意公子丨說
尽管看一场话剧
的确不算便宜
但是这确实是一种
值得体验的艺术形式
这个周末，意公子看了今年奥斯卡最佳影片《鸟人》，看之前，吸引意公子的是它所宣传的一镜到底拍摄手法，看完之后，更让意公子感动的是，作为话剧演员的男主那种沉迷于舞台表演的癫狂。
《鸟人》海报
其实，话剧，这种独特的艺术表现形式，在我国还算是小众艺术。也许你花上几十块买张团购券就能在电影院里感受到一部好莱坞大片的震撼效果，也许你也愿意存钱买演唱会门票，为了你喜欢的歌手。但是你还是想不通，为什么我得花上上百元去观看一场话剧？如此高深的问题，就别自己瞎琢磨了，让意公子来告诉你吧。
悠久的话剧历史
A LONG HISTORY
戏剧多少年？古希腊时代就有辉煌的戏剧，距今已有2500多年了。电影多少年？从爱迪生算起，也就一百来年。
古希腊戏剧
西方戏剧起源：希腊戏剧
最早有关剧场的确实资料，以及世界上最早的伟大剧本，都来自希腊。有几世纪之久，希腊戏剧只在祭祀狄俄尼索斯（Dionysus）的节庆中演出。希腊神话里中他是宙斯（Zeus）与少女西蜜丽（Semele）之子，被杀后首遭肢解，继而复活，成为酒与丰腴之神。因此他象征了生命的循环。
酒神：狄俄尼索斯
作为西方戏剧源头的古希腊戏剧，没有人确实知道它是如何开始的，但一般认为戏剧的起源是与仪典有很大的关系。由于自然力量不可预测，古人往往会视之为令人畏惧，有人会希望以各种方式试图去控制它们，渐渐形成了仪典。而有关的神话故事却流传下来，并为戏剧提供了丰富的材料。
二十世纪初话剧传入中国
1907年在东京由中国留日学生组织的春柳社、同年在上海成立的春阳社、1909年天津南开学校剧团等所演的“新剧”，被认为是中国话剧发端的标志。
中国话剧先驱：王钟声
1907年11月4日，上海圆明园路的兰心戏院不时传出依稀的锣鼓声。“中国话剧的开山之作”新剧根据《汤姆叔叔的小屋》改编的《黑奴吁天录》正式登上中国舞台。《黑奴吁天录》连演三天，王钟声在戏中饰演*奴女**意里赛，轰动上海。
春阳社在上海兰心戏院公演《黑奴吁天录》合影
话剧自诞生到现在不断的革新和发展。而电影电视剧的发展基础正是话剧舞台艺术的又一次延伸，通俗一点说，话剧是这些东西的基础。如果基础失去了，其他的艺术谈何发展呢？唇亡齿寒的道理大家都应该明白。
扎实的话剧表演
GREAT ACTING SKILL
话剧是对演员素质要求最高的表演形式,话剧的表演是非常需要功力的。现在有进取之心的演员，都以演过话剧或者话剧演员出身为荣——这说明什么？话剧的表演是一个标杆，衡量演员的功力和潜力的标杆。
黄磊孙莉版《暗恋桃花源》
舞台上不允许NG重来
话剧最直接的舞台艺术，影视作品是死的，每一个动作、镜头是固定下来的，而且一个镜头可以重复拍很多遍直到满意为止；但话剧是即时表演的，演员在台上一举一动逃不过观众的眼睛，更没有NG、重拍一说。话剧里的多人话剧表演起来很复杂，而人少的话剧，如独角戏、对子戏看似简单实则难度很大，独角戏更是表演中难度最高的形式。
话剧独角戏《一个人的莎士比亚》
倾尽全力的表演
目前最火爆的小剧场话剧，演员是不能戴麦的，几十年前的戏曲老艺人唱戏也不戴麦，声音本身就是很高的要求，再加上表演层面。很多已经在影视界很有名的演员交流，谈到表演话剧他们还是一个劲儿的说“紧张”。应该向那些成名已久，扔坚持在话剧舞台上的表演艺术家们致敬，他们真的对艺术负责。
台湾著名牯岭街小剧场
扎实的表演功底
我们之前说到，话剧是一个演员和观众直接对话的表演艺术，也没有NG和重来的机会。当然，话剧演员是有可能犯错的，如何把错圆过去也是一门技术活儿。虽然现场有灯光、音响，还有提前布置好的舞台，但是在表演中，和现场有真正交流的，只有演员。在看话剧时，坐在靠前的观众甚至能看到演员的最细微表情变化，这对于演员的考验也是非常大的。
孟京辉作品《恋爱的犀牛》
话剧的体验性
INTERACTIVE
这个时代我们为什么还要出去旅游？科技如此发达，各地美景可以通过网络图片视频甚至3D虚拟现实技术浏览。我们为什么还要去实地？因为我们需要体验，需要和平日，和他人不同的亲身体验。而话剧的体现性，便是与电影电视等艺术形式最大的不同点。
开心麻花作品《乌龙山伯爵》
话剧发展到现在，单向度的表演已经不能满足观众的观赏需求，随着第四堵墙被拆除，表演从舞台延伸到整个空间中，观众和演员的互动是良性的。积极的，可以带给双方快乐。这点是电影电视剧所不具备的。也是话剧独有的。
强烈的临场感和仪式感
话剧导演多喜欢用象征性的符号来代表某种含义，这种符号是任何人进行互动的纽带，他不是直观的呈现，而是用一种更加委婉隐晦的方式促使观众进行思考。电影可以做到仪式感，因为符号互动无处不在，但是摆在面前的仪式感又确确实实只有话剧才能做到通俗地说，看电影里死人，和一个人切切实实的在你脚下流血死去是两种完全不同的感受，这种区别只有身临其境的人才能体会到。
话剧《盗墓笔记》舞美效果
做一个会互动的观众
在观看话剧的过程中，尤其是喜剧，观众什么时候笑，怎么笑，什么时候鼓掌，掌声和笑声持续多长时间，实际上和演员的表演一起，构成了整场演出的“节奏”，其中一个节奏错了，演员当然可以往下演，但是总会有一种硬坳的痕迹。而好的观众环境，是可以把演员的表演一步步推向排练中不可能出现的高峰的。
话剧《两只狗的生活意见》
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林青霞版《暗恋桃花源》
在意公子还是学生的时代，
就已经很沉迷于一些戏剧书籍了，
直至很多年以后
终于能看到舞台上真实的话剧
作为一个强调感情体验的人，
这样的现场艺术表达，
让我觉得毛孔张开的战栗，
受到的感动也是看书无法比拟的。
这便是我强烈推荐大家去体验话剧的原因。
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