有人说：“如果说有些人的声音是乐器，那么杨宗纬的声音就是*器武**。”
最初的时候，长相平平的杨宗纬并没引起多少注意，主持人陶晶莹就说他 “像山顶洞人”。
不过等他开口唱歌，“山顶洞人”就变成了“催泪歌神”。
曲折演艺路
2007年，杨宗纬因《超级星光大道》红遍台湾，当时同期参加的还有林宥嘉和萧敬腾。随着赛事的时间拉长，他的人气也越来越高。
但后来又因年龄问题退赛。赛后他本可以与节目主办方华研唱片公司签约，却因外界因素被迫离开华研，转而签约了经纪人许安进。
这期间虽然也发了唱片，却一直风波不断，最后闹得上法庭解除经纪约。
那两年他被公司雪藏，演艺事业全面停滞。同期出道的林宥嘉、萧敬腾在歌唱事业上发展迅猛，红遍华语音乐圈，杨宗纬却连歌都没得唱。
等他解决完合约问题再回来时，尘世变幻，歌坛早已是另一番光景。直到他遇到了教父李宗盛，以及参加《我是歌手》这档节目，此后才重获新生。
舞台大放异彩
2013年杨宗纬在《我是歌手》取得了总决赛第三名的成绩。以不凡的实力获得了大家对他的一致认可。
舞台上演绎了多首翻唱作品，首首经典，很多歌曲的热度甚至超过了原创。
他翻唱过王菲的《矜持》、那英的《征服》、蔡健雅的《空白格》、台湾原住民歌手巴奈的《流浪记》、潘越云的《最爱》、范晓萱的《我要我们在一起》、杨乃文的《我离开我自己》……
空降时他唱了一首王菲的《矜持》。这本是柔情女声之作，却被杨宗纬打破了大家对这首歌的固有印象，唱出了属于他的深刻和细腻。
张惠妹的《人质》在杨宗纬尚未出道时便已深入人心。而在舞台上，杨宗纬选择了挑战经典。如果说张惠妹唱出的是刻骨的爱，那么杨宗纬无助、无奈的唱腔里则有着一种令人沉溺的柔情。
舞台上最令人深刻的莫属那首《空白格》，这首歌是蔡健雅07年的歌曲，杨宗纬曾在《我是歌手》中演绎，沙哑的人声配上低沉的音乐，悲痛压抑之情让人久久回不过神。
杨宗纬歌声阳刚而细腻，深情而克制。较高的音色辨识度与感染力，让他在众多歌手中脱颖而出。
著名乐评人耳帝更是对杨宗纬赞不绝口：
“华语乐坛从未有过这样的歌手，技术功底与人文色彩兼备，将苦情芭乐的主流所需的硬性指标，与台湾本土民谣的文艺范儿合二为一，他的出现，改变了人文歌手唱功差的惯例，打破了情歌歌手素养低的局面，使唱将与诗人们都被迫接受了一个新的高标准。”
“一大批选秀的男歌手都在模仿选秀出身的杨宗纬，这样的歌手找不出第二个了吧。”
高晓松也曾称赞杨宗纬：“当其他歌手还在比唱歌的时候，杨宗纬是已过了唱歌的境界，杨宗纬是在歌唱。”
以演唱抒情歌曲见长，选曲跨越性别界线，无论是男女歌手的抒情歌曲，经过他重新诠释之后，往往都可以得到不输原唱或甚至超越原唱的评价。
杨宗纬的选曲十分考究。据悉曾与他合作过的工作人员说杨宗纬很挑剔，对选歌很是偏执：“他无论参加任何电视节目或是音乐节演出，大量的时间都放在了选歌上，执拗得人都快吐血了。”
不得不说杨宗纬是翻唱高手，他的风格也是独一无二。对于杨宗纬来说，带有抒情特质的他来说，情歌的掌控似乎更得心应手，细腻的哭腔是他的最大特色，情歌在他的演绎下总是能让你听的眼泪打转。
曾与杨宗纬合作过的音乐人，称杨宗纬的翻唱是教科书级别，“很多歌手在比赛中翻唱，首选会考虑杨宗纬的版本。”还有不少人表示，“如果杨宗纬出张翻唱专辑，我一定会买。”
如何做杨宗纬式“催泪歌神”？
一位歌手可以将翻唱作品唱得首首出彩，可以看出他不凡的唱功，以及他自身对音乐有着独到的见解。
完成一首高质量高的翻唱作品，很重要的一点就是选歌。选择与自身气质相匹配的歌曲。
确定歌曲基调，判定歌曲是抒情类、燃炸类、还是叙事类。因为对于歌曲的情绪把握是我们开始演唱的第一步。
在翻唱中要深入地解读歌词，把整首歌的歌词捋顺，逐字逐句地读。一首歌一定会有情绪的起伏变化，每段落甚至每句都会有不同的情绪，因此要揣摩细节处理。
杨宗纬擅于运用气泡音、哭腔、节奏的小浮动，层层铺垫后用质量不错的高音来完成情绪的爆发。情感表达恰到好处，不多不少，因此他的歌曲会有很强的感染力。
翻唱有时也可以超越原唱，只要找对方法，不断训练与打磨，就能有属于自己的主打歌。
喜欢走心抒情歌曲的小伙伴，这节课将教你成为“催泪歌神”的秘笈！