文 | 白菜
01
▼
闲来无事刷微博，看到了一则热搜：87版《红楼梦》剧组主演重聚。
饰演贾宝玉的欧阳奋强，晒出了与饰演王熙凤的邓婕、饰演平儿的沈琳、饰演惜春的胡泽红等人的合影。
58岁的欧阳奋强虽然两鬓斑白，但眉眼间还留有宝哥哥的风采，62岁的邓婕也保留着凤辣子的神韵。
这合影引发了大家的回忆杀：陈晓旭饰演的林黛玉还活着，该有多好。
32年过去了，87版《红楼梦》依旧是国人宝贵的精神财富。
现在重温这部电视剧，依然能让人惊艳：经典就是经典。
无论是剧本的构思、演员的演技，还是场地的布置、造型的处理，放至现在，都依然是非常值得称赞的影视作品。
有人问《红楼梦》制片部主任任大惠：“为什么这部剧可以历久弥新？”
他的回答很简单：“我们就是认真。”
当你了解87版《红楼梦》幕前幕后人员的认真，相信你就会为这部作品所折服。
02
▼
死磕细节
导演王扶林是中国第一代导演，也是拍摄《红楼梦》电视剧的提议者。
1979年，他到英国考察电视剧的情况，发现英国人把莎士比亚的很多名著都被搬上了荧屏，但国内还没有这样的先例。
他很郁闷：“一个文化大国，怎么能对自己祖先留下的文化遗产视而不见？”
王扶林沉思之后，决定跟央视的领导申请拍《红楼梦》。领导批准了他的请求，并委派他担任总导演。
为了拍好这部剧，对原著了解并不深的王扶林决定“闭关”。
他说：“我不是红学家，我不熟悉《红楼梦》啊。我得从头学起，我关起门来读红楼，用一年时间读有关的研究文章，读有关的评论，读有关的《红楼梦》的人物论、民俗……”
同时，王扶林还动手写人物分析，从人物的性格、前情、后果等方面着手，去确立每个人物的形象精髓。研究之通透，令人敬仰。
为了让作品更符合原著，剧组请刘耕路、周蕾、周岭等红学家担任编剧，请沈从文、朱光潜等20多位大师担任顾问。
这些专家，囊括大半红学权威，个个都是文学的集大成者。但他们丝毫不松懈，即便年迈也积极参加会议，认真讨论和推敲每一个拍摄的细节。
一部电视剧，单修改剧本，就用了两年零二个月的时间，可见他们对剧本的严谨态度。
其中有一个拍摄“十里街”的两个细节：
街边刺绣摊上，摆放的是乾隆年间的发木版桃花坞年画和康熙年间的绣品，坐在那里刺绣的群众演员，其实是一位女刺绣家；
附近泥人摊位上摆着的，是苏州博物馆馆藏的清代前期的虎丘泥人。守着摊位的群众演员，其实是个搓泥人的高手。
而这两个场景加起来，在剧中出现的时长不超过30秒。
哪怕拍摄只有30秒，工作人员也没有一丝马虎，而是力争每一个细节都精益求精。
这是现在很多电视剧中的5毛钱特效完全比不上的。
03
▼
认真对待
1983年，剧组开始招募演员，但是王扶林导演有了一个大胆的想法：不要明星，只要新人。
这一决定让很多人捏了一把汗。没有明星，都是新人，观众会愿意看么？
试试看吧。
演员招募通知发出后，报名者有上万人。无论是工厂工人、商场营业员、公社播音员，还是公司会计，哪怕你没看过原著，只要跟剧中角色气质相近，就有机会试镜。
除了自荐，工作人员还从全国各地挑选演员，他们去各个剧团招募合适演员，囊括了京剧、越剧、黄梅戏、川剧、扬剧各大剧种几乎搜了个遍，
看到“顺眼”的人，他们还从大街上“捡回来”。
比如在剧中扮演“贾琏”的高宏亮，扮演“贾迎春”的牟一，都是选角导演从大街上“捡”回来的。
当年欧阳奋强去宝玉的试镜现场时，都没有正经读过《红楼梦》，还穿着皱巴巴的背心、短球裤和塑料凉鞋。
王导曾说：“我的戏里可以有工人、农民、话务员等等行业的人，但我不会用明星，因为明星已经给观众一种先入为主的感觉了，相反倒是新面孔可以让观众认定他们就是剧中人。”
现在看来，王导真的很明智。
人们一提到贾宝玉、林黛玉和王熙凤，就自动联想到欧阳奋强、陈晓旭和邓婕，以至于陈晓旭去世后，观众感叹“人间已无林黛玉"。
工作人员用了1年多的时间，从几万名试镜者中挑出了153名演员。
这就完了么？当然不是。王导下命令了：“我要求所有人立刻开始读书。我和他们一起生活，一起读书。”
确定基本的演员团队后，主创和演员们一起，在北京的圆明园闭门学习四个月，专门研读原著和学习其他课程。
红学大师专门给他们讲解《红楼梦》：编剧周雷讲“红学概论”，胡文彬讲“国内外红学研究概况”，朱家溍讲述“《红楼梦》中的北方生活习俗”，此外还有古代游戏、诗词格律的授课......
一面练习身段，学习琴棋书画、古代生活习俗及影视表演。
刚开始，演员们什么都不懂，但他们演戏起来毫不含糊。
拍摄 “宝玉出走”时，外景地是在东北一个鹿场，最低温度零下三四十度。
导演对欧阳奋强反复强调：“内心情绪要转换为外部行为，通过步伐的变化来体现沉重感。”
开机后，“宝玉”迎着夕阳一路走，越走越冷，但导演一直没喊停。一直走上山峁，才传来一声：“停！”
这个时候，欧阳奋强已经冻得失去知觉，导演马上飞奔过来：“对不起，对不起，我需要画面有个起伏感，所以让你走上山峁才喊停。”
他们不是专业演员，大多都是话剧团的小演员和蓝领工人，但是从与这个角色配对开始，他们就决定：一定要谨小慎微，认真对待。
豁出去了，干！
04
▼
倾其所有
87版《红楼梦》一共36集，花费860万元，平均一集只有20几万。
虽然在30多年前，860万不是小数字，但对于一个拍了3年、有一百多号人的剧组，这是所有费用的总和，包括剧组一百多号人的衣食住行，服装，化妆，后期制作等等。
而且《红楼梦》讲的是贾府贵族的生活，无论服饰、妆容，还是建筑、美食，都必须要做到最有贵族气息。
再加上当年不像现在这样可以搭影棚，必须带动剧组去全国各地实拍，从东北到江南，都有他们的足迹，也花了不少车马钱。
拍摄的钱不能少，就只能从演员上省钱了。工作人员算了一下，演员每天伙食费还不到5块钱。
所以这些钱不仅不多，简直是少得可怜。
但是在这样艰难的条件下，演员们都挺住了，并且用最完美的状态，为我们呈现了一版最经典的红楼梦。
除了演员，服装、造型、配乐方面的老师也丝毫不含糊，倾其所有打造最好的效果。
87版《红楼梦》的13首歌曲都出自著名作曲家王立平之手，一共用时4年半。
仅仅是黛玉的“主题曲”《葬花吟》，就花了一年零九个月的时间。写《枉凝眉》，花了一年零两个月的时间。
为了创作合适的配乐，他翻阅查读了《红楼梦》的所有版本，4年多来，没一天能睡整觉，可见用心之至。
王立平先生说：
“《红楼梦》是我这辈子写得最用心最吃力的作品，简直写得我气断神伤。多少次我都后悔作曲，觉得已经走向绝路。
我真的是倾其所有。”
还有服装。
这里有一组数据：87版《红楼梦》中的人物服装，共计有2500余套。
其中，林黛玉的服饰46套，实穿44套；薛宝钗的服饰31套；史湘云的服饰16套，实穿15套；贾迎春的服饰19套，实穿16套；贾探春的服饰25套，实穿23套......
造型最多的是王熙凤，一共有74套服装。
这些服装，全部出自一人之手——服装设计师史延芹。
为了让服装最大化体现每个人的个性特征，她收集了几乎所有朝代的女子服饰，查阅了图书馆所有的古文资料，寻找适合他们的服装造型。
再从从戏剧、绘画和资料中“吸收”灵感，结合剧中人物性格，为他们量体裁衣，几乎绞尽了脑汁。
服装的问题解决了，但《红楼梦》中多达400多个人物，他们到底该是什么样的打扮？发型、首饰该如何设计？
我们看到黛玉的娇弱、宝钗的安静、袭人的温柔.......从眉形到发髻，再到珠宝搭配，这些都是化妆师杨树云的成就，是他对着古书研究数百个日夜的结果。
演员的服装和造型，搭配得天衣无缝，在今天看来仍非常精美。
05
▼
敬畏心，是最宝贵的精神财富
归根结底，87版《红楼梦》之所以能够成为经典，原因就在于他们的态度：严谨、踏实、认真，以及对艺术的追求。
他们所有人都把自己的工作当成神圣的工作，充满了责任感和匠心精神。
只有好作品，才能永垂不朽。
那为什么现代技术这么先进，拍摄技术这么发达，却很少有经典作品出世呢？还出现了替身、抠图、5毛特效这样*辱侮**观众智商的行为呢？
因为大家真正需要的，不是狗血的剧情，而是持久的精神食粮。
归根结底，是不够有敬畏心。
对职业的敬畏，对中国名著的敬畏，对时间的敬畏。
多一点敬畏，少一点套路。匠心精神，永远值得被敬仰。
- THE END -
嗨，小伙伴们，我是薇安姐。我写的文章都来自于我自己多年的学习和工作经验，沟通，情商和人生智慧也都出自于我的体会。
欢迎关注：薇安说，在薇安说后台回复“成长”，教你如何在迷茫中崛起，如果你也想获得快速的成长，少走弯路，这份成长小惊喜一定要来领取！
