前几天，飘刚跟大家聊了大湾区哥哥们的别（幼）样（稚）魅力。
后面就有林志炫和李响起争执的事情冲上了热搜，
作为舞蹈演员的李响希望在“披哥”（披荆斩棘的哥哥）的舞台实现新的突破，
可以上台演唱，
但是老前辈林志炫则认为整体的舞台效果是最重要的，
希望李响能够跳舞。
双方的争执本身只是各自的立场不同，
后期也沟通下来了。
但是说到李响和刘迦两人，飘就不得不向你们安利这群优秀，但不常活跃在荧幕的舞蹈演员们了。
初次认识他们俩，是在湖南卫视的另一档综艺《舞蹈风暴》。
彼时他们 行云流水般的表演，充满仙气又撩人，让飘大受震撼！
还记得当时节目第一期，李响一舞终止。
全场掌声雷动中，评委沈培艺老师动情地喊出：“李响，你就是风暴！”
短短几分钟的表演，却看得飘心头一动。
这种美，美在柔软身段的轻盈流转。
更美在，即便这种轻盈，是多年的身体塑造和技巧磨砺。
迸发之时，绝尘悠扬的气质，依然轻巧得不似有过苦难的分量。
极美，却不予观者疼痛。
说句“仙”，也是不为过的。
而与东方韵味十足的“仙”相对应，西方古典浪漫中的“雅”，同样自成一派气质。
其中，以足尖起舞的芭蕾，无疑是气质塑造中的王者。
要说《舞蹈风暴》中令人印象深刻的芭蕾舞者，飘首先想到的，便是谭元元。
光是站在那里，便足以吸引所有人的目光。
但很多观众或许不知，在通过《舞蹈风暴》为大众所熟知之前，早在06年的春晚，谭元元便以一段高水平的芭蕾，留下了惊鸿一瞥。
舞蹈《岁寒三友——松梅竹》，谭元元在其中塑造了冬松一角。
端庄优雅的芭蕾，不仅完美契合了松高洁的气质。
曼妙婉转的舞姿，更同时赋予了松，于传统印象之外，轻盈浪漫的诠释。
这一树别样的松，也成为这一典故下的新的舞蹈经典。
和很多人想象中不同，参加《舞蹈风暴》，于谭元元而言，并不是一个需要刻意为之，甚至斟酌再三的选择。
无非是另一种展现芭蕾之美的途径。
谭元元最近也一直在思考这样一个问题：如果一年有10场演出，在剧院里有多少观众能够看到？但在电视节目中，所有人都能看到她呈现的舞蹈。如果有成功的作品，也可以拉近观众与芭蕾之间的距离，何乐而不为呢？
新周刊 |《舞者谭元元》：我选择了芭蕾，芭蕾也选择了我
有更多的舞台可以跳舞，用更贴近的方式向观众展现芭蕾之美。
何乐而不为？
初舞台《归来》，改编自经典芭蕾剧目《天鹅之死》。
重新演绎时，刻画的却不再是天鹅濒死的绝望凄美，而是苦痛挣扎中所展现的生的渴求和希望。
这只天鹅，也恰如谭元元自己。
“一日是舞者，永远是舞者。”
即便会有伤痛、会有迟暮，振翅和翩跹却是天鹅无法舍弃的本能。
如同《阿飞正传》中，那只一生都在飞翔的鸟儿，一出生便注定了选择天空。
芭蕾于谭元元，也同样是使命般的选择。
《归来》之后，谭元元在节目中表演了风格截然不同的《卡门》。
热情奔放，华丽张扬。
予观众以另一种美的体验。
节目之外，谭元元同样为这份芭蕾之美，不断耕耘。
她成立了自己的工作室，致力于芭蕾艺术进校园、作品导赏、研修班、编舞大师班等芭蕾推广活动。
意在把国际化的芭蕾理念带回国内，感染更多芭蕾爱好者。
疫情期间，为给更多舞者以学习的机会，谭元元于线上开办了讲座。
课程受众遍布世界各地不说，内容也是干货满满。
强化舞蹈技巧的同时，更帮助大家打开视野，提供职业方向性的建议。
线下，她回到母校上海戏剧学院附属舞蹈学校。
与年轻舞者们相互交流，并亲自指导、示范舞蹈动作。
艺术家许是高傲且孤独的，但艺术却是绝对包容的。
包容更多元的形式，拓展观众的审美视野，予美以广度。
或许才是芭蕾，才是艺术真正的普世价值。
而将传播芭蕾的价值落实到个体，便是美和温暖的传递。
谭元元将其比作阳光——
我每天做的努力就是，活在阳光中的时间多一点，而且能把我自己的正能量，把我自己的舞姿，能够带给大家更多的温暖，带给大家给多的美感，带给大家更多的阳光。
——湖南卫视采访
以美渡人，所彰显的恰恰是，支撑美好外在，坚定且温暖的内心力量。
而这种美，同时又是不受限的。
不被年龄和身体所限，不被他人的看法所限。
谭元元说，自己的偶像是奥黛丽·赫本。
不仅因为她的美丽，更因为赫本身上所体现的自由和大爱。
谭元元认为做到自身范围的极限就是完美。年龄的增长也好，身体的老去也罢，谭元元觉得，不应该被这些框架所束缚，你就是你。谭元元说，自己的偶像是奥黛丽·赫本，赫本因大爱成为不朽的美人，而对于谭元元本人来说，可以把她的艺术理念传递给大家，让大家感受到之美，“这是我的使命。”
——新周刊 |《舞者谭元元》：我选择了芭蕾，芭蕾也选择了我
而这种自由和大爱，之于谭元元，便是无论年华怎样更迭。
对芭蕾，始终怀有极致的热爱；对美对艺术，始终抱有使命感的追求。
除了国际级别的舞者谭元元，重温《舞蹈风暴》，飘倒格外钟情一个小遗珠式的舞者——
王佳宝。
《舞蹈风暴》中，她留下的倩影不多，但独独一个《芳年华月》，就有令人倾心的别致。
双人舞配上钢琴版的《我的祖国》，真有点梦回《芳华》中文工团演出的场景。
佳宝在这场双人舞中，无疑是戏眼那位，无论从技术上，还是艺术表现力上，都出挑。
看这平转稳定流畅，结束舞姿也优美，收放自如。
技巧方面，极具观赏性。
音乐表现力也不俗。
诠释到“风吹稻花香两岸”，一个以手掩面拂去的动作，把隐去歌词的意境表达得准确而婉转。
匆匆在节目中留下惊鸿一瞥后，网上几乎再难寻这位佳人的其他讯息。
一查，发现原来人是正经的低调学霸。
在YAGP国际芭蕾舞大赛获得了全额奖学金后，赴美深造，随后在华盛顿芭蕾舞团实习并任职，一待就是四年。
后来因为伤病回国，结果轻松考上了中央芭蕾舞团和北京当代芭蕾舞团。
除了上过舞蹈综艺，私底里，几乎都在舞台、舞团间辗转。
还想欣赏她的舞姿，只能到她私人的视频账号里寻，但寻得的，也都是一些她工作之余抽空拍的零星倩影。
飘对这个低调的芭蕾舞者很感兴趣，找到了她的联系方式，做了个简单的采访。
才知，她因为伤病问题，虽然仍旧在坚持芭蕾舞事业，但已经辞去需要高强度训练的舞蹈演员职业。
遗憾吗？飘问她。
佳宝语气轻快，意思是，没跳过芭蕾，那才是真遗憾。
她在伤痛中，也曾沮丧地设想过——
“如果，不学跳舞，是不是也不会这么的累？身体也是完整的，没有伤病的'缺陷'，可能会是个无脑快乐的小仙女吗？”
飘想，大概不会。
对于一个对人生有追求的人来说，快乐，很难来自于无脑。
佳宝和飘讲了她伤病后的经历，飘就更有这种感觉。
她说她康复得极快，“很多人非常关注我这位没有放弃梦想的舞者，连医生都觉得很奇迹，每次去复查好像没做过手术的正常人，自己发一些舞蹈视频时，也会有曾经的病友来留言，羡慕和赞叹……”
这种对生活的自信，顽强的生命力和对身体状态的掌控力，绝对是系统的芭蕾训练带给她的。
芭蕾舞者这份旁人看来漫长而艰苦的职业，几乎成为了塑造佳宝自信自律、乐观积极的性子的最重要因素。
所有有健康、坚定信仰的人，多能呈现这种面貌。
人的气质，在于外修内调。
采访完佳宝后，飘觉得，世人艳羡的芭蕾舞者们身上，那种自信、从容、挺括气。
并非来自于那昂扬的头颅，和绷紧的脚尖。
绝大部分，应来自于这种与自我价值紧密融合的美的信仰。
