话说，吕布死后，貂蝉去了哪里呢？

正当众人猜测纷纷的时候，突然看见市集上多了一家女士睡衣的铺子，名字叫“翼德绣坊”，门口两个模特身上穿着薄如蝉翼的睡衣，很是诱人。

在铺子门口，只见张飞翘着二郎腿，一张大饼脸上因为那一抹红红的娇羞，显得还有点可爱。他手里拿着绣花圈，一针一线都非常认真。

绣花圈里的图案是貂蝉，店铺名字的落款也是貂蝉。

是的，三国演义里那个耿直、粗鲁、莽撞的张飞，竟然和貂蝉一起改行做女士睡衣了。

看到这里，你有没有感觉被颠覆了？这不是某个电影里的情景，而是一位离经叛道的画家的奇思妙想。

有人说这是哗众取宠的低俗，玷污了国画，还抹黑了传统文化。

但也有很多人说这些画清新流动、妙趣横生，看似荒诞，却非常有趣。

这位饱受争议的插画师，就是80后画家夏阿，被网友称为“绘画界的周星驰”。

夏阿自画像

1、生活总要热爱点什么

夏阿并非天赋异禀，他出生在扬州一个普通的家庭，长相普通，学习成绩也平平。唯一不同的是，他特别喜欢画画。

三岁刚上幼儿园，当其他小朋友还懵懂无知、打打闹闹的时候，他已经沉迷于那些五彩斑斓的水彩笔了。

母亲看夏阿这么喜欢画画，同时也受到了家里古典文化氛围的影响，就把小夏阿送到了国画班。

那一年，他只有五岁。他并不知道母亲的这个决定，已经在他心里种下了一颗小小的种子，这颗种子被热爱和坚持浇灌着，在未来一个看似偶然又必然的时机，就会破土而出，枝繁叶茂。

80年代的孩子们，放假的时间大多会聚在一起疯玩，嬉笑打闹，越小的孩子玩的时间越多。

但是，这样肆意玩耍的周末对小夏阿来说变成了奢侈。陪伴他的，不再是四处奔跑的小伙伴，而是五彩缤纷的颜料。

爱玩是小孩子的天性。夏阿也不例外，他也会向往兴趣班外的热闹。每次这个时候，妈妈都会用棒棒糖和零食来吸引他去上国画课。

老师也会每天鼓励：“你绘画天赋很好，将来会成为了不起的画家”。

就这样，妈妈和老师的鼓励，让他慢慢爱上了国画，坚持了下来。

尤其是，当他看到老师寥寥几笔就能画出活灵活现的东西，就感觉又新奇又厉害，就萌芽了一个新的想法“长大后要成为像老师一样的画家”。

夏阿的小学时光很快乐，学习和画画两不耽误。他总能把脑子里奇形怪状的想法画出来，惹得同学们都是轮流传看和夸奖，老师也把他的画挂在了墙上。

不管成绩如何，画画，一直是夏阿的骄傲。

长大后，夏阿渐渐明白，当初国画老师那句鼓励，并非是针对他说的，而是对所有的小朋友都不例外。

但他仍然庆幸，因为这句“有天赋”，陪伴了他度过了最初最难坚持的几年。

而他，也越来越热爱画画。

一个人有自己的爱好，发自内心地喜欢一件事情，获得无穷乐趣的同时，也滋养出热爱生活的真性情。再普通的日子，也能过出妙趣横生的诗意。

因为，爱好无关乎功名利禄，只关乎内心的欢喜。

2、风雨中这点孤独算什么

学国画六七年，夏阿拿了大大小小不少得奖。但学习成绩却没有画画那么出色，勉强上了个普通初中。

在这之前，画画是夏阿的快乐。

初中时，画画却成了他的痛苦。

有一次，在课堂上， 夏阿没有听课反而在画画。怒不可遏的老师直接来到夏阿面前，一把扯过他的画本，愤怒地把它撕得粉碎。

当着全班同学的面呵斥他：“你是来学习，还是来画画的？每次考试都是最后几名，上课还不认真，这个东西画得再好有什么用？能当饭吃吗？

老师的一席话让全班哄堂大笑，也让夏阿羞愧到了极点。

因为这件事，阿夏被作为“坏学生“的典型被孤立，他孤独地度过了初中三年。

但夏阿并未因此放弃自己的梦想， 他不是一个会把自己困在世俗标准中的人。

初中毕业后，夏阿坚定地选择了南京艺术学院附中。虽然画技增长不少，但是学校里高手如云，相比之下，夏阿的画总是最差的那几个。

慢慢地，他失去信心了，迷茫了，放弃了。他不觉得自己有天赋，更不觉得自己会成为画家。甚至，陪伴他整个童年的国画，都感觉有点土。

为了生存，夏阿大学选择了不喜欢的设计专业。毕业后，在设计公司做了一名小职员。

但只做了四个月就决定今生不再踏入职场：“看着那些整天苦哈哈吹捧甲方的‘前辈’，我就绝望得无以复加。既然接受不了，只有麻溜儿走人。”

与其勉强自己甘心，不如成全自己的欢心。

他开始成为一名自由插画师，给出版社画各种各样名著的插图，还有杂志里的一些图片，虽然收入微薄，但仍然坚持了七八年。

2014年，30多岁的夏阿继续过着没有目标、没有固定工作，也没有女朋友的单身生活，他真的只剩下画画了。

可以说，从初中开始，夏阿的人生色彩就多了一道孤独。因为画画耽误学业，在最动荡不安的青春期被孤立；因为人外有人，在一次次被打击之后放弃梦想；因为生存，强迫自己随大流；又因为梦想，再次出发，努力所得却也只够温饱。

生命如波，起伏不定。我们梦想有一条康庄大道，却被生活一次次排挤到泥泞小路上。

恰如一句话所说：孤独是生命馈赠给我们的礼物，孤独也是自由的别名，学会了与孤独相处，就能以自己喜欢的方式过一生。

的确如此，夏阿经历了漫长的孤独，虽然有过短暂的迷茫和纠结，但他经过孤独的洗礼，越发看清自己的内心，越发坚定这一辈子想要如何生活。

当他决定勇敢地做自己喜欢的事情，或许会远离世俗的成功标准，但却会离自己越来越近。

每个人的内在都是一座宝藏，夏阿已经拿到了打开宝藏的钥匙。

3、做自己的人有多酷

当他越来越坚定自己的时候，放弃了对外追求功名的想法，只安心画画，画自己内心那个奇异瑰丽的世界。

有舍就有得，舍弃了对名利的追逐，就得到了源源不断的艺术创造力。

当你准备好成为自己，机会就降临了。

2014年8月，他受一个朋友启发，结合自己的国画技巧，画了一张“祖传假画”—萧何月下骑自行车追赶韩信。

正是这幅无厘头的画，让夏阿找到了自己的风格，同时也让他一炮而红，约画的人不计其数。

慢慢的，夏阿开始在这个风格上大胆创作。五大三粗的张飞，在他的画里，不仅持蛇矛开挖掘机，还开起了绣花坊穿针引线；古代的簪花仕女也一脸娇羞地玩起了自拍；就连苏轼，也一边炖肉一边刷手机；吕不韦蹲在马桶上看《时代》周刊；三英开着敞篷轿车大战吕布...

这些画或借古喻今，或脑洞大开，或别具一格，把古代人的生存环境与现代人的生活状态有趣结合，又形成鲜明对比，让人眼前一亮，接着又忍不住一乐。

随着夏阿的作品越来越受关注，非议也铺天盖地。

有人质疑夏阿*渎亵**传统文化，不尊重古人，画面内容尺度太大乱七八糟，影响原著的内涵等等。

面对这些，夏阿其实并不在意，但他依然认真严肃地回答了这个问题：“传统艺术怎么那么脆弱？能被糟蹋了？它存在那么多年了，而且说实话，传统文化的确很重要，所以它不会被人糟蹋的。”

夏阿就是这么敢说敢画，勇敢地做自己。

看似大胆恶搞，其实他的画作，一以贯之都是用荒诞无厘头去传达生活中细微的乐趣，那些最接近真实的东西。

成名后，他开画展，出合集，开店铺，被更多人喜欢。但他说，自己的生活照旧，只是吃得比以前好了，生活中多了一些甲方。

但是夏阿始终清醒：

真正的大画家，他从小画的东西，别人都模仿不了，带有强烈的个人气息，这是没法通过努力得到的。所以我毫不挣扎地就接受了自己不会出头的现实。

但他依然自得其乐： “我太知道画画好的人什么样了，我没有。但我照样可以画画，画着玩，从中得到很多乐趣，仅此而已。 我没有多么大的使命感，我的画作只是为了博君一笑。 ”

他说自己很懒，除了画画，就是看书、躺着。

看似慵懒、不上进，实则是一种淡然和清醒，这种智慧才是他源源不断的灵感源泉。

所以，在阿里巴巴、京东、百草园、杜蕾斯这些可以年入大几百万的大品牌，纷纷抛来橄榄枝的时候，夏阿果断拒绝。因为他不想被某些东西束缚，他只想专心表达自己。

这份云淡风轻的坚定，反倒让他和品牌方获得了更多合作的机会。

阿里巴巴创作的《马爸爸卖货》

为京东创作的《神话新编图》

百草味创作的《世说新年图》

为苏州万科创作的《苏州作精图鉴》

为杜蕾斯创作的节气图

如今的夏阿，依旧活跃在网络上，继续做着独一无二的自己，继续自由的创作。轻松、有趣、简单、直接，想象力爆棚，是他的标签，更是他自己。

很多人说，这两年他的画越来越“松弛”了。他说“这不是技巧娴熟不娴熟的问题，是一个放弃技巧的问题，我不要技巧，但这很难，因为已经成为本能。”

技巧与灵感的完美融合，才能自如畅快地画出心中所想，为我们带来更多妙趣横生的创作。

归来半生，仍是少年。不忘初心，方得始终。

唯有热爱，才能化平庸为精彩。

唯有做自己，才能让平淡的生活开出一朵朵小花。

正如夏阿所说：不用在乎宇宙有几多宏大，当下的快乐才最重要。

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【文 | 夏桐】

【编辑 | 谷】