说到动画，大家一定都不陌生，多多少少都是看过的。
今天，我们不谈剧情，只说幕后。
首先，我们来简单了解一下动画，一提动画，很多人会说：不就是动画片吗，给小孩子看的玩意，这有啥的。
这真的是对动画行业深深的误解啊。
简单点说，动画就是用绘画的手法，创造生命运动的艺术。专业上来说，它的概念不同于一般意义上的动画片，它是一种综合艺术，集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学，还有吧啦吧啦一堆艺术门类于一身的艺术表演形式，跟电影制作是有很大相似的。制作过程是繁杂的，同时也是有条不紊的。
一部动画创作需要进行的步骤
接下来我们就一起来借着《千与千寻》来看看动画背后的故事！！！
宫崎骏在辛苏市有一栋小别墅，每年夏天，他都会邀请他的朋友和朋友的女儿来做客。
“到目前为止，我还没拍过一部十岁小女孩看的电影。”但生长在这样的一个世界里，它能够“在她的余生中保持那种状态吗？我应该为她拍一部电影”这就是导演宫崎骏拍这部电影的动机。
宫崎骏的小别墅
角色是否吸引人是一部片子的一个关键点，那么角色设计稿是啥样的呢？让我们来看看。
我们前面说了，千寻是以宫崎骏朋友的女儿为原型，其实，除了千寻，影片中千寻的父母也是有原型的。
千寻父亲的原型是千寻原型的父亲（这么说好像有点绕啊，其实就是，片中是父女关系，现实中也是父女关系），驾车迷路和大吃的食物的样子也从现实搬到了影片里。
而千寻母亲的原型则是吉卜力工作室的一位女成员，吃饭时喜欢肘部垂直朝下的特点也是和现实中一毛一样的。
所以说，任何一个和宫崎骏有过交往的人都可能成为他拍的电影中的角色呦~~
那么，片子中“奇怪的城镇”又是怎么创作出来的呢？
这些也都是真实存在的呀！
这里是东京江户的开放式博物馆，坐落在吉卜力工作室附近。这个博物馆展现了从17世纪晚期到90年代中期的原始建筑。
宫崎骏很喜欢这个地方，所以也把它们加入到了自己的影片当中。
有了创作动机，有了原型、场景，于是电影的主旋律就开始了，“一个十岁的小女孩，来到一个古老的魔法城镇.........”
那么....接下来就开始动手吧！
动画部门是创作影片的重要部门，宫崎骏在部门中担任导演的角色，同时还有一个重要的工作，就是创作“关键帧动画”。简单来说呢就是一个动作开始的一帧、中间的一帧和结束的一帧，它们描述了影片的动作要点。
光这么几张原画的话那播出来和ppt没啥区别，动作会很生硬，要想动作连贯，这就需要另一部分人员加入绘制了，这些也就是所谓的“中间帧动画”，也叫“中间画”。关于中间画，不单是根据“关键帧动画”继续画出来就行了，还要求线的粗细、用笔的轻重都是始终如一的，包括断线都是不可以的。所以，大家看到的精美的手绘动画可都是一张一张手画出来的呦！
线稿结束后，就要将这些统统扫描进电脑里，进行调整、上色，接着连续*放播**就ok了，就成了我们在荧屏上看到的效果了。
画面完成了，接下来就该配音出场喽。
你们能想到幕后的配音大佬都是什么样子吗？
千寻 配音演员 ——柊 瑠美
锅炉爷爷 配音演员—— 菅原文太
坊宝宝 配音演员—— 神木隆之介
汤婆婆 配音演员—— 夏木麻里
温泉 收音于——草津温泉
声音搞定！！
就下来就该另外一位大佬出场了，大家猜猜是谁呢？
给你们一个小提示
猜出来了吗？
这个人
就是
久石让
2001年，配乐《千与千寻》，获日本第56届每日映书大赏音乐赏，新世纪东京国际动画大赏音乐奖及美国国际电影动画学会“最佳原著音乐奖”。2002年，担任音乐创作的《千与千寻》获得第30届安妮奖最佳动画音乐奖。
聊起宫崎骏的动画电影时，久石让总是你无法回避开来的。自80年代初，在宫崎骏创作《风之谷》的时候，两人第一次经人介绍相识，此后便是持续长达三十多年的合作。直至去年的宫崎骏告别影坛的作品《起风了》也同样是由久石让担纲创作。三十年来，两人配合无间，可以说是一个将影像和音乐完美结合的典范，宫崎骏的电影是经过残酷洗礼仍然纯真梦幻；是经历重重磨难仍然相信希望；是纵然古怪鬼魅仍有一颗善良的心。而久石让为宫崎骏创作的原声异常优美动听，飘渺浪浪漫又时而夹杂着些许忧伤。
久石让说，认识宫崎骏是我一辈子最高兴的事；宫崎骏说，没有比认识久石更幸运的事了！
再给大家看一些《千与千寻》的手稿，我们来欣赏一下！
分镜头脚本
你有没有也想过创作一部自己的动画呢？
不要觉得这是不可能的，现在很多高校都为美术生开设了动画专业，可以更直接的接触到动画制作、漫画、动画场景等等等等等你想做的。总之，你想做的你就可以学到。
怎么样，有没有心动，朝着你的理想迈步吧！！
同学们还有什么想了解的都可以在文章下方留言，小编会为大家详细解答的。