20世纪七十年代末，那个时候是台湾流行音乐洗牌的一个转型期，很多年轻歌手开始崭露头角，其中就包括马兆骏、童安格、李宗盛等大量名民歌歌手，开启了台湾流行乐坛的一个盛世。
也就是从那个时候，乐坛教父罗大佑开始崛起。
罗大佑却并非“现代民歌运动”的一分子，这也让他的存在显得相当独特。虽然早期入行时曾为刘文正创作《闪亮的日子》，为邓丽君创作《爱的箴言》，以及为张艾嘉创作《光阴的故事》和《童年》，也有着校园民歌的特质，但罗大佑在骨子里却是一个有着摇滚血统的歌者。下面我们一起回忆下罗大佑的早年经历。
1954年，出生医生世家，中学毕业自高雄市立高雄高级中学，大学私立中国医药学（今中国医药大学）医学系毕业，医师高考及格。一度加入美国国籍。拥有香港永久居民身份，常年居住大陆和香港。
1972年，参加学生乐队担任键盘手，从此开启音乐演艺活动的脚步。
1974年，为卫道中学学长林怀民的云门舞集做曲。
1976年，正式投入商业音乐创作，为电影《闪亮的日子》、《清奔》和《走不完的路》等创做歌曲。
1981年，首度担任唱片制作人，制作张艾嘉《童年》，崭露头角；收录单曲《小妹》，据罗透露是他对张艾嘉的昵称，但最终罗还是舍张而娶女星李烈。
1982年4月21日，罗大佑在台湾发行首张个人专辑《之乎者也》，他从幕后创作人正式转为歌手。
1985年，协同张艾嘉、李寿全等创做完《明天会更好》后离台赴港发展，创设“音乐工厂”。
1990年代初期，中国大陆歌迷对罗大佑的喜爱到达高点，尤其《恋曲1990》，被香港人称为“*歌国**”。
2000年后，不再限制他在中国大陆的演出（当时由于某些原因被限制在大陆演出），罗大佑于北京设立个人的音乐工作室。
2009年与李宗盛，周华健，张震岳一起组成纵贯线Super Band乐团，并举行为时一年纵贯线世界巡回演唱会，演唱结束后，乐队解散。
罗大佑刚刚出道的时候是一副不算太帅气的面孔就足以让我们大跌眼镜，再加上一头长发披肩，怎么看都显得与当时的社会风情格格不入。尤其是那副足以遮盖他半个脸的黑色墨镜，让人们匪疑所思的是，这样的外表之下隐藏的是怎样一颗叛逆的心。总之，他就以这样一种很另类的姿态跻身到音乐创作中来了，并且还以这副姿态为蓝本，给我们呈现出了他丰富多彩的，变幻莫测的音乐世界。当那一首首动听且饱含着人生思考的歌曲诞生之后，回首那个年代，似乎也只有那样一个形象，才能体现我们这位教父的内涵。
六零、七零和八零年代出生的华人是幸运的，赶上了华语音乐最黄金的时代。在百花齐放的年代里，罗大佑未必是最卖座的，却是最出挑的那个。
周杰伦是这样评价罗大佑的：我觉得罗大佑是个时代性的歌手。什么歌能流传超过三年的？很少，但罗大佑的歌可以。做歌手就是要成为历史，成为一个时代的“代言人物”，让大家在想到这个时代的时候就想起他。我的目标就是像罗大佑一样成为一个时代的“音乐教父”。
我无比赞同他的话。说真的，如果一个人提到自己的音乐梦想，说是想成名赚大钱，虽然真诚，却多少会令人鄙夷；如果说是想变成王力宏、孙燕姿或者蔡依林，可能会被「智者」认为浅薄；说是以李宗盛和周杰伦为目标，难免被人看做不自量力；但如果说想像罗大佑一样，虽然别人不尽然相信，但我会立马肃然起敬。要知道，连周杰伦都是以罗大佑为目标啊！
我相信，但凡一个音乐人能够学到罗大佑那对音乐的虔诚之心，以及对天明誓的志向，多半不会做出太差的作品！
流水它带走光阴的故事改变了我们
就在那多愁善感而初次回忆的青春
曾经听罗大佑歌曲长大的那帮年轻人们，你们老了吗？