外国留学生碰上中国传统京剧会有怎样的火花?
在微综艺《非遗环游记》中,中国传媒大学的埃及留学生刘正曦,就穿上了戏服,沉浸式感受京剧艺术,并还和新一代京剧人周美慧搭档,两位90后年轻人来了一场“跨文化的京剧碰撞”。

在练习“圆场”时,刘正曦感叹“京剧演员练功是件很耗体能”的事情,虽然他平时是健身房的“常驻选手”。
在“化装”中,第一次“勒头”的刘正曦仅5分钟,就“看东西就模糊重影了”。
在听到“要用枪开打”时,刘正曦以为要用“手枪”,其实是京剧舞台上的刀枪剑戟的长枪。
这一系列的新奇体验中,也让刘正曦切身体会到了京剧的艺术魅力。

其实,中国传统京剧和“外国人”的碰撞一直都在发生,在碰撞中逐渐走向世界。
01
“神奇”的京剧
《京剧练习生》节目中,就有来自黎巴嫩的李龙,从零基础开始学京剧。

节目中,李龙从京剧基本功开始,正腿、压旁腿、压十字腿,练弓箭步,跑圆场,拿顶,旋子,虎跳……
经过100天的努力、长达32580分钟的练习、3次受伤、数度几近崩溃之后,李龙学习了16项专业技巧和动作,并将其浓缩在8分钟的《三岔口》选段。

节目在海外平台上线后,外国观众的反响非常热烈,他们抱着好奇和敬畏的心情观赏京剧,感到非常震撼。
两个人就演了一个故事,太神奇了!
表演太有趣了,真是非常棒的文化体验。
我非常喜欢京剧,如果在中国一定要现场看一次京剧演出。
……
外国友人从零开始学习京剧,对他来讲可能是永生难忘的经历。
西方戏剧写实,京剧则注重写意。对观看节目的观众来讲,在京剧舞台上,两三个人就可以表现千军万马,两三步就可以走出千山万水,这些演绎方式都是极具中国特色的。

《三岔口》中的经典片段,两位演员在灯光通明的舞台上,通过生动传神的表演动作,就表现出了一间伸手不见五指的房间,微眯的双眼、警觉的眼神、滑稽的动作、精彩的武打,都如此逼真,让观众不知不觉地全身心投入其中,为之捧腹大笑,为之拍手叫绝。
对于看惯豪华绚丽的舞台效果的西方戏剧的外国友人来说,这种反差则格外吸引人。

因此,无论在中国还是海外,并不是所有观众都对京剧十分了解,但他们欣赏这门艺术时,都有很高的期待,希望看到精湛的技艺和高质量的表演,这正是京剧的魅力所在。
美国作家戴夫·巴里曾以一个“见识浅陋、固执偏见、无知愚笨的西方人”的立场,对京剧作了一番有趣的描绘。他说:“京剧是中国传统的艺术形式,集唱歌、舞蹈、杂技三者于一体。
02
京剧满足“艺术高期待”
京剧演员的表演结合了舞蹈、音乐、诗词、话剧等等艺术形式的特点,并把每种艺术形式都演绎到淋漓尽致。
多种多样的表演形式之间有时是相得益彰、不可分离的,有时却可以是单独某种艺术形式的体现。

在舞蹈方面,京剧演员的每个最微小的动作、甚至每个眼神,每个手势,都是一种艺术内涵的浓缩和展现,都是为了彰显人物性格、表现戏剧主题而精心设计的。
拿《锁麟囊》中的薛湘灵来说,为了表现大家闺秀骄矜而典雅的形象,薛湘灵的走路姿势、眼神的来去、手势的摆放,都经过了精心设计,为麟儿捡球时水袖的挥舞更是美不胜收,为观众带来的视觉享受绝不亚于舞蹈表演。
而且京剧中很多舞蹈动作与中国古典舞有密切联系,独具中国韵味。

在音乐方面,《锁麟囊》中的唱词也格外注意格律和韵味,平仄相谐,长短相间,音韵和谐优美,对于听众来说,可以称之为听觉的盛宴。
对于外国观众也非常具有吸引力。因为西洋歌剧则是以演唱为中心,歌者必须严格按照作曲家固定的乐谱节奏演唱, 不许演唱者有任何的修饰。
而京剧的唱腔却可对原有的乐谱、曲调进行加工, 润饰, 形成了生动的、不同的, 富有个性的艺术流派;满足国内外观众的高期待。

可以说,京剧艺术综合了文学、史学、哲学、诗、歌舞、武术、哑剧、造型艺术、中国传统绘画、刺绣等等艺术形式,继承了中华民族的文化传统,是一种凝聚着传统文化精神的舞台表演艺术。
京剧值得我们,也值得世界的人去欣赏去探究。这也是为什么研究“非遗文化”要选京剧,学习中国传统文化,还要选京剧的原因。
京剧艺术,正在通过不同的平台、不同的人群、不同的渠道,与世界产生碰撞,而作为距离它最近的我们还有什么理由不去看上一看,学上一学呢?
原文链接:当老外遇上国粹,这波文化输出被京剧拿捏了!