如今，属于这个宇宙上最狂欢的盛事在里约这片狂热的土地上激情上演，关于人类身体潜能与极限的探索仍在持续，奥林匹克之魂又将会在时代的浸染下，于这个狂欢之城产生怎样的影响呢？论及到现代主义建筑，座落在这个国度上的一座座建筑无不骄傲地昭示着它们先锋的气质。
巴西自身比任何其他一个国家都能感受到建筑的力量，建筑能够标识一个国家的身份。在贝朗君眼中，建筑之于国度的身份，等同于原创设计力之于品牌的辨识度，设计力仍将是未来最为有力的竞争利器。
不可思议的造型之美—— 建筑与大地共生
20世纪的现代主义建筑，随着以柯布西耶、奥斯卡·尼迈耶等先锋建筑师的一座座建筑在全球各地的开花落地，尤以巴西的现代建筑为代表，为现代主义的建筑史谱写了新篇章。巴西建筑——更准确地说是那些名垂青史的巴西建筑——被写进世界历史还是不久前的事。同时，“人类遗产”的概念也在上个世纪诞生不久，自然而然地人们把目光投向了“现代主义” 以及自上世纪30 年*开代**始驱动这整个国家的建设热潮。
▲ 尼泰罗伊艺术中心（Niterói ContemporaryArt Museum）,其是对巴西现代主义本源的致敬
其中，Cidade das Artes艺术馆被看做一个大家庭，浮在城市上空的一条走廊。线性的平面屋顶和露台之间，夹着弧形水泥墙筑造的展厅，它们在玩一场“空”和“满”的游戏。整个建筑呼应了周围的自然环境：大海的水平线、山脉的优美弧线。没有比这个建筑更能捕捉巴西自然美景的了。而尼泰罗伊艺术中心凭借飞碟形状的外形，成为了里约绝对的视觉典范。
巴西现代主义建筑整体的特点，由自由而感性的线条来构成，以闻名全球的本土设计师、现代主义建筑大师奥斯卡·尼迈耶为带头，敢于将建筑想象成雕塑，展现出水泥土不可思议的造型之美。
▲ 巴西利亚大教堂
▲科潘大厦
▲圣弗朗西斯科德阿西斯教堂
▲议会大厦
▲ Ibirapuera Auditorium
无与伦比的新意之创—— 艺术与生活相融
正如巴西多元态的文化，贝朗的设计师团队呈现出全球化视野以及国际化的创造水准。他们拥有了丰厚的设计经验，以他们对设计之于人类生活的精准解读和专业素养，用一件件精妙绝伦的艺术设计作品，为我们在日常生活中建构一个乌托邦的乐园，感受与水与生活之间的无穷乐趣。
贝朗对于五金龙头的设计，没有停留在工业制造的严谨和刻板，反而往前迈了一步。贝朗在全球各地设有多个设计中心基地，注重从大自然中汲取灵感，以更宽广的视野，结合设计师的灵感与巧思，融入世界各地独有又特色的当地文化，幻化出浴室中的一件美轮美奂的艺术精品。
▲贝朗年轻有为的“筑梦师”每日在醉心的海港风光边激烈讨论、努力创作。丰富的国家背景让他们更具国际视野，为贝朗创作出一份份独具创意的国际化作品。
赫尔辛基
赫尔辛基系列，设计灵感来源于芬兰首都赫尔辛基著名的风管雕塑，设计师结合自然流水形态，创作出了极富设计韵味的“赫尔辛基”系列龙头产品。
它的出水嘴设计别有巧思，呈微微下坠的水滴形状。当水流轻泻而出时，便展现出涓涓清泉穿过空心原木的自然美态。赫尔辛基表达的是北欧式的优雅生活——既讲究现代生活的品位，又不忘享受大自然的情趣。
CUP龙头
贝朗CUP龙头除了颠覆传统龙头的外观设计外，它可供多人同时使用且功能新颖，还综合了不同地域与文化需求。设计师会将其当作艺术品放在客厅，中东与北非的体验者要把它放在清真寺用作祈祷前洗净、印度的客人要把它放在门厅、日本人的用户要把它放在旋转寿司中间等等。
同时，作为一个当代设计作品，它不仅可以安放在多种私人空间内，还可进行微调公共场所使用，提供给人们全新的用水体验。
一直以来，与贝朗品牌合作的设计师名单声名显赫，不乏来自于全球最有影响力的设计大师或最热门的设计新秀，这些设计师均突破传统设计的局限性，发挥各自的创意和巧思，打造出极具时尚品位和潮流前瞻性的艺术作品。
(部分图源网络)
