙一带着火了，一连几个月都没有下雨，粮食歉收，后来波及全国半数以上的省份，刘墉的父亲刘统勋曾将所见所闻绘成《千里饿殍图》上呈乾隆，乾隆知晓后，下令从天府之国——四川运粮救急。但不料运粮赈灾途中，不少官员中饱私囊，*商勾官**结，欺压百姓，克扣粮食。层层剥削之下，不仅粮食没到需要的人手上，而且四川百姓手中的粮食也少了。乾隆大怒，派遣钦差去彻查。查，肯定是要从源头——四川查起。当钦差抵达四川重庆府时，府内百姓欣喜不已，派代表去向钦差申诉，揭发那些贪官的丑恶面目。钦差听后勃然大怒，想出一法——让百姓写*言书万**上交给乾隆皇帝，而为了让乾隆皇帝高度重视，他聘请当地的民间艺人把这份*言书万**特殊加工一下。当这份用五谷杂粮绘制而成的特殊*言书万**摆在乾隆的案桌上时，乾隆大怒，遂惩办贪官，并将此书妥善保存。
且不说传说是真是假，五谷粮食画都曾是乾隆时期重庆府敬献给皇帝的贡品。清末以来，战火纷飞，中华民族面临巨大危机，寓意并庆贺国泰民安的五谷粮食画也在红尘中几经颠簸。曾经的贡品历经沧桑，几经传承断代，走在濒危的边缘，曾经的辉煌不再，繁华落尽后只余一片黑暗。后来，黑暗中迎来了一束光，那是一个叫唐大焱的小伙子创造的奇迹，他全身打着钢板，凭借顽强不屈的意志，书写生命中的五谷传奇。
唐大焱正在作画
2001年，唐大焱在重庆师范大学初等教育学院学习数学教育专业，也是在这里，在老师的指导和家传技法的融会贯通之下，他完成了他的处女作——《凤凰牡丹》。毕业后，原本可以在一所名校教书享受优厚待遇的他毅然辞职，选择从事自己喜欢的工作——五谷画的拯救和传承，成为“五谷艺术”的捍卫者。此后，他翻阅大量史料，走遍大江南北，取长补短，立志将五谷画发扬光大。皇天不负有心人，在纪念周总理诞辰110周年之际，唐大焱耗时5个月，巧用芝麻11万颗，创作完成了国内最大的彩色粮食画《人民总理周恩来》，获全国金奖。
唐大焱与其作品
天有不测风云，这个天赋卓绝的小伙子折翼了。10米的高台，让他一朝失去了行动的能力和作画的双手，甚至失去了为梦想再次奋斗能力。从10米高台跌落，对于大多数人来说，死亡触手可及，卧躺在床已经是最好的结果了，但是，唐大焱凭借着对五谷艺术的极度热爱，挺了过来，以惊人的毅力，创造了奇迹。他再一次在他的生命中，在他热爱的事业中，艰难起飞了。
手术后，是漫长的卧床修养时间和艰难痛苦的康复岁月。与轮椅为伴，与拐杖为伴，与痛苦为伴，与希望为伴，唐大焱咬牙站了起来，艰难地做着复建，步履蹒跚地朝着自己的“五谷梦”迈去。可以说，这是唐大焱生命里最黑暗的两年，而这黑暗的岁月里，有一束光，那是唐大焱先前奋斗出来初见成绩的“五谷艺术”，那是唐大焱甘愿为之奋斗一生的事业。
正在完成的五谷画
后来，在朋友和有关部门的帮助下，唐大焱成功创建了国内第一个五谷粮食画传承工作室——“天下粮仓”。 在唐大焱的传承工作室，多种画种与五谷画相辅相成，这些艺术理论的有机融合，让五谷画富于新的生机活力，更能贴合现代人的审美观念。他的五谷画，也成为重庆工艺美术界的重要组成部分和巴渝民间艺术上的一颗奇葩。工作室的作品《五谷丰登》，在中国第十届工艺美术大师博览会上获奖，这也标志着五谷粮食画这一古老的艺术在工艺美术界重新占据一方天地。
唐大焱编写的《五谷粮食画艺术大观》
与此同时，五谷画的体系传承也拉开了序幕。为了把五谷画从简单的工艺技术上升到高雅艺术并且世代相传，唐大焱花了10年时间，收集大量的史料，编成《五谷粮食画艺术大观》一书。
唐大焱是古老的五谷画暗淡生命里的一束光，五谷画又何尝不是他生命里的光芒呢。“我是五谷生，我为五谷养，我将五谷创辉煌。”这是唐大焱的人生信条。
相比于有传承的重庆五谷画，科尔沁五谷画更像是一位野生选手。同样是以天然五谷的本色为基调，不经过染色处理，用种子本身的颜色作为颜料，构成光影，显色自然且层次分明。黄豆、小米、麦粒、草籽、菜籽……各种颜色的美的“分子”组合之下，构成了一幅别致的图画。
那么，科尔沁五谷画和重庆五谷画到底有哪些不一样呢？我们来通过一个人来了解一下。
辽阔无际的科尔沁大草原，给予人许多的创作灵感，也滋养了一位野路子的五谷画画师——李秋新，他曾经是一名版画师，也擅长油画和国画。“二十多年前，那是一个偶然的机会，我在电视上了解到五谷画。后来我去早市上看，发现我们科尔沁的五谷实在是太漂亮了，于是就每样买一些，回家尝试制作。”李秋新如是回忆。这一尝试便一发不可收拾，义无反顾地爱上了五谷画。
李秋新正在作画
凭借着扎实的绘画功底，李秋新上手很快，他先是尝试制作一些小作品，获得认可，能钓小鱼后，便开始钓大鱼——制作更有难度的图案。巧妙地构图和搭配颜色，一颗颗饱满而色彩鲜明的果实变成了流光溢彩的草原图画，这激励着他不断前行，通过不断地学习和摸索，李秋新的制作技艺也渐渐地从业余级上升到专业级，向参赛水准一步步靠拢。
皇天不负有心人，李秋新的作品渐渐地在赛场上崭露头角，屡获大奖：科尔沁天然五谷画《炎黄墨宝》获中国粮画镇首届世界粮画大赛一等奖；《鸿雁》荣获通辽市首届工艺美术大赛金奖；《成吉思汗》荣获第七届全国工艺品“中艺杯”优秀展银奖……
作品欣赏，一大波美图即将到来：
《炎黄墨宝》
《五蕴皆空》
《鸿雁》
《成吉思汗》
《天驹入梦》
2018年，对于李秋新来说，是喜悦的一年，他的五谷画事业更上一层楼了。在第十四届中国深圳国际文化艺术博览会上，李秋新的《五蕴皆空》斩获博览会金奖。这无疑是一个巨大的鼓励，也赋予了他源源不断的前进动力。
如今，李秋新已是内蒙古美术家协会会员、通辽市工艺美术大师，技艺日臻成熟。他自豪地说，现在只要参加展览，基本都能拿到好名次。这样的自豪，在于他日复一日地学习和练习，在于他无与伦比的热爱。
因为努力，所以对种子的形状、大小、颜色、质感等了如指掌，作画时，手中的种子总是不停地变换，灵感迸发；对科尔沁的五谷分外了解：“科尔沁的五谷既鲜艳又厚重，有时候，还会呈现出一些变化。比如有些草籽，阴干和晒干的颜色也是不一样的。”
因为热爱，所以他把全身心都投入五谷画当中，并且戏称自己得了职业病。无论去到哪里，都会特别留意各种颜色的种子，甚至为了追求更完美的画作，他会亲自到野外去采摘种子。
也正是这份自豪，让他在外地参加展览时，面对别人开出更优越的条件邀请他到别处创作五谷画时，委婉而坚定地拒绝。因为他知道，盛开在世界三大黑土带上的科尔沁五谷画，得天独厚。“科尔沁的五谷和其它地区的五谷不一样，我们的粮食日照时间长，色差特别大，而且有厚重感。科尔沁五谷画只有在自己的土地上才能生根发芽。” 李秋新如是说。
美丽的科尔沁大草原
科尔沁天然五谷画与其他地区的五谷画相比的第一点不同在于材料。地理位置的优势，让科尔沁的谷物有了更多的营养沉淀，颜色也更加鲜艳、厚重。草原与耕地的交相辉映，也使得可供使用的种子种类更多样。其次是创作题材。草原的美景与故事，带着自己独特绚丽的色彩，让科尔沁五谷画有了更多的创作空间。就拿李秋新的作品《鸿雁》来讲，用写实的手法绘制出蒙古族姑娘出嫁时的华丽民族头饰，也借鸿雁抽象地表达了姑娘远嫁的心情。
辽阔的草原似乎赋予了科尔沁五谷画浓烈而不跳跃的色彩，优质的原材料，让科尔沁五谷画的色彩拥有极高的饱和度，予以人们温馨的感受，但五谷作画都无法避免的一个问题——褪色，更准确来说，保存。对于李秋新来说，他喜欢使用的一种环保的透明胶能解决这个问题。用这种胶粘贴谷物，制作完成后，还要用同样的胶在作品上封几遍。这一系列步骤下来，防潮保存就不成问题了，科尔沁的色彩也能保留下来了。如今他的早期作品已保存二十多年，仍然完好无损。
而对于唐大焱来说，从画作的原材料入手，是一种更好的选择。他会将选好的粮食和种子进行特殊处理并染色后，再进行五谷画的创作。这样创作出来的五谷画，色彩上与传统的五谷画相比，少了一丝灰暗，多了一分绚丽，更能适应当今的大众审美需求，保存时间也更长久一些。
一斤粮食价值多少？三五元一斤，顶头了也就几十块。但当粮食成画，成立艺术品进入收藏的殿堂，一斤粮食也能变成金沙。而唐大焱有一幅画，卖出了五千元的高价。五谷画，不仅仅能够创造经济效益，还有独特的文化价值。从物质食粮到精神食粮，五谷画展现了如今的国泰民安，予人以自然和谐之美。
孩子们质朴可爱的五谷画
如今，这种非物质文化遗产在悄然复兴。据了解，《“五谷”作画》早已被列入小学四年级下册美术课程。五谷走进了孩子们的课堂，让他们可以在学校进行简单的五谷画制作。科技的进步，让现在的孩子脱离农田的束缚，不必与农田朝夕相处。这也意味着，孩子们对五谷的认识大大减少。五谷画的学习，可以说填补了这一漏洞，它不仅锻炼了孩子们的动手能力，也让他们学习到了中国传统文化中五谷的内涵。
最后，我想用李秋新的一句话来结束本次的阅读。“五谷很亲民，家家都有。五谷画，不仅仅是简单的美术作品，更是植根于生活的艺术品。它是五谷文化的艺术体现，也是对五谷文化的尊重和弘扬。”
每一粒粮食，都蕴藏着文化和力量。感谢您的阅读，我是作者蔚藻灵施。如果您喜欢我们的文章，欢迎关注我们的头条号苏家酒窖，每天为您送上最“潮流”的传统文化，也期待您的评论留言，每一条小编都会认真阅读、回复哦～