作者：编剧/导演：傅治钢
我始终认为“导演”是职务，不是工种。不知道从什么时候开始，把它当工种了！
什么是“职务”，就像经理，总监，组长，班长……。
什么是“工种”，就像编剧，灯光，摄影，化妆，木匠，瓦工，钳工，裁缝……。
“职务”按在谁头上都可以。所以，谁都能当导演。加之没有门槛，导演水平参差不齐！
你随便问某人，给你一块布料帮我做一件裤衩吧，没学过裁缝的人绝对不敢接。在影视圈里，你随便抓个人问，我给你钱你给我导演一部片子吧，估计很多人都会说：“行！”。
当然，要说导演的门槛也有，就是找到钱就可以当导演！现在，社会上有个奇怪的现象，有能力有情怀的导演往往找不到钱，能找钱的多是二货导演（这话不绝对！）。
原因很简单。会找钱的导演把功夫都用在人际关系上去了，本职却疏忽了。毕竟人的精力有限，一心二用且能卓有成就的人极少。
“工种”却不同，没干过就是不会。对于本“工种”穷极一生，也难以做到顶尖，做到一定程度时也只能做到各有风格而已。这就是所谓的“文无第一，武无第二”。
我学习导演时曾到北京图书大厦找过“如何做导演”的书，没有。北京图书大厦够全面的了，有如何做演员的书，如何做摄影师的书，就是没有如何做导演的书。为什么？
导演的知识结构应该是是大杂院，是超市。懂得视听艺术（光，影，音，色彩等）也只是了解了影视的基本知识。
看一个导演的功力，要看他对社会，人性，情感，哲学的理解程度，和他的阅历，见识，境界等。
导演除了有思想（就是对社会，人等诸多方面都要有自己独到的见解），再就是有情怀。
情怀，字面解释是“指含有某种感情的心境。”
目前，国内大学与影视相关的导演系，需要在四年里头学习编剧，表演，摄影，灯光，剪辑……。当然，各学校导演系所学课程不尽相同，但基本都在视听内容里。也就是说，四年要学很多个工种。要想短时间内掌握这些工种，连神仙也做不到。
“导演系”毕业，只能证明学过而已！功夫如何，要在毕业以后的大量实践中学习掌握。
外行却以为学过就是“会了”。其实，学过和会根本就是两回事。技能是练出来的，不是在书本中得来的，或听会的。
想学裁缝，老裁缝给你一块布，告诉你做一条裤子该怎么做，你听明白了，但是做出来的肯定没法穿，穿起来也不合适。如果看多了再练多了，做一条能穿，但不一定很牛的裤子是没问题的。
有次，某导演系毕业的导演，给大家分析一部国外影片。他忽而从编剧的角度分析故事，忽而从导演的角度分析拍摄，忽而从剪辑的角度分析节奏，讲声效。哪个都知道点，哪个也没讲透彻。外行听着热闹，内行听了就觉得索然。为什么，因为他对其中的哪个工种都知道点，却都不透彻！
中国的导演，普遍（不绝对）对故事的把控能力弱，包括一些著名导演。原因是，外行看的是故事，是表演。导演恰恰对故事的把控能力弱，就导致了影片的质量低下。
就是故事吧，编故事的编剧是个工种，是穷极一生也难以做到顶尖的。希区柯克一生只拍悬疑故事，没拍过喜剧，浪漫爱情等其它。悬疑故事是影视众多类型中的一种，要弄好它也需要毕生精力。如果导演不精通悬疑故事怎么可能拍好它！
所以，现在的很多导演，包括一些著名导演（著名是因为他们成名时遇到了一个好故事）遇到好剧本导演出来的片子就好，遇到不好或不够好的剧本，拍出来的就不尽人意的原因。
中国编剧行当有个说法，5年能培养一个小说家，10年才能培养一个编剧。好莱坞编剧行也有说法，20岁入行，30多岁才能出成绩。
这些说法不绝对，但至少说明两点，一，编剧很难做。二，需要长期训练。
好的导演，必须靠他的专业（工种）支撑。现在有编剧出身的导演，有摄影师出身的导演，也有演员出身的导演，更有其它没出身的导演。
编剧出身的导演更强调故事，摄影出身的导演更强调画面，演员出身的导演可能更强调表演……。如果没有专业支撑的导演，靠什么支撑他的片子？
一般讲，尤其是中国，出名的导演没有不是靠好故事作为基础支撑起他们的片子的！好故事是编剧的功劳，光环却照耀在导演头上！
一流的导演一定是懂故事的导演。视听语言再好，如果不懂故事结果也是“无极”。
当然，好片都是烂片堆出来的，就像神枪手也是*弹子**堆出来的一样！
好莱坞的很多导演都拍过100部以上的大小片子。中国，据说拍过100部的只有一个，名字记不得了。当然，不是说，拍的越多功力越深，但“质”是由“量”转化成的。拍的好不光需要量，还需要悟性。现在的很多导演（不是没有）连导演什么都不知道，他们只知道导演故事！
在视听语言基础上，导演导的是人物。人物的性格，情感，故事的哲学思想，以及导演的情怀，见识，境界……！
总之，影视行当里，每个工种都是手艺，手艺精湛了再谈艺术。手艺是靠练会的，不是靠学历！