最近拍了个网络大电影《丧尸大战僵尸》。由于网络大电影这还属于新生事物，所以很多人都来问我各种各样的问题。现在汇总下所有的问题，希望能给大家带来帮助。
网络大电影和微电影的区别?
微电影类似于一个30秒的广告延长了，注水了，变成了30分钟的广告。由于收了广告费，所以片子就有了很多限制。譬如必须积极向上，体现品牌的正面价值。又或者收了汽车广告费，就没法拍撞车了。总之受限太多，很难拍出让大家喜闻乐见的作品。
网络大电影依靠的是观众付费，网站收五元，制片方收两元。所以做网络大电影，都得绞尽脑汁琢磨观众想看什么。货真价实的为观众服务。而且由于网络电影网站自审，所以创作自由。《道士出山》赚了几十倍利润，就来自于观众们想看香港林正英的僵尸片，而院线电影没有也不允许有这类型的作品。所以网络电影也可以说是对传统院线电影的补充。
网络大电影的优势?
不要小看“为观众服务”这几个字。校园文学当年那么火，也是因为之前那些年，都是一帮老头子在编青春读物。自打有了同龄人写同龄人的故事之后，观众们终于有了一种翻身当家做主人的感受。目前第五代第六代电影人，年龄跟电影观众主体是完全脱节的。他们也不关心观众们想要什么，而都是陶醉于导演想要表达的东西。观众们也只能硬着头皮看看。而网络大电影的拍摄群体非常年轻，他们了解市场，或者说他们本来就是市场主体。再加上他们亲近互联网，所以他们最了解所谓的“网感”。网络大电影之火，没准会盖过当年的校园文学。
网感是啥?
我遇到过一个70后制片人，一口一个给90后拍电影。我的90后编剧组说咱来个重口味吧。70后说咱拍个小清新吧，讲22岁的*男处**处女初恋一碰手就心跳加速的。我的90后编剧组们觉得，这不是90后的故事，这是70或者80后的故事。70后制片人说，我20岁的时候我就这种感受。谁20岁的时候不是这样的?
过后我的90后编剧团队就唠叨，其实90后还就真不是这样。你70后的青春要是过得和90后的青春一样，那90后的青春还值得说个毛线啊。
所谓的网感，其实就是追求这种同样的年龄，又不一样的东西。你可以说网感带着一点浮夸。但这浮夸就像是新鲜亮丽的一层衣服，它使得90后们能更骄傲的说，你看，我们是与众不同的。
网感的更新换代是如此之快，什么腐女已经不够新鲜了，我的小编剧告诉我现在流行fff团啦。我一查这个fff名叫异端审问会，这么高大档的名字的组织到底是个啥呢?原来是审判歧视捉弄所有非单身狗的组织。照片里一帮人穿着死神的衣服，拿着纸糊的大镰刀，横门冷对小情侣。凡是有对象的，我们都要*倒打**!这就是这个组织的号召。这是90后的自娱自乐。这和日本的食草男，宅文化一样，都是一种创新的文化归属感。你可以觉得它无聊，但是它确实让很多投入的人觉得有意思。那这玩意其实就会吸引到网络受众。
网络大电影的发行方式?
有的是单网发行，有的是全网发。单网发分成比率会更高一些，全网发则受众面会更大。做《丧尸大战僵尸》的七娱乐影业就在做网络大电影的发行。他们也欢迎想做网络大电影的人和他们联系，合作。如果大家想拍，建议在开拍前，就和发行公司多接触。他们更了解市场脉搏。
我为什么会做网络大电影?
1网络大电影无论从写故事，还是拍摄周期，都比网剧更接近电影。练手的好途径。2筹备院线电影的周期在变长。别说我，现在就算是有过院线作品的导演，再拍一部都难。因为现在知名演员都在真人秀上。而院线电影都是离不开明星的。3我也拍过六频道电视电影，那个东西导演没自由，政审的老年人口味，会让你离商业片越来越远。4网络大电影目前投资小，感觉像大玩闹。但是据我所知，有很多人在折腾四五百万投资的网络大电影，而且这些钱里不需要付三线小明星酬劳，也不需要花个百八十万印制院线用的物料海报。这些钱是可以实打实的用于拍片子的。网络大电影做好了，可以做出中低成本的院线电影的水平。
(我们的道具临时客串的丧尸)
怎么想到拍丧尸大战僵尸的?
其实我原本想拍的是一堆吸血鬼，狼人，小狐狸精，中外各种妖魔鬼怪在一起乱搞，生了个娃的故事。一夜惊喜，如果是个，卧槽，我昨晚睡了吸血鬼还是狼人，这故事该多有意思。可是这种纯喜剧对演员表演的要求太高了。《夏洛特烦恼》的成功，很大原因是演员配合太默契了。但是网络大电影，最多十天的功夫，没时间磨合，所以纯喜剧轻易不敢碰。
我也想拍部动作片。没钱。我写悬疑小说出身的，拍悬疑也可以。可是网络电影人家要求你只拍个六七十分钟的。好的悬疑片起承转合做足了，都是两个小时起的。所以，悬疑也不适合。
最后，我琢磨拍一部丧尸片。因为网上僵尸片太多了，看腻了。我个人又喜欢丧尸片。不过真动手的时候才明白，为啥网上没人拍丧尸片。因为投资太高。美剧《行尸走肉》里每一张脸皮，都不是化上去的，都是提前做好烤出来的。脸皮动辄四五千元起，早上贴上去，晚上撕下来，皮就废了。相比而言僵尸多省钱，脸涂白就可以了。所以我干脆取中，拍点丧尸拍点僵尸。而且七娱乐签约了网络大牌彭老师，彭老师的法师形象又那么深入人心。做网络大电影，资源有限。一切可以抓到的资源，都要发挥到极致。拍之前，听几个老外电影人聊，人家说看你这片子很新鲜。我一想还真是，这东西外国人不可能拍。中国人目前还没有拍。拍片子干嘛不弄个创新突破的?
剧本中最满意的部分?
我喜欢我的三个僵尸的设置。我们的主角彭老师演了个法师，法师他爹给儿子配了三个僵尸保护他。一个胖的一个瘦的都穿着清朝官服，一个脸圆的小萝莉穿着格格服。这法师属于没工作的闲散游民，只能用这仨僵尸出来打工赚钱，所以僵尸的口头禅就是，唉，僵尸活得好没尊严感。
(这可能是电影里出现过的最萌的僵尸组合了)
不过这点是我编剧团队想出来的。她们最喜欢看韩剧日漫。我这人本来是挺严肃的，想拍成个很酷很吓人的片子，但是90后团队说，她们才不会看一部正经的打来打去的吓人的片子，她们要看的是娱乐。后来我一开了闸，就彻底的朝着现在这种漫画式的扯蛋的方向畅通无阻的跑去了。故事到了最高潮，男主角中国法师大喊，我们中国僵尸是打不死的，你们外国丧尸只要爆头就可以，所以我们不怕你们!结果反一竟然拿出来了一堆黄色的工地用的安全帽给丧尸戴上了。我们这里头都是这种恶搞的梗。
前几天看《暗黑者》的编导在文章里吐槽，他们说，本来拍的时候，大家想拍的很专业很严肃的警探那种，结果发现出来的装逼的效果很不好，于是拍了十天了，突然转换了风格，拍成了逗逼喜剧警探片。我对此深表理解。其实你只要做到让观众们笑，大家就会忽视你的摄影美术服装道具。这也是我想提醒大家的，拍网络大电影，就这么点钱，抓住喜剧这个元素，真的是小成本出来混的不二法宝。
(剧本好玩，大家都演得很开心。很多戏我完全不用讲啥，大家发挥的比我想象的还好)
拍摄中遇到的意外?
拍摄还挺顺利的。唯一的意外受伤的人员是一名武指，但他还不是在拍戏现场弄伤的，而是拍完了装车的时候自己撞门框上了。所以论保险的必要性。
我们找了个树林拍戏，突然蹦出来个泼妇非说这是她的地盘，哭天喊地的让我们赔偿，张口就要五千。还道出来她女儿是赵薇的化妆师，如果我们不给钱就全影视圈封杀我们。我们一开始真不想理这种无赖流氓，问题是时间就这么点，旁边有个这样的家伙，录音都没法收声。最后只能花钱消灾。下次再去这种荒凉的地方拍戏，要不自备地痞流氓，要不就找当地的地头蛇，否则后边就是没完没了的麻烦。
(设备简陋拍出来的武术场面)
制片方面的问题?
我们原本定了个14天的拍摄周期，结果由于演员变动的问题，整个工期被缩短到10天。但是这样并没有省多少钱，因为所有人都是一口价。所以以后再碰到日期无法确凿的组，建议日结。
拍戏现场，反正深深的感悟到，能拍十四天，还是最好拍十四天。电影和电视剧真的最大的区别是细腻。而细腻的磨戏需要时间。
现在反思，其实在剧本的规划上可以做更多的调整。我们讲的是丧尸危机，为了突出紧迫感，所以我们把故事里的时间压缩在了二十四小时之内。故事一开始是一个晚上，第二天一个白天。到第二天傍晚，故事就结束了。这导致，大量的场景都是白天。而九月底，其实下午五点就没法拍日戏了。所以我们经常，晚上没事干。当然，另一个考虑到的问题是，晚上打光太费钱。这也是我们写夜戏比较少的原因……
(黑天戏拍多了麻烦就在于第二天早上大家都是困的)
摄影方面的问题?
有本书叫《大师镜头》，上中下三本，涵盖了绝大部分的镜头运动方式。我写完剧本写分镜脚本的时候，脑子里过了一遍这部书的每一个环节。目前成片里至少有十段是根据《大师镜头》里的镜头运动方式来拍的。而且这些镜头也的确挺出彩的。当然最好是找人画个分镜头。我们这回没空了，所以没画多少。但画的那部分，还是很有一些启发的。其实你跟分镜师聊你的镜头，就是磨练了一番你未来跟摄影师沟通的内容。
还有就是网络大电影，其实方便了很多非专科毕业的导演。我这回深深的感觉，找个好摄影指导，真的会减轻很多导演的压力。我们这回的摄影指导，在参考分镜脚本之余，他会主动补充很多细节。譬如我个人非常喜欢的一段打斗戏是在ktv里的一段打戏，镜头缓慢的平移，焦点在桌子上的酒水，果盘上，背景里模糊的一堆人在干架。不时的有人被扔到镜头前。最后老大被摁在桌子上，一碗面扣在了他脸上。摄影指导增加了几个小细节，一是拉了升格，二是在镜头外往画面里扔了一大堆花生和饼干。前者升格是为了让打斗持续的时间久一些。因为KTV里不好打，所以现实中十几秒的打斗，被抻成了一分多钟，支撑起了一段打戏。二是当动作变慢以后，大家开始关注细节了，容易注意到我们的演员在假打。所以你得有东西填充画面，让观众的注意力转移。而且这东西得有一种支离破碎的破坏感。你要是认真看动作片，所有片子打起架来不是摔桌子就是砸坏墙。因为破坏，会让人看的过瘾。而我们没钱，人家也不许你在ktv砸桌子。所以，我们就扔花生。实际效果来看，只要画面里的东西够丰富，真没人关注到为什么人在这边打，花生是从另一个诡异的方向扔过来的。
(ktv的大戏，其实我还想再来一条。摄影师担忧他的摄像机保险没上全)
美术场景上遇到的问题?
摄影老师提了两点关于选取场景的，都很是受用。一是所有场景要有一种统一的风格，二是要够大。先说前者，我们有个黑诊所的戏。男二的兄弟被丧尸咬伤，不能去医院，要去一个黑诊所去看诊。我们本来找了个棚，专门搭的给电视剧用的医院的景，钱也谈完了，摄影指导看完景了以后说，这景不行，因为它太真实。它有桌子椅子有聚光灯有干净的白大褂，可问题就在于，咱们其他的景，没一个是这么写实的。我们其他的景，要不然就是荒郊野岭，要不然就是工业废墟，这些诡异的场景中，插了一个干干净净的景，肯定会很诡异。你除非泼一屋子血，但人家肯定不干，人家第二天还要拍电视剧呢。后来我们找了个喷漆的房间，想改造成黑诊所。这地方墙上都是各种颜色的墨，够诡异了吧。不过摄影指导还是不满意，因为地方太小。摄像机进去只能拍中近景。全景就摄影师出去了。最后我们找了一家仓库。我本来担忧我们这点投资，码不起景。但后来发现，只要空间够大，仓库里头的垃圾够多，美术可以用三下五除二就搭出一个诡异的空间。而且我们这里的打戏，最终也有了很多镜头调度。
(临时找到的仓库，室内的打戏折腾的还挺搞笑的，拍完感觉幸好地方够大。)
(这个就是仓库旁边的一个小黑屋，我们撬了门就进去拍的。。。画面左侧的蜘蛛网都是真的)
录音方面的问题?
以前拍片找过业余的，后来大部分镜头都重新配的。这回找的录音好了很多。我们拍摄的地方头顶有飞机，但后期挺少能感觉到那是在机场附近的。
而且拍完这片深感，以后能用两台摄像机就用两台。而且一定要配双麦克，俩组录音。一是这样剪辑方便，避免穿帮。二是演员无论多么有职业道德，他也是人，演多了就累了，表演状态会自然的松懈。如果我们需要分开ab组的时候，两组录音可以立刻分开。就如我之前说的，总会有突发原因，使得你的拍摄周期被压缩了。
表演方面的问题?
这回大部分主演要不然是熟人，要不然就是熟人介绍的。以前我拍片还找副导演找演员，后来发现那样太花费功夫。熟人介绍的，有人背书，认真负责，水平过硬。
能很明显的看出，姜还是老的辣，演戏多的人就是不一样。譬如彭老师，不愧是网络大电影的大咖，对自己的每一个表情，都拿捏准确。比较可惜的是，由于时间紧迫，有时候就没法顾虑到给演员一个最好的表演状态。比如有场戏，两位男主的激情对峙戏，据说俩人从下午就开始彪着劲，酝酿情绪，结果到了傍晚准备拍的时候，下雨了，把灯给浇了，所以只能推后到第二天早上拍。结果早上起来人容易发懵，情绪就没有推上去。所以建议所有重要的戏，都一定要安排到下午临近傍晚。
从导演的角度上，一定要在开拍前，多见演员，多聊天多扯淡。然后你头脑中就会有一个大概的演员表演的状态，这之后你可以细微的调整一遍剧本。
大部分演员其实都蛮喜欢挑战不同的角色。譬如我们这个演大反派的演员，其他戏里演的都是大帅哥，在我们这高高兴兴的演了个神经质的长命百岁的关东军战俘。。。拍完剪辑的时候我觉得还是有点太帅了，应该脸上多点伤疤，再盖住一只眼睛一类的。
最后一定要说，但凡有一句台词，也要找个好点的演员。如果一堆演员中有一个脱线的，非常刺眼。
最最后补充一下，有些戏是很难演的，所以只能导演自己上。
剪辑方面?
这回剪辑有点太慢，太拖延。有些特效，在开拍前开会的时候没有定的非常详细，结果果然开拍起来你就更没空去琢磨。特效一定要拿已经拍出来的其他片子的样例去跟他们沟通，否则光靠说，他们是真的说不明白的。
话说在建组前，我们找过一个专业的后期公司。人家问我们预算大概多少。我报了我们的总预算。人家说行啊，价格勉强还行。我心想，真不错啊，人家愿意拉我们一把。后来人家说，原来这是你们的总预算，我还以为你说的预算是我们后期的预算。然后我就掩面奔走了。每次说到钱，总感觉临表涕零无以言表。
拍网络电影，一定要有一颗豁达的心。就是说遇到穿帮的时候，只能咬牙往肚子里吞。剧本上本来安排，男二的胸口被打了一枪橡皮*弹子**，然后男二用针缝胸口的枪伤。后来演员说胸肌没有练出来。然后我就改头皮吧。化妆说头皮这地方不好缝。那我说就缝脖子上的伤口吧。到了拍打戏那天了，光线不够了。我设想的开枪的镜头应该是大全景。现在只能拍近景了。武指说，你看这受伤以后倒地的镜头如何，我一看，倒地挺精彩的。没注意是怎么受伤的。最终收工了回去一检查才发现，原来是咬伤的。被丧尸咬伤的。问题是，故事后边他被另一个丧尸也咬伤，也是咬在了脖子上。为什么这次咬伤了，没有变成丧尸。下次咬伤了就变成丧尸了。总的来说，嗯，就只能靠观众脑补了。我就去B组拍戏，离开了监视器那么一会会儿。真的除了导演，不要指望任何人熟记你的故事的细节。
(倒地的时候配着升格和音乐真的很优美)
还有什么需要注意的地方?
找个好剧照师。我一开始拉了个玩摄影的朋友过来帮忙，后来发现，这俩工作差距太大了。网络大电影的物料简单但是重要。我们这回请了个很棒的海报师，否则我们的宣传就会成*麻大**烦了。
下部网络大电影有什么打算?
我好想拍部《疯狂麦克斯》。当然，这个钱的确太过悬殊，但是我们也没有必要那么野，人家是纯末世了，重新搭建世界观了，我只想弄个丧尸包围之后，一帮人荒路求生的故事。我最近认识了一批玩改装车的，我琢磨怎么能压缩成本，当然最好是找个汽车的赞助。我觉得那些折腾啥中国科幻的纯属蛋疼，都会赔惨了的。中国观众不需要中国版本的《星际穿越》，中国目前最需要的是中国版本的《生化危机》。
我也想拍部《斯巴达300》。当然，也是钱的问题。但我特烦中国的娘炮动作片。我想拍肉撞肉的那种。一堆光着身子的肌肉男，在泥地上打滚。空气中都燃烧着荷尔蒙。见到女主，直接扛起来就走。很多年前看《英雄》的时候，里头老大对打，旁边小兵喊“大风，大风”那情景让人心生向往。可惜镜头瞥向群众演员，一个个面黄肌瘦，唉，这拨干群演的人民子弟兵真的是缺肉吃啊。中国片里一直缺少*男猛**。但是现在这时代，90后的演员们身材好很多了，终于可以拍点硬汉戏了。
说点比较可以立即拍的，我要拍部《小时代》的恐怖片版。四个女孩，一幢别墅，花样作死。
作者：杨哲
转自公众号：巨浪会