匠
心
琴之音
古琴的形制是天地万物的写照，这样做出的琴，音色竟也像来自于天地间， 自然飘渺，如同天籁。
意境美
古琴的造型精美，音色圆润清脆，音响细腻，丰富多变。古人演奏古琴，非常讲究。演奏之前，要沐浴更衣，点上香炷，然后双腿盘坐，把琴放在腿上或桌上演奏。古琴由于长期作为文人修身养性的“法器”，积淀了异常深厚而又丰富的哲学、文化意味，并因此而获得特殊的魅力。
人体美
古琴的形制大小合适，结构紧凑（呈一头大一头小的长方体），具有整一性。它就像一个匀称而完整的人体，紧凑、协调而又大小适中，具有人体的风韵。一张琴就是一个完美的人体，有额，有颈，有项，有肩，有身，有腰，有尾，有足。而且它的各个部分又恰恰是用身体来命名，如琴头、琴额、琴颈、琴项、琴肩、琴腰、焦尾、雁足、等。可见，琴的造型原则是对人体美的模仿。
文墨美
古琴与其它乐器的另一不同，在于它从不做任何的装饰，特别地追求朴素大方。在琴上唯一所能做的装饰是书法和印章，镌刻于琴的背面。这类铭文一般包括：琴名和题词。在这琴名与题词中，最能体现古琴的人文韵味。
琴之曲
古琴是淡淡的云，细细的柳，是空山鸟语、古寺暮钟，是月照流泉，也是沧海龙吟。那些 生命中独特的情感和体悟 ，也被不动声色地带进琴曲之中。
琴之道
儒家认为音乐的首要功能是教化，应服务于政治、礼法等。作为“八音之首”的古琴,自然被赋予了治国、平天下的要义，作为“正音”， 古琴寄寓了中国千年的正统思想和文化。
琴之法
大概没有哪个乐器，能比古琴对指法形态有更多的要求了。 轻重缓急、抑扬顿挫，或收或放、潇洒自如。 《存见古琴指法谱字辑览》中就记载有1070种指法。右手有 托、擘、挑、抹、剔、勾、摘、打、滚、拂、双弹、如一等 ，左手有 绰、注、吟、猱、撞、跪指、掏起、进复、往来等。击弦 的轻重变化和组合方式也很多，单就左手一个“吟”法，就有 细吟、长吟、定吟、飞吟、落指吟、游吟 等多种，其繁复多样可见一斑。
题词
琴上的铭文除了琴名之外，往往还有琴主或名人的题字，使琴获得书香之气和风雅之韵。
断纹：外观的历史感
古人说：“古琴以断纹为证，不历数百年不断。”较常见的有蛇腹断、梅花断、牛毛断、龙纹断、龟纹断、冰裂断等。应该说，断纹是古琴之历史感与苍古美的最直接的视觉表征。
闻君古渌水，
使我心和平。
欲识慢流意，
为听疏泛声。
西窗竹阴下，
竟日有余清。