万般滋味都是生活。丰子恺。
自然美都是神的手创造的，假手与神而造美的是艺术家。路上的男女的膝盖身上全无一点人造的装饰，然而比时装美女美的多。这里的火车站旁边有一个佝偻的老丐，天天在那里向行人求妻。
我每次下了火车之后迎面就看见一幅明月的木炭画，充满着哀怨之情。我每次给他几个铜板又买得一幅充满着感谢之情的画。女性们煞费苦心于自己的身体的装饰，头发烫也不错，胸壁动也不防，交尖痛也不怕。然而真的女性的美全部在乎他们所苦心经营的装饰上。
我们凡在他们所不注意的地方发现他们的美，不但如此，他们所苦心经营的装饰反而妨碍了他们的真的女性的美。所以画家不许他们加上这种人造的装饰，要剥光他们的衣服，而赤裸裸的描写神的作品。
化实力的模特虽然已经除去一切人造的装饰剥光了衣服，然而他们唐人受了化学生的指使或出于自信的用意而装腔作势，想用人力硬装出好看的姿态来，往往越装越不自然，而所描述的绘画乐物生趣。
印象派以来裸体写生的画风盛行于欧洲，普及于世界，使人走进绘画展览中，入入玉堂的和屠场，满目是肉。然而用印象派的写生的方法来描述出的裸体极少有自然的美的姿态。自然的美的姿态在模特儿上台的时候是不会有的，只有在其休息的时候女子在台旁的柔毡上任意卧坐，自由活动的时候方才可以见到美妙的姿态。
但大概是世间一切美术学生所同感的情形。因为在休息的时候不负授人为的拘束，可以任其自然的要求而活动，任天而动，就是神所造的美妙的姿态出现了。
人在照相中的姿态都不自然，也就是维持普通照相中的人物都装着在舞台上演绎的幽灵的神器，而南面耳槽的王者的神器，我庙宇里的菩萨像的神器，又好像正在摆布无畏的犬教士的神器。因为普通人坐在照相镜头前面，被照的时间往往起一种复杂的心理，以至于手足无措，坐立不安，全身紧张的很。
放起姿衣极不自然，加之照相者又要命令他头抬高一点，眼睛看着带点微笑，肉面一再紧张，外面又要听照相者的忠告，而把头抬高，把眼盯住，把嘴尾勉强笑出，这是何等困难而又滑稽的办法。
怎样将底片上显示的出美好的姿态？我近来正在学习照相，因为险恶这一点，想规定不照人物的肖像，而专造风景与静物，即神的手所造的自然，即人借了神的手而布置的静物。人体的美的姿态，必是出于自然的换言之凡美的姿态，都是从物理的自然的要求而出的姿态，即舒服的自然的是姿态。
有一点屡次引起我常常的敏感，无论贫贱之人，丑陋之人，劳动者黄包车夫，只要是顺其自然的天性而动，都是美的姿态的，所有者都可以礼赞，甚至对于生活的幸福全然无分的。
第四阶段以下的乞丐，这一点也绝不剥夺与富贵之人平等，不乞丐所有的姿态的美，略比富贵之人丰富的多，让视入所谓上流的交际社会中，看那装扮所谓审视所谓人物的样子，点头拱手，一让进退等种种不自然的举动，以及脸的外皮上硬装出来的笑容，敷衍应酬的不由衷的言语，实在滑稽的可笑。
我没觉得这种是演剧，不是人的生活，做这样的生活，宁愿做乞丐被造物，只要顺天而动，既见其真相，亦见其见其固有的美。我往往在人的不注意不戒备的时候，瞥见其人的真而美的姿态，但唐对他熟视或声明了，这人就注意戒备起来，美的姿态也就了然了。
从前我喜欢的时候，有一天发现一个朋友的姿态很好，要求他让我画一张速写，他向我明天到了，明天他剃了头，换了一套新衣，挺直了颈，坐围在椅子上，让我来画。这等人都不诸于语言美，我只有和我的朋友老黄，互相赏识其姿态。
我们常常能坐骑谈到半夜，老黄是画画的人，他常常显模特的姿态不自然，与我所见相同，他走进我的室内的时候，我常觉得自己的姿态可观，就补起来应酬，依旧保住我的原状，让他先鉴赏一下。他一向直下，就会比较批评我的手如何，脚如何，全体如何。
然后我们吸烟煮茶，无谈别的事情。无谈之后，我忽然在他的动作中，发现了一个很好的姿态，不动他立刻画石画，童话史里的石膏模型一样，我就欣赏或描写他的姿态。不但人体的姿态，如实物的布置，也逃不过这自然之律。凡静物的美的布置，必是出于自然的，换言之即顺当的妥帖的，安定的。
取最卑贱的例来说，假如桌上有一把茶壶与一只茶杯，唐字之茶壶的嘴不向着茶杯，反而向着他，即茶杯放在茶壶的后面，游子孩子躲在母亲的门后，谁也觉得这是不正当的，不妥协的不安定的。同时把字画成一幅静物美画，其顺章一定也不好。
美学上所谓多样的统一，就是说多样的事物，合于自然之律而做统，做成统一，是美的状态。譬如讲坛的桌子上要放一个花瓶，花瓶放在桌子的正中，太缺乏变化，既统一而不多样。玉器多样，一勺偏于桌子的一端，但糖过偏而接近于桌子的边上，看剧也不顺的，不妥帖不安定。
同时在美学上，也就是多样而不统一，大约放在桌子的三等分的界限左右，恰到好处，既得多样而又统一的状态，同时在实际上，也是最自然而稳妥的位置。这时候花瓶左右所与的桌子的长短，大约是3与5-4与6的比例，这就是美学上所谓的黄金比例。
黄金比例在美学上是可贵的，同时在实际上也是得用的。所以物理学的均衡与美学的均衡，颇有相一致的地方。右手写重物时，左手必须扬起，以保住身体的物理的均衡。这姿势在绘画上也是均衡的。并对中少写的时候，身体的重量全部搁在左脚上，右脚不得不写出一步，以保住物理的均衡。这姿态在雕刻上也是均衡的。
故所谓多样的统一，黄金绿均衡等美的法则，都不外乎自然之力。都不过是人人亏察神的旨意而得的定律。所以论文学的人说文章本天成，妙手偶得子。论绘画的人说天机薄漏，读得于笔墨情墨趣之外，美都是神的手所造，假手于神而造美的是艺术家。