和洪星 云南民族大学政治与公共管理学院（人民武装学院）
美能愉悦身心、陶冶情操，能在潜移默化中塑造人的性格，使你的心灵得以净化，使精神生活更 加充实。本文从文化视角出发，围绕美是什么、美的存在形式、提高审美能力，塑造美好人生等方面 对大学生审美问题进行了探讨，一管之见，望能起到抛砖引玉的效果。
在人类的历史长河中，人们始终保持着对美的热 爱和追求。美的领域无限宽广，美的魅力无处 不在，美的激励动人心魄。本文基于文化视角，对美是什 么、美的存在形式、提高审美能力，塑造美好人生等问题 进行了探讨。笔者认为，加强大学生审美修养，对于丰富 大学生活，陶冶高尚情操，铸造健全人格，促进大学生的 全面发展都有重要意义。
美是什么
（一）客观说 客观说，美是不以人的意志为转移的客观存在。美在 物本身。牡丹本质上是富贵艳丽的，人们才感到牡丹美， 才发出“唯有牡丹真国色”的感慨。
（二）主观说 主观说认为，美是一种只存在于观赏者心中的感觉， 认为美在心而不在物，美是心灵的创造。[2]牡丹美，不是 牡丹本身有什么美，而是人们把自己的审美态度投射到牡 丹身上的结果。鲍姆嘉通认为，美是感性认识的完善。
（三）关系说 关系说认为，美是人与客体之间的关系。牡丹美，不 在花，亦不在人，而在牡丹与人之间的关系。美不但取决 于事物本身的属性，也包含人的主观感受和评价，美产生 于主客观的相互作用。
（四）综合说 马克思认为，动物只依照它所属的物种的尺度和需要 来造东西，可是人善于依照任何物种的尺度来生产，并且 懂得怎样把内在的尺度运用到对象上去，所以人类也依照 美的规律来造成东西。马克思所称的美的规律，实际上就 是美的本质。林同华先生依据主观说、客观说、关系说、 马克思说认为：美是一个流动范畴，是一个由无数固定范 畴构成的流动范畴。美是自然、社会、艺术的形象显现的 过程。林先生观点的精华是：美这个形象显现的过程既是 主观的，又是客观的，是主客观的统一体，是人类心灵的 对象化。此说法与鲍姆嘉通之美是感性认识的完善这一观 点不谋而合，有异曲同工之妙。
美的存在形式
美的存在形式即美的具体形态。一般认为，美的存在 形式可大致分为“社会美”“自然美”“形式美”“艺术 美”四种。
（一）社会美 1.生活美 生活实践主体的人，在其各种实践活动中的“美”即 生活美。第一，生活美主要是社会关系中人的美，人体 现社会关系，则是通过人的行为。于是，有了人的“行为 美”。美的行为一定是善的行为。第二，人生活其中的社 会环境也有其“美”。社会环境美主要指非物质方面的社 会环境美，即社会关系和社会风景之美。 2.人的美 第一，外在美。首先是形体美。其次是相貌美。相貌 美由人的头部之大小合适，五官匀称、标准，各部分搭 配恰当而构成。再有是服饰美。人之蔽体御寒的服饰也有 美。第二，内在美。内在美有两个主要内容：道德思想品 质的修养、才能智力结构的创造性。无德有才或无才有德 均不是真正的内在美。第三，内在美与外在美的对立统 一。两者的统一、两者的和谐一致是“人的美”的至高 境界。但是，内在美是重于外在美的。内在美与外在美发 生矛盾是常有的事。内在美因此有一些表现困难。但是， 诚于中必能形之于外，其貌不扬可以通过美好的行动、语 言、风度来弥补。当这些内在美冲破外在的重重阻碍而顽强地表现出来时，将会更强烈地感染人们，内在的和谐就 会压倒外在的不和谐。《巴黎圣母院》中的敲钟人相貌奇 丑无比，但人们无不深切同情，觉得其美；相反，仪表出 众的卫队长却被人们嗤之以鼻，觉得其丑。因为前者内在 是美的，而后者内在是丑的。
（二）自然美 自然远在人类出现之前已存在。但是，自然美之所以 成为自然美，却是在自然的人化，即成为人的非有机的身 体后才得以实现的。人化的自然是广义的人化自然。它包 括未被人类直接作用的一些自然，如浩瀚的戈壁、皎洁的 明月、寥廓的星空。“美”是感性认识的完善。 自然美是在人们不仅认识到自然的本质属性，也看到 它所反映的人的本质力量时，才由人们完善了的感性认识 发现的。人们所发现的自然美，是由于其自身的特征，更 是由于其与社会生活有着丰富、复杂的联系而成为人们心 目中的自然美。 1.自然美重于内容 自然美不同于社会美，它的形式重于内容。自然美的 形式清晰具体，而内容（某种暗示、象征、寓意式地反映 社会生活）则往往有很大的不确定性。因此，人们往往集 中注意形式方面的自然美。 2.可以成为某种人类社会的寓意和象征 自然美对人类社会的寓意和象征是多方面的，完全可 以见仁见智。同样是咏梅，陆游可以说，驿外断桥边，寂 寞开无主……零落成泥碾作尘，只有香如故。调子低沉。 而毛*东泽**可以说，已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏，俏也不 争春，只把春来报，待到山花烂漫时，她在丛中笑。调子 昂扬。 3.自然属性和社会属性的统一 自然美之所以成为“自然美”，其自然属性与社会属 性缺一不可。中国人将梅、兰、竹、菊称为“四君子”， 便与它们自身的自然属性密切相关，也与其社会属性密切 相关。梅之冰肌玉骨，傲霜斗雪；兰的质秀清芬，淡雅幽 芳；竹的虚心有节，四季常春；菊的西风卓立，蕊冷香 寒；均既与其自身状貌有关，也与其与“君子”品格的相 契有关。自然属性决定自然现象的形式特征，使其呈现为 具体可感的形象；社会属性赋予自然现象以社会价值、社 会意义，它建筑在自然属性基础上，决定着自然美的内容 以及它对社会生活的象征作用。
（三）形式美 形式美主要是指自然、生活、艺术中的造型美，表现 为事物形式之间的结合关系。即美的内容显现为具体形象 的内部结构和外部形态，就是美的内容存在的方式。 1.形式美的构成 形式美的自然元素，如色彩、形状、声音等与对比、 对称、节奏、和谐、均衡、多样统一等自然规律的概括和 抽象共同构成了形式美。它们既是构成形式美的因素，又 是形式美的具体表现。 2.形式美的基本法则 对称、对比、和谐、节奏等是形式美的基本法则，也 是同前述色彩、声音、形状一样的构成形式美的因素，是 形式美的具体表现。第一，整齐划一。事物外表的一致性 构成了整齐划一。这种同一形状一致的重复，构成了一种 形式美，也是形式美的基本法则之一。第二，对称均衡。 整齐划一的缺点是单调乏味。因此，对称均衡这一法则就 应运而生了。第三，调和对比。有显著差异的事物互相映 衬，就形成了对比。如颜色中的黑与白，形状中的直线与 曲线，声音中的强与弱。没有对比，意味着没有差异，没 有矛盾，也就不成其为事物。第四，比例匀称。形式美讲 究比例匀称。即局部与整体，局部与局部之间的数量、面 积、体积等关系符合一定的比值关系，这种关系也应是 匀称的。第五，节奏韵律。在形式美的元素中，色彩、声 音、开关都须遵循节奏韵律法则来构成形式美。物质在 时间、空间中运动所形成的某种对比、变化关系，即节奏 韵律。也即色彩、声音、形状在构建美的过程中有秩序地 连续运动。第六，多样统一而致和谐。和谐是对立面的统 一，是不谐调东西的协调一致。黑格尔说过，和谐一方面 体现出本质上的差异面的整体，另一方面也消除了这些差 异面的纯粹对立，因此它们的相互依存和内在联系就显现 为它们的统一。和谐的要旨是“多样统一”，多样才能非 单调，不枯燥；统一才能无散漫，不杂乱。既要于多样中 见统一，达到乱中见整、异中求同；又要在统一中寓多 样，臻于整中有乱、和而不同。前述对称均衡、节奏韵律 等，均是“多样统一”的具体化对称。对比，是于统一中 见多样。节奏比例都是从多样中达到统一的具体途径。
（四）艺术美 艺术美是对生活形象的捕捉、再现与创造。艺术是美 的集中体现，艺术美是艺术家主观感受的体现，是对生活 的反映，是美的形式。 1.艺术美的特点 艺术美的形式是有限的，但它所传达的情致韵味却是 无限的。艺术美往往有弦外之音、言外之意、象外之旨。 第一，直接与间接的统一。艺术美是直接与间接的辩证统 一，两者互为补充。艺术美的形式是直接，艺术美的欣赏 者在这种直接形式的引导下，领悟了超过艺术美形象的思 想，此即间接。艺术美直接性突出，则明快；间接性突出，则含蓄。第二，表现与接受的统一。艺术美应该具有 表现性和可接受性。前者来自艺术美创造者的审美创造，后 者来自接受者的审美态度，两者缺一，均难构成艺术美。 2.艺术美的本质要求 艺术美作为审美对象，总反映着一定时代的审美观 念、审美趣味、审美理想。唐代的书法艺术崇尚“丰 肥”，一反前代之“瘦硬”，是由于大唐国力雄厚，气魄 恢弘所致，是“大唐气象”的曲折反映。第一，艺术美包 含着艺术家的审美个性。艺术家辛勤劳动创造了艺术，艺 术美是其审美心理结构物态化的表现。作家汪曾祺的小说 清雅淡远，耐人寻味，即与其饱受老庄哲学影响，及师从 沈从文有关。正是上述爱好及从师的经历，塑造了汪曾祺 独特的审美个性。这种审美个性影响了他的艺术创作，形 成了其艺术之独特风格。第二，艺术美须对应受众的审美 心理。艺术是艺术家的独特创造。但是，艺术又是社会的 公器。艺术美的肯定、发掘需要受众的参与，需要受众与 创作者在某一层面、某种途径的相契、共鸣。 3.艺术美可以表现生活“丑” 艺术美可以表现生活“丑”，其“丑”甚至较生活中 现实的“丑”更加集中，更加鲜明。但是，艺术美中的 “丑”是一种观念形态的丑，不是现实形态的丑。它已经 依照艺术美法则进行了富有艺术家个性特点的审美创造。 4.艺术美因其门类有别而各具特点 艺术可分为听觉艺术、视觉艺术、想象艺术三大类。 第一，听觉艺术美的特点。听觉艺术主要是音乐。音乐也 可以说是一种时间艺术，它须依赖于人的听觉，在时间中 进行。因此，它难于表现“具象”，长于表现“抽象”； 常诉诸感情，少求诸理智。音乐即使有标题，也不过是感 情的路标。音乐多具有空灵美、共鸣美。第二，视觉艺术 美的特点。视觉艺术主要有绘画、雕塑、建筑、电影等。 眼睛是人类接收外界信息的最重要的器官。因此，视觉艺 术地位极为重要，给人的感觉也最为直接。视觉艺术擅长 表现形象，难于表现抽象。电影因其是动态艺术，表现能 力更为突出。视觉艺术多具有各种形式的具象美。第三， 想象艺术美的特点。想象艺术主要指文学。文学美因其须 借助文字这个媒介，方能传达给读者，因此，也有了一些 间接特点。读者在欣赏文学作品时，有丰富的想象空间。 因此，读者在某种意义与程度上参与创作之想象美，也是 其特点。
提高审美能力，塑造美好人生
马克思说，如果你想欣赏艺术，你就必须成为一个在 艺术上有修养的人。只有提高审美能力，我们才能陶冶 美好的情操，塑造高尚的人格，使人生更加丰富、充实。 第一，确立正确的审美观。美的欣赏和创造都是在一定审 美观指导下进行的。审美观是在审美实践经验的基础上形 成的。审美观具有时代性、民族性、阶级性和具体形象 性等特点。比如中国古代在评价人体时，有的朝代以清 瘦为美，有的朝代则以丰腴为美，于是有了“燕瘦环肥” 的不同审美追求。所以，审美观作为审美意识发展的最高 层次，指导着人们去了解美、欣赏美、创造美。青年大学 生，只有树立了与社会发展客观规律相吻合、代表人类共 同追求和向往的审美观，才能提高审美的能力，使自己的 审美修养趋向成熟、完善。第二，塑造美的心灵。古罗马 时期新柏拉图派的创始人普洛丁说，眼睛如果没有变得像 太阳，它就看不见太阳；心灵也是如此，本身如果不美就 看不见美。一个卑劣猥琐，缺乏起码的道德修养的人，怎 么可能陶醉于贝多芬的音乐，沉迷于李白的诗？贝多芬 说：“发自内心才能进入内心。”心中没有高尚、美好的 道德，很难使自己与自然、与社会、与自身相和谐，很难 创造出打动人心的作品。第三，积极参加审美实践活动。 中国古代美学思想中强调：“操千曲而后晓其声，观千剑 而后识其器。”狄德罗认为艺术的鉴赏力是“由于反复的 经验而获得的敏捷性”。只有多看、多听、多实践、多研 究，有了丰富的审美经验的积累，才有比较，有比较才有 鉴别和欣赏。美的创造更是多方面的实践活动，从穿衣戴 帽、烹调品茗、家居布置、种花养草、言谈举止、待人处 事到创作艺术品，任何一种美的创造都要在实践中完成。 审美能力体现于审美实践活动中，并且只有在实践中才能 得到提高和锻炼。因此，必须积极参与审美的实践活动， 这是提高审美能力的必由之路。
参考文献
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