坎普2024发布会 (坎普怎么选)

一年一度可堪比时装周的时尚重大活动--Met Gala已于这周一开幕。也许你早就被红毯秀上许多奇葩怪诞的异服“雷到”了,其次便是网上铺天盖地的坎普之说。

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不过,何谓坎普或侃皮?

坎普,又叫“侃皮”,英文"CAMP"的音译,现代词义等同于媚俗、浮华。"Camp"是从法语动词“se camper"中分离出来的词,”Se camper“在法语中表示摆出傲然的姿态,意为装腔作势。”Camp"的早期用法要追溯到20世纪初,一本来自1909年出版的维多利亚俚语书中描述“Camp"是针对那些性格异常缺乏的人使用过于夸张鲜明的动作与姿态--即具有“娘娘腔”特质的男性。后来这个词在边缘化的男同性恋的世界中流行,成为一种微妙不被看好的感情色彩信号,也是时尚界一种慎重古怪的代号。

西方当代重要的女作家苏珊·桑塔格是第一个以严肃的方式来描写坎普思潮的人。她在50多年前写了58段散文式的“Notes on Camp(侃皮札记)",文章以费解的角度预测出如今奇特文化特征的景观。

在像浪漫诗人、新主义艺术的自然形式、夸张的戏服、编舞导演巴斯比·伯克利(Busby Berkeley)编导万花筒般变化队列的歌舞剧等高低文化融合中,作家苏珊从中看到了无所不包的坎普风。她把坎普定义为私传,有点私人化,甚至可以作为身份的象征,它是小众派。坎普文化的本质是以不自然的技巧与夸张的手法创作所爱之物,它包容了一切,华丽、戏剧性、过度铺张等令人匪夷所思的不自然。她在札记中列举了如“蒂凡尼的灯罩”、“飞侠哥顿的老式连环画”、《天鹅湖》等经典的范例,解译现代坎普的美学。“蒂凡尼的灯罩”是由蒂芙尼艺术设计工作室(这工作室是美国彩绘玻璃艺术家路易斯·康福特所建立)背后的一位主设计师Clara Driscoll(克拉拉·德里斯科尔)于1895年所设计的一种用彩色玻璃灯罩。尽管这些彩色玻璃灯罩并不是蒂芙尼本人设计,但因为蒂芙尼灯风靡于19世纪,它的名称也随之被染指成所有彩色玻璃灯。“飞侠哥顿(Flash Gordon)的老式连环画”是美国漫画家亚历士雷蒙汲取《当世界开始毁灭》的科幻小说,他将其改编绘制成一部太空冒险漫画故事,飞侠哥顿是漫画中拯救地球的英雄角色。《天鹅湖》是音乐家柴可夫斯基第一部芭蕾舞剧,这是一部永恒的音乐经典之作,用芭蕾舞蹈讲述恶魔把美丽的少女变作天鹅,最终爱情和正义的力量战胜了邪恶。

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《天鹅湖》

时尚与坎普的连体关系可以解读苏珊的”侃皮札记“中几段重要的坎普美学之说

札记的第25段,华丽且夸张正是坎普那种铺张的标志。比如说一个身穿由三百万片羽毛织成的华美装且四处游荡的女人;或者是卡洛·克里维利的绘画(附注:卡洛·克里维利是文艺复兴时期保守派的哥特式感性装饰画家,他的画色彩艳丽、优雅且细致),画中镶嵌着真正的珠宝,用错视法将昆虫和石缝画得栩栩如生;由美国导演斯登贝格(Josef von Sternberg)执导由玛琳·黛德丽(Marlene Dietrich)主演的六部美国影片都极为唯美且侃皮(坎普),尤其是《魔鬼是个女人》这部坎普风为甚;现代主义建筑风的代表人物安东尼奥·高迪为巴塞罗纳设计美丽奇诡的建筑,不仅因其风格不同凡响,而且可被视为坎普风,更重要是他设计的圣家大教堂(Sagrada Familia)中最生动地体现出来他的艺术一夫当关、顶天立地的勇气。

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卡洛·克里维利的作品

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《魔鬼是个女人》

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高迪设计的圣家大教堂

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高迪设计的圣家大教堂

第55段写趣味性的坎普。坎普是一种享受和欣赏的趣味方式,而非评判。它只不过表面上有时有些恶毒、刻薄而已(即使它的刻薄也充满温情,不是毫不留情的那种)。它绝不冷嘲热讽那些真正严肃艺术的成就,只不过在某些热诚的失败中它也一样包含著崇高的艺术价值而已。

札记的第38段,坎普一贯在审美趣味上体验世界。它体现的“风格”胜过“内容”,美学战胜对道德伦理的考量,冷嘲反讽战胜悲剧的具体表现。

第41段,坎普风的关键在于是废黜传统艺术的严肃性,反对一本正经,充满戏謔。更确切地说,坎普和“严肃性”有了一种全新且更为复杂的关系,人们可以严肃地看待轻佻事物,同时也可轻佻地看待严肃的事物。

但在第27段中描述到,以一种不相合或缺乏激情的方式无度地挥霍,不是坎普。当然坎普也不是来自一种不可遏制、几乎无法控制感性的事物。没有了激情,我们就只能得到假坎普,仅仅是装饰性的、花哨的东西。

之所以选择”坎普“这个主题

50多年后的今天,酷似苏珊札记里描述的”坎普“的当代时装设计师小集团,近年来以一种瞠目而视的方式将坎普推向有利可图的奢侈品市场。”丑时尚“著称的格鲁吉亚时装设计师Demna Gvasalia为品牌巴黎世家与他自己的Vetements以丑作美的方式成功颠覆了传统的时尚审美体系,典型之作如--一时兴的DHL“工作服”。“不风魔不成活”的杰瑞米·斯科特 (Jeremy Scott)将麦当劳、海绵宝宝、芭比娃娃、平凡生活元素等带入了莫斯奇诺(Moschino)俏皮的设计。还有伊尔莎·斯奇培尔莉(Elsa Schiaparelli)、高缇耶(Jean-Paul Gaultier)等不按常理“出牌”的设计师,他们都展示了各自坎普文化的个性设计作品。

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Moschino 2016春夏

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Moschino2016年度假系列

坎普风在某种程度上具有一种讽刺和异议的感性表现。从傲慢挥霍的晚期资本主义、社会趋势变迁的后果、特朗普任职美国总统后紊乱的政治风气、及“我形我秀”的激昂网络时代,对于当代的社会来说,坎普可谓是一个潜在成熟与共鸣的话题,几乎有太多事物用以讽刺的方式来回应它们。时尚界从丑鞋到设计师在T台上展示那些怪异的组合,都充满了坎普的气息,坎普也成为富人们尴尬的话题。

不过,虽说今年时尚盛会Metgala以苏珊的侃皮札记为灵感,讨论“不严肃的时尚笔记”的主要话题,但这次展览不会完全局限于苏珊对坎普的定义,仅是借以苏珊札记解释“坎普是一种严肃规划自身的艺术,但它不能被全然严肃地对待,因为它‘太过了’。”

本文借阅于苏珊·桑塔格《Notes on Camp》原创编辑。