萧海春作品《四景宜画屏》局部

弁言；2001年春季，在时任刘海粟美术馆馆长张培成的倡导下，举办了首届刘海粟美术馆《萧海春山水画高研班》。

萧海春老师在高研班上给同学们进行了经典山水画的解读，走传统之路的创新，临摹技巧的通古今之变，经典解读与重构，笔墨语言的坚持。这里是平豪五年中记录的萧海春老师讲课的部分笔记，现分次发表。如有不详之处，谨请谅解。

1988年程十发在萧海春画展上(右一：萧海春，中：程十发)

萧海春，1944年生于上海。别署烟云堂。曾任上海师范大学教授，硕士生导师。现为上海美术学院教授，博士生导师。中国工艺美术大师，上海中国画院兼职画师。多次参加国内外展览，出版有《烟云自在》、《海上掇英名家名作》等几十部著作。

弘仁画《疏泉洗研图》

萧海春：弘仁的“安静”和“冷逸”

浙江，法名弘仁。与石涛、石溪、八大山人并称为清”四高僧“。与孙逸、汪之瑞、查士标为“新安画派四家”，并公认为“新安画派”是弘仁开创的画派。

顺至三年(1645)，清兵进逼徽州，弘仁反抗后失败，复明无望，三十八岁到武夷山削发为僧。心灰意冷的弘仁专事书画，遍游黄山。弘仁师法造化，黄山的奇山、异松、云瀑美景给弘仁以启发，黄山给弘仁的山水画艺术带来了全新的感受，画黄山弘仁开创了新技法、新题材，提升了弘仁山水画的新境界。

弘仁画《山水册》

弘仁五十四岁示寂，他的友人王泰征说弘仁“其于画则儿时好之，凡晋唐宋元真迹所归，师必谋一见也。”弘仁最早的传世作品是二十五岁时作的《秋山幽居图》。而成熟风格的作品是削发为僧后的黄山绘画。

弘仁的山水画受前辈黄公望、倪云林的影响最大，吸取了他们的长处，他早期的绘画披麻皴中夹带了倪云林的折带皴，树木以勾笔为主，很少渲染，笔法渐趋简疏，墨色偏向枯淡。弘仁对黄公望的《天池石壁图》也十分倾心，并进行了研究。

弘仁的《黄山天都峰》，是他山水画的典型风格，是真实景象的写生，他用方折直线条空勾出无数个大小不等的几何体。组成了天都峰奇绝险峻之势。这种画法正是来自黄山实景的启发。弘仁用笔严谨精细，一丝不苟，画面的简洁，几乎没有皴擦，呈现了构成式的装饰趣味。

弘仁画《黄海松石图》

弘仁的《黄海松石图》，是他逝世前三年的传世精品之一。此图表现了弘仁山水画的“远”、“冷”、“静”。笔墨学于倪云林而青出于蓝，他用长线条勾出山石形体，大小不同的几何体块面，使疏密得宜，自然成趣，山体大小高矮的不同，穿插几棵倒挂、斜立的松树，使画面不再单调。弘仁的线条圆劲秀逸，中侧锋逆转，这显然有倪云林笔意，弘仁更有内蕴，线条看似刚实，其实枯淡松秀，没少燥气。

弘仁的画和个人品格相关，他自幼接受儒家教育，为人孝顺敦厚。喜欢结交正直而有骨气的文人。时人说他“幼有远志”。弘仁的画给人最突出的感受是”冷”和”静“，去除一切拖泥带水，折铁般的方线条中，透露出清新刚正，形成了他去除俗虑烦扰的冷寂画风。

弘仁淡泊孤高的思想内涵，深入地体察自然，得自然的真性情，广览搏取，力意创造，艺术上不断精进，终于成为了人品画品脱俗的一代大师。(待续)

2002年在上海美术馆萧海春画展上，萧海春(左)在展览作品前与笔者平豪合影

萧海春擬弘仁笔意《隐居结莲社图卷》

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