Louise Brooks，路易丝·布鲁克斯
1906/11/4—1985/8/8
迷人的爵士年代
说起爵士年代，也许大部分人会想起《了不起的盖茨比》这部电影。这部剧是根据美国作家弗·司各特·菲茨杰拉德创作的同名小说改编。以20世纪20年代的美国为背景，享乐主义的时代充斥着酒欲欢歌、纸醉金迷。
《了不起的盖茨比》（The Great Gatsby）
华丽的装饰主义预示着奢靡与奔放。女性迎来属于她们的新时代，女人也可以像男人一样，抽着香烟、喝着杜松子酒，整夜泡在歌舞厅里，伴随着爵士乐尽情、疯狂地起舞。
用菲茨杰拉德的话来说，"这是一个奇迹的时代，一个艺术的时代，一个挥金如土的时代，也是一个充满嘲讽的时代"。正是这样一个自由奔放的年代，促使那时的时尚与艺术更加丰富精彩，让人不禁想要去探寻。
爵士女郎
“我骑马、唱歌、跳舞，作为妻子、情人、荡妇、朋友等，甚至于烹饪都一败涂地！可是我从不用“未曾尝试”的借口逃避或谴责。我都全心全意的试过了。”——Louise Brooks
Louise Brooks（路易斯·布鲁克斯）是好莱坞最早期的爵士女郎代表，天生五官精致小巧的Louise Brooks，留着一头黑亮俏皮的短发，充满灵气，她这一形象也成了当时女孩们模仿的时尚发型。
在自由奔放的年代，Louise Brooks丝毫不掩饰自己的真性情，对生活满不在乎，活的放肆自我，什么都不爱，又什么都爱，是典型的“Flapper girl”代表。
拥有漂亮外表和天赋的她，明明可以取得更多成就，偏偏落得黯然失色，只因不想扮演大家眼里期望的“淑女形象”，只想活出自己的样子。事实证明，人们爱的就是她内心原本的样子，哪怕堕落，也一样迷人。
男孩气的鲍勃短发
我们经常说头发代表了女人的立场，在那个女性解放的黄金年代更是如此。Louise Brooks的鲍勃短发造型成了当时时尚和个性的代表，越来越多女性模仿她，将头发越剪越短，一时间兴起雌雄莫辩的“女男孩”风格。
那时候女演员需要在舞台上扮演一个比自己年纪小的角色，让自己看起来更年轻。代表女人味的卷发就被剪掉，留下一头干净的齐耳短发。这个发型也成为了女性象征独立、平等的标志。
经典的小圆头就像Louise Brooks这种顺直、向内微卷的黑发，一丝不苟的齐眉刘海。带有一钟简洁、可爱、活泼的感觉，这也是最代表爵士年代时尚风格的标志之一。
被解放的身体
手帕裙（也称之为Handkerchief Dress），是解放女性身体最特别的设计之一。
上世纪20年代女性开始流行穿着直筒低腰的连衣裙（flapper dresses）、佩戴钟形帽。到了30年代，裙子的廓形已经简化到直筒没有腰身、漏出双腿，线条更简洁。裙摆像手帕从中间被拎起，四个角自然垂坠向下延伸，制造出长短不一的下摆，使裙子变得更具包容性、更灵动，不束缚身体。
这样的设计，方便了当时的女性去歌舞厅*情纵**音乐，翩翩起舞。解放的不仅仅是女性的身体，更是精神的解放和生活方式的转变。所以手帕裙也是爵士年代女性自由奔放、个性疯狂最好的证明。
愉悦的装饰艺术
上世纪欧洲装饰艺术运动的兴起，影响了艺术、建筑、家居、首饰等方面的发展。“装饰性”的线条、形式、色彩带来新的视觉愉悦感，但不仅仅如此，这种变革对现代设计有着更深刻地文化影响。
在电影《了不起的盖茨比》中，里面的很多场景都非常富有装饰主义风格，各种华丽的水晶玻璃灯饰、家居等等。就连当时的《The New Yorker》和《Vanity Fair》等杂志的封面设计都带有装饰主义元素。
《了不起的盖茨比》剧照
The New Yorker和Vanity Fair杂志封面
循迹爵士年代的种种表现形式和背后的文化意义...服装越发极简自然、更加关注自我本身，女性更加自由奔放、潇洒个性，艺术更加丰富多彩。
“咆哮的二十年代（The Roaring Twenties）”，是一个政治、文化、经济大动荡的年代，思想和生活都发生着极大的转变。但正是这样，越发迷人，令人惊喜。
Mordorf设计师将这一风格付诸于现代服装设计中，以Grece Kelly为灵感缪斯，设计了这么一款具有爵士年代风格和精神的连衣裙，同时糅合Grece Kelly那一时期的高雅复古绿，打造一款象征现代女性独立优雅，介乎休闲与正式场合之间的极简吊带连衣裙。
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| 图片来源：网络&Mordorf
| 编辑排版：Wynn
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