这两天时尚圈也是风起云涌啊，这都是因为一篇Vouge的文章而起。

Screenshot from Vogue

题目是“Ciao, Milano! Vogue.com’s Editors Discuss the Week That Was”，本以为就是一些时尚编辑在米兰时装周结束之后的讨论和总结，没想到啊，里面别有洞天。

Sally Singer (Vogue Creative Digital Director) 在文章说道这么一段(红框标出的)：

Screenshot from Vogue

在Sally聊了一些对米兰时装周新一季runway的看法之后，她加了一句话。大意就是那些被付钱穿衣服的博主，甚至每一个小时就从头到脚换一套衣服的时尚博主们，请你们停止这种行为，找其他的商业途径吧，你们在宣告style的死亡。

Nicole Phelps (Director, Vogue Runway) 接下来也在自己的篇章中提到了这个话题(红框标出的)：

Screenshot from Vogue

Nicole大概就是表达认同Sally的看法，并且他抨击了那些在秀场外走来走去，就希望能被street style摄影师拍到的那些女孩们，她们甚至时常出现在大街上车流中(这倒是真的……)，她用了“pathetic”可怜的/悲哀的这个词来形容她们。

Alessandra Codinha (Vogue.com Fashion News Editor)接下来也发表了自己的看法(红框标出的)：

Screenshot from Vogue

首先她称其为“Street Style Mess”，她认为不光是这些为了被拍到的人让人难过，还有那些支持她们的品牌，并且指出像是Versace和BV就不会做这样的事情。她用了"sad"和“distressing”悲伤难过这样的词来形容，并且将指责的矛头也推向了品牌。

事情的起因大概就是这个样子的，文章发出后不久，就看到了下面这些时尚博主的回应，让事情变得更加"有趣"。

Photo Cred to Phil Oh

然后Susie Bubble这位居住在伦敦的华裔博主先发声了：

她首先提到了这些编辑和stylist，她们都是和品牌有着工作关系并且通过发表文章或其他来赚取薪水的。

有那么多和品牌有关的付费广告，但是也没有全部都写出来这是广告啊之类的…

然后，她认为时尚博主在付费穿衣打广告这方面做的其实跟编辑们的editorial-credit方式是差不多的，并没有更过分。

只是博主们没有那么有声望的媒体或者是职位去隐藏，他们只能代表自己。

为什么呢，因为这些高阶层的时尚杂志职位是很难被大众接触到的和达到的。

所以她总结下来，就是像是8年前她听到的批判声一样，这些时尚体系和编制他们不希望已经形成的体系和圈子被扩大。

他们希望自己所在象牙塔可以一直在那里，不被侵犯和触及。

所以她"讽刺"道，那不如停止使用那些街拍照片来赚取网站的点击率，如果他们认为那些付费穿衣服的女人们那么招人讨厌的话。

下面一个发声就是Bryanboy啦！

他首先截屏圈出了Vogue编辑们的评论。

看的出来他很激动以及生气……

他用自己的方式回击说，你是无法从Tom Ford那里借到Gucci的蟒蛇皮裤的LOL

他说我知道这个圈子里在发生什么，但是我的Hillary希拉里的T恤是自己买来的LOLL

你也借不来John Galliano为Dior 2000年春夏设计的衣服。等等……他举例证明上瘾了……

他认为这就像是学校的霸凌行为，简单而直接。他说明显攻击博主们比攻击其他编辑们更容易。

他记得那些编辑们的名字，曾经告诉Bryanboy他们只去那些和广告商业合作关系的品牌的秀。

那些editorials中的衣服和那些因为代言品牌而穿那些品牌衣服的明星呢？

然后他po出来了博主中的大咖Chiara Ferragni登上墨西哥版Vogue封面的照片(我想这是用来长精神的…也是为了证明Vogue编辑们在自己砸自己的脚吧…)

虽然Eva Chen目前没有对此事发声，我还是想用这张照片来表达Susie Bubble和Byanboy现在的情绪…哈哈哈

然后又看到了加州博主Shea Marie在Instagram发的长文，表达自己的观点。

Screenshot from Shea Marie Instagram web page

原文：

peaceloveshea：Please read!! Dear a certain few Vogue.com editors-The only thing that is "pathetic" here is this jealous, catty and hypocritical article you've just published. You are exactly the type of people that have given the fashion world the cold, unwelcoming and ruthless reputation it has had in the past. Thankfully those times are changing. I'm sorry if you can't accept that what a "public figure" wears on the street is undoubtedly more influential than your post-fashion week column. That the fashion world isn't controlled by you alone anymore. You even criticize the brands, for what? For having figured out the obvious: (news flash!) what people choose to wear and purchase is greatly inspired by the people they admire- the public figures (influencers, actors/actresses, musicians, bloggers, models). I respect you all deeply and the hard work you put into the industry. I look up to you. Which is why I feel so taken aback now at how tasteless and classless the words are that you chose. I would think an institution such as Vogue would respect young entrepreneurs instead of belittling them. It's ironic how you make degrading comments about influencers, and then put them on your international covers to boost sales. And to echo the statements of others- how many of your covers are paid for "head to toe looks" by brands? What about the daily "street style" pictures and articles on your website homepage. Why? Because-guess what?-that's what gets the clicks.As for your "get a real career" comment- I'm not sure exactly who you're referring to; surely not me or someone like me. I built and design my own successful line, I style and creative consult for countless brands, and am invested in numerous other successful businesses behind the scenes. I grew up in a small town and came from nothing- I'd call that pretty impressive and admirable. I take pride in giving hope to young women around the world that they too can build something from nothing. I think I speak for "us" all when I say the bottom line here is that if you weren't threatened you wouldn't care at all.

因为比较长，所以我把我认为最重要的两句标红啦。她的观点大概就是现在这个时代已经变了，认为这些人觉得现在这些digital influencer博主们比那些传统的时尚传媒方式对时尚圈的影响力越来越大，而她们属于“嫉妒”。她也提到很尊重这些因为努力工作而都到时尚大刊顶端的人，但是她们的措辞和言论让她觉得很难过。她说自己是白手起家，除了经营博客，还有自己的投资并且有为别的公司做咨询，也有成立和设计自己的品牌，她觉得这值得骄傲。而且认为这些努力经营奋斗的博主应该得到尊重。

后来她还在Twitter上发了一条自己的街拍照片，告诉大家这就是Vogue在Instagram上面受到评论最多的街拍照片，而Vogue编辑现在在批判她们这些博主，她认为这很讽刺。

各位看官们，此处我还是要用我最喜欢的这张GIF哈哈哈哈哈……

看到这里大家心中可能也已经有了自己的想法。最后我想用Man Repeller的博主Leandra Medine的文章来总结一下，因为我觉得她还是说的很中肯的。

Screenshot from Man Repeller website

本来这篇文章的题目早上看的时候题目叫做“Is Street Style Over”，下午就改成了下面这个：

“Fashion Bloggers Aren't the Problem”

可能Leandra觉得那个旧题目太不显眼了或者不够直接了当表达她的心中所想吧，一开头就有这么一行大字明确主题：

“THERE ARE MORE ISSUES AT PLAY.”

后面我把我认为比较重点的内容节选出来啦。

Sally Singer, the site’s creative digital director, blasted bloggers (influencers, street style stars, Instagram famous people — whatever you want to call an individual who gets paid to wear clothes) for changing multiple times in a single day, lamenting that they were “heralding the death of street style.”

摆出事情的缘由就是Vogue编辑们的这篇文章言论，并且单独将“heralding the death of street style”这句来自Sally Singer的评论拎了出来。而且你造么，在不久前Leandra还对Sally Singer进行了采访，放在了自己的“Oh Boy by Man Repeller”的音频节目中，当时还是很友好的，没想到Sally这就对时尚博主们开腔啦……

At the end of the New York season, I wrote a story called “Street Style Feels Authentic Again.” I further went on to write this, describing my own fashion week outfits as less contrived and more me. So maybe, I surmised, this newfangled sense of authenticity — still valid in London and Milan — was no longer contributing to the wow-effect of street style slideshows past and that’s why I wondered if we’d reached peak style.

她提到了“peak style”，并且说自己在纽约时装周结束的时候就已经写了一篇文章题目叫做“Street Style Feels Authentic Again”讨论时装周上街拍的"真实性"。也说自己感觉这次的时装周她的搭配更加自我了，或者说是更加像是自己了吧。说真的是有很多人trying too hard，就为了登上网站杂志街拍页面的博眼球的穿衣，那种是绝对存在的。

Then again, though, there are the people whose style never gets old. Look no further than proof-of-concept Viviana Volpicella above, with her red bandana and gold pants. She so implicitly understands herself in this delightfully satisfying, I-just-am kind of way.

So let’s rule out death-by-authenticity. That seems unlikely.

她认为有一些风格是永存的，比如Viviana Volpicella的红色领巾+金色裤子的搭配，她认为Vivianna非常知道自己要什么风格，适合什么风格，并且可以让自己满意。而她谦虚的说自己还没有完全达到那样的高度。以此为据，她排除了“death-by-authenticity”的说法。

Instead, let’s go back to the trying-so-hard bit, but try not to knock it and instead understand it. Yes, there are full looks at fashion week. Yes, people get paid to wear clothes (disclosure: I do not get paid to wear clothes during fashion week), but if brands want to pay people to serve as human billboards, what harm does that cause you or me? What trouble does it really incite in the grand scheme of getting dressed? How are bloggers who show up at shows in full looks any different from, say, celebrities who do the same? They’re just doing their jobs! So let them live.

她声明自己没有被付钱而去穿衣做“人肉广告”，但是如果品牌愿意这么做，对你和我又有什么影响么？博主穿好看的赞助衣服去看秀和明星这么做的时候不是一样的么，都是工作，大家都要赚钱养活自己。

It never has been, and shouldn’t become, our prerogative to turn fashion media into a takedown, so let’s not do that.

I’m going to rescind my question; we have not reached peak style. We just haven’t figured out how to edit our feeds. Until then, though, I’ll say it again. Let them live!

她最后说希望大家一起维护时尚媒体，不要去拆毁已经构建的成果。同时她也认为还没有到达“peak style”。在那之前，让各位时尚从业者，赚钱活口吧！

好啦，以下就是我自己的观点啦：

首先我认为这是一件非常有意义的"撕逼"事件，因为很多问题存在已久或者它们永远都会存在，而我们也在纸媒走向digital的过度时期，一些从传统的纸媒发展下来的时尚编辑们对新媒体和现在影响力逐渐在扩大的时尚博主们有一定的非议可以被理解，但是这也是大势所趋，存在即合理这句话不是没有道理的。传统的纸媒编辑可能会更加注重服装评论，品牌的构建历史和发展，而现在的时装不管是那些鼎鼎大名的时装品牌还是大众消费的快时尚品牌，都有在新媒体这些时尚博主或者是其他类型的digital influencers身上寻找新的突破，服装销售很多变得像是看到谁谁谁穿的好看我就去买，或者因为喜欢谁谁谁我就想拥有同款，可是这又有什么错呢。

可以理解他们对fashion这个行业的“严肃性”和“学术性”的尊重，但是时代在变化，时尚也在变化，它也有自己的人文性，每个人都可以是自己的媒体，都可以是个时尚博主，他们所做的事情无非是把爱好和擅长的事情变成了工作。而商业化这个问题，其中有个尺度就好了，不是每一个时尚博主都会为了赚钱不停的换衣服，为了拍照去迎合商家的需求，这里面绝对不能一概而论。而就算是那些被付钱穿衣服做广告的博主们，他们选择和自己风格适合的衣服，去时装周去拍照赚钱又还有什么错呢？重点还是那个尺度。这个行业需要商业化，而它的本质也是商业的，如果没有商业化，没有钱赚谁又会去拼死拼活的努力呢？没有哪个行业可以完全不靠商业化而健康蓬勃发展的。谁都要养活自己，不是每个人都生来一辈子可以衣食无忧，而钱我们不说的那么俗，一定程度上不就是个人社会属性和能力的体现么？

我也很不喜欢那些在时装周秀场外走来走去就为了被摄影师拍到的女人们，要是穿的好看摄影师喜欢那被拍的顺其自然，人千万不能太急功急利，trying too hard总是会破坏了其中的美感。这件事上的求而不得是最痛苦和可悲的，容易让人迷失。

关于street style的真实性。有多少人是因为随便穿穿就好看被拍到了，又有多少人是因为非常努力迎合现在的流行趋势被拍到了，两种情况都有，但是这些对谁都无害，自己觉得好看就看看学学，不喜欢就翻篇。street style的目的就是传递美感，或者是启迪大家的穿搭，甚至可以是那些runway衣服们在街头的展示，而它绝对不是仅限于穿衣打扮，时尚没有这么肤浅，它还是美好生活的追求，对美感的追求，买不起那我们看看总行吧。

一个行业的健康发展，需要各种不同的声音，摩擦才能进步，所以这些讨论我认为都是很好的，而且也并没有完全上升到人身攻击，这样就好，讨论起来，在对于这个世界还没有探索清楚的时候，我们存疑讨论就是最好的路数，但是千万别“闻人善而疑之，闻人恶而信之”盲目跟风。这跟现在可怕的网络言语*力暴**是一个道理，我们需要有自己的声音，但是更需要的是有自己思考的声音。

我也是半年前开始做时尚博主的，但是和他们这些当然没法比，我也有自己的坚持和原则，但是这就是我的工作，而我也只是幸运的那个将爱好变成工作的人，并无任何差别心和优越感，只是不停的在努力努力努力，想要做好这份工作，和那些已经有非常大影响力的博主一样，不管大小事都是在做自己的工作，就好像现在晚上9点，我还没有吃饭就是为了赶出来这篇文章跟你们分享。

对于此事我的想法就是不能不商业化，也不能太商业化，其中每个人都要有尺度。其次，绝对不能一概而论，那些纯粹为了钱而穿衣服的人，他们不会有非常卓越的发展，因为他们短视丢失了初心，群众的眼镜是雪亮的。而还有那么一些人为了维护着时尚博主这个名号在不停的努力，他们需要赚钱，但是他们同时心中有梦。最后，在时尚圈的浮华背后，我们真的都需要一些自然释放，做自己，不趋炎附势，才是最重要的。

再远的路也长不过脚步，踏实做事，勿忘初心，适用于每一份工作。

昨天还有这么另外一件事，上面是Tommy Ton Instagram截图，下面是我的微博原文：

“勿忘初心不失灵气。著名的街拍摄影师Tommy Ton发Instagram维护那些在秀场询问/记录各路时尚精们穿什么牌子的人们，捍卫她们的工作，倡导大家对她们尊重并且指责那些对她们言语攻击的人们。太长精神了好么！时尚不是只有光鲜亮丽，后面总有那么一些人踏实甚至是笨拙的做着最基本的工作，就算是一个光怪陆离的时尚圈，也不应该将人分为三六九等，同样都是工作，并不应该有差别心。我只想说太畅快了，Tommy Ton真的棒！”

你有没有发现可能这些声音就是时尚圈开始变得更好的征兆。

图片来源于网络，文字原创

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意译啊，大家不要纠结翻译。而且并没有逐句翻译。这也是为什么我一定会po上来英文原文的原因，可以自己去上下文领会意思。

我今天跟花花讨论了很久这件事情，同样是时尚从业者，我们也有自己的看法和理解，所以这篇文章我也有受到她的启迪。还记得我们早上的“辩论”哈哈哈哈，有思想的碰撞的好朋友。

这事沸沸扬扬的，不知道大家会不会看到，所以非常希望可以跟大家一起来讨论和思考。请大家留言各抒己见。

“Girls compete with each other.

Women empower one another.”

微博@大Mia的时尚账号Instagram@dmdmfashion

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