问：迪士尼旗下除了漫威商业价值最高的IP是什么？答：《冰雪奇缘》。
六年前在"let it go"的歌声中，身穿精美礼服的艾莎点水成冰，势如破竹地将"寒潮"推向全世界。
六年后的今天，序曲延续了第一部的商业辉煌，上映期间就催生了无数周边产品。可惜的是第二部并未继承首部开篇的高口碑，在更加华丽的画面中，人们看到了剧本、人设上的缺陷。
第一部勇敢善良的安娜变得无理取闹，克里斯托弗彻底失去原有的人格魅力，乏味又枯燥。
在诸多缺陷中，我反而看到了这个故事的"完整性"。
李银河老师曾说过："恋爱中的男女是非理性的，没有对错。"
陷入爱情的安娜与克里斯托弗也是非理性的，他们摒弃了过往光鲜的正面，在彼此面前露出不太好看的人性背面。
确定恋情后却无理取闹，在一起后急于得到对方回应。
他们就像现实生活中的男男女女，看到发光点之后开始撕开这一面。
在安娜遭到自然之灵追杀时，骑着驯鹿的克里斯托弗问她："需要我做什么？"
奔跑中的安娜说："送我上水坝。"
克里斯托弗没有说什么，沉默地接过心爱之人。
他们非理性，开始拉扯。他们不论对错，不论后果，只要对方有所渴求，就会不顾一切地共同追寻。
感情没有对错，他们暴露出的缺点也没有对错，正因这些短板，他们的人物形象才更加真实，更加完整。
也正是这种与人们所想要的"童话故事"有所落差，《冰雪奇缘》的观众人群不只是少儿，它是一部面向全龄的成人童话。
有所缺憾，有所不足，我们的生活又何尝不是如此？
就连故事中最闪耀的主角艾莎也一样，她克服了恐惧，接受自我。可当新一轮的挑战来临，她也困惑，也迷茫。
固执地自己揽下所有，隐瞒所有人。
在这么多的缺点之中，什么是支撑他们的核心？
是爱，是亲情之爱，爱情之爱，友情之爱。爱之所以被人们一直挂在嘴边，是因为爱永恒且伟大，永不过时。
到了第二部，迪士尼在人物的"相爱"基础上升华出"人对自然的敬爱"。
第一部的核心主题是"克服恐惧后的自我认知"；第二部则是"承担责任、有所敬畏"。
两部曲的主题背后是迪士尼借由《冰雪奇缘》向大众传达的人生真谛。
1、 战胜恐惧，意识得以觉醒，走向"我是谁"
艾莎天生自带魔法，随着年龄的增长魔力不断加强。一场事故，她险些夺走妹妹安娜的生命。
为此国王禁闭宫门，艾莎终日将自己锁在房间里，怕自己伤害到安娜。
国王与王后遇难后的三年时间，她始终不曾打开房门。
登基那天，万众瞩目的她感到强烈的不自在与慌张，因为她无法控制与生俱来的魔力。
得知安娜想要与刚认识不久的汉斯王子结婚，情绪彻底失控，导致魔法爆发将王国变成极寒之地。
她的恐惧跟日渐强大的魔法一样越来越强烈。
因此紧闭房门，走出房门之后仍旧给自己的心上了一层枷锁。在她失控的那一刻，无数的质疑让她落荒而逃。
只有逃到渺无人烟的冰山之上，她才能压抑逃避自己的恐惧，这样就不会伤害到安娜，不会伤害到其他人。
恐惧让她封闭内心，也让她迷失，无法去掌控魔法带来的力量。
我们唯一恐惧的就是恐惧本身。
——富兰克林·罗斯福
越是恐惧，越是回避，也就与内心自我逐渐偏离。
恐惧，是生物本能赋予的危机应对机制。面对强大、危险事物所产生的情绪措施。艾莎最大的恐惧是她自己。
看似隔绝所有人，其实是在隔绝自己。艾莎的敌人是她自己。
她觉得自己是一个错误，从她误伤安娜的时候开始，这个沉重的负担就压在她身上。
影片并没有明确说明这一点，这正是她恐惧的源头。
地精族长说："你的魔法会越来越强大，这其中有美好的，但也会带来危险。"
年幼的她知道这一切后，恐慌无助地把一切错误归因到自己身上。
拒绝父母的怀抱，长久地把自己锁在房间。孤独是宿命，畏惧是悬在宿命之上的教鞭。
绚丽技能特效渲染的电影基调，潜藏着冰封下的伤痕。
我们只知她恐惧，不知为何恐惧。只知她战胜恐惧，不知胜利路上的荆棘。
艾莎是姐姐，是女王，还天生具备强大魔法。要照顾妹妹，爱戴子民，控制能力不伤人。
一朵成功的花都是由许多苦雨、血泥和强烈的暴风雨环境培养成的。
——冼星海
童话普遍情况下都发生在风和日丽的阳光午后，勇士屠龙，王子救美。《冰雪奇缘》却发生在冰天雪地，没有恶贯满盈的大反派，只有私欲的王子、差点毁掉国家的女王跟摇摆不定的百姓。
所有的善恶都被模糊，以衬托故事最主要的女性角色艾莎的成长。
在最紧要关头，安娜舍生取义救下姐姐被彻底冰冻，不可思议的是艾莎的眼泪将安娜身上的冰融化。
眼泪是突破枷锁的象征，在爱与自我的纠缠之中，她不再恐惧，打破错误归因的束缚，掌控魔法。
她终于明白，她不单是姐姐这一扁平设定，而是抛弃设定的亲人；强大的能力不只会带来危险，也能抵御外敌。她已经不是那个孤独无助的小女孩，而是阿伦戴尔女王。
战胜了内心的恐惧，她的自我意识彻底觉醒，知道自己是谁。
通过这个自我认知的过程，故事进入下一阶段。
2、 生命最重要的责任心就是，有所为而有所不为。
知道"自己是谁"后，艾莎开始引领阿伦戴尔王国。
水能载舟亦能覆舟，冰能毁灭亦能纳凉。能力有时是掣肘，有时是助力。
一切归于平静后，故事就完结了吗？没有。
惊心动魄的探寻之旅结束，迎来平淡如水的日常琐碎。
早在2015年，一部8分钟的番外短篇悄然问世。经历磨难后的姐妹俩温馨地庆祝着生日。
四年后的今天，完整的第二部如约而至。
艾莎总能听到远方的呼唤。她没有告诉旁人，直到灾难来临，阿伦戴尔沦陷，她与安娜、克里斯托弗继续踏上征程。
他们前往北地人生存的森林国度，遭到风火水土四大元素的阻拦。
在这个过程中，俩姐妹得知父母遇难真相，秉着保护妹妹的责任心，艾莎与妹妹走散只身探索。
这次探险，她不再畏惧，勇往直前迎接一切挑战。当她来到阿塔霍兰起源之地，她彻底明白自己的身世，并了解两个国度的残酷历史。
她拼尽全力将事实传递给妹妹，忍受着自然带来的惩罚。
天罚源自老国王的不敬畏，老国王残暴地杀害了北地首领，修建大坝阻隔了阿塔霍兰河的天然延续。
身为阿伦戴尔的女王，她的立场本应站在王国的角度。但她没有，她深知这是错的，所以将一切告诉妹妹。这是无关立场的有所不为。
安娜与王国守卫一起引导土元素摧毁大坝，抛弃立场，这是使命的有所为。
他们在利益与责任之间选择了敬畏自然。
2015年1月11日，位于风口浪尖的《奇葩说》进行了第一次深度探讨。
"炸贾玲救99人，该不该炸？"
在大部分人都倾向于该炸立场的时候，处于该炸立场的导师蔡康永首次倒戈。
他说："这不是一道辩题，而是我们要传递一个什么样的价值观。我们人最基本的底线要守住那个不作为，有所不为。"
人有所不为也，而后可以有为。—《孟子》
艾莎的有所不为跟安娜的有所不为，也是影片所传递的一个价值观。是利益至上的有所为？还是人性光辉的有所不为？
哲学上有一个至今广泛讨论的电车难题：
一个疯子把五个无辜的人绑在电车轨道上。一辆失控的电车朝他们驶来，并且片刻后就要碾压到他们。幸运的是，你可以拉一个拉杆，让电车开到另一条轨道上。但是还有一个问题，那个疯子在那另一条轨道上也绑了一个人。考虑以上状况，你应该拉拉杆吗？
这一难题考验的是每个人在人性上所选择的不同思想主义，在极致的功利面前，你会如何选择良知吗？
在我们传承下来的文化中，有一个观念或许能破解这个难关——中庸。
不偏不倚，不强不弱。中庸不是回避，更不是软弱，是中和，中和往往需要比两个极端更加有力的抉择。
我们不去面对这个考验，放弃拉拉杆的选择权。不是放弃思考，而是人最基本的底线—有所不为。
在河水将要吞没阿伦戴尔的时候，艾莎只身一人拦下奔腾的河流，是她脱困后的有所为。也是她的中庸之道，中庸需要比两个极端更强大的力量。
在经历一系列挑战之后，她更加透彻地明了自己是谁，自己的责任，也更加有力渡过难关。
3、 人生没有设限，生命之河永不停息。
影片的最后，艾莎归位第五元素，安娜成为新一任女王与克里斯托弗明白彼此心意。故事落下帷幕，观众与角色的人生还在继续。
坦白来说，我并不希望《冰雪奇缘》继续推出新的续集。因为到了第二部，剧本上明显能够感觉编剧的心有余力不足。
从个人的观感，这种细微的破碎让故事更加真实完整。但是从电影工业角度上来看，影片已经到了一个天花板，续弦只会让这个系列更加塌陷。
1937年，动画长片《白雪公主与七个小矮人》放映，到2019年11月22日《冰雪奇缘2》的上映，82年间，公主系列给无数人带来了跨世纪的感动。
由经济大萧条时期的傻白甜到女权主义兴起的追求爱情、勇敢做自己再到新世纪的独立自主。迪士尼用82年时间谱写了恢弘的女性成长史。
每个时期的公主，都映照了每个时代的女性处境。可以说，每一位公主都凝聚了时代女性的意象。
在这个女性意味强烈的系列中，迪士尼所传达的不仅仅只是女性，更是我们每个人对于人生的深思。
过去，我们把爱情局限在一个逼仄的设定里，现在我们发现爱情可以多元。
过去，我们觉得好就是好，坏就是坏，现在知道地位差距并不能决定一个人的全部。
故事有限，想象无限。剧情有限，人生无限。
就像《海上钢琴师》里的1900所说：
"琴键有限，音乐无限。"
双腿残废的孙膑可以写出《孙子兵法》，身受腐刑的司马迁在绝望中记载着史事。
迪士尼向我们传达的，是人间*善美真**，永不给自己设限的普世价值。更是一种人生哲学：每个人的生命，都充满无限可能。你可以选择自己想要的一生，更可以打破规则，成就无悔的一生。
生命就像《冰雪奇缘》里的阿塔霍兰河。
永不停息，永不停息。