（戏曲说—第6期）
豫剧为中国五大戏剧之一，又名河南梆子、河南讴、靠山吼、土梆戏，属于梆子声腔系统。其个性特点粗犷豪放、大气磅礴、质朴通俗、节奏明快、热闹红火，是很多北方人都喜欢的戏剧。
关于豫剧的发源地存在争议，目前最流行的一种说法就是在开封土生土长的。徐珂辑在《清稗类钞》中的“土梆戏”条目中说，“土梆戏者，汴人相延之戏曲也。其节目大率为公子遭难、小姐招亲及征战塞宝之事。道白唱词，悉为汴语。”
豫剧的大概在清朝乾隆时期产生，据乾隆十年（1745年）编修的《杞县志》记载:“愚夫愚妇，多好鬼尚巫，烧香佞佛，又好约会演戏，如逻逻、梆、弦等类，尤鄙恶败俗。”还有一本《歧路灯》中也提到了一种戏，叫“梆锣卷”，并且把它与“陕西梆子腔”、“山东过来的弦子戏”、“黄河北的卷戏”相提并论。其实他们所说的“梆”就是河南豫剧。
豫剧的传统唱腔板类有慢板类、二八板类、流水板类、非板类四大板类。这四大板类都有各自的处于中心地位的基本板式，人们习惯上称之为“四大正板”。
豫剧之所以受到这么多人的喜欢，与众多伟大的艺术家们的功劳是分不开的。
“空前绝后”李剑云:豫剧早期著名男旦，艺名壮妞。十五岁登台便因色艺兼美而名噪一时，其歌喉之妙，毋能出其右者。他饰演的《三上关》中的樊梨花、《玉虎坠》中的娟娟、《金盆计》中的无盐娘娘等，受到广大人民的好评。时开封《豫言》报评论:“音韵出自天成，节奏不同凡响，余若做工之周至，情节之揣摩，均非幼伶所能望其肩背。”被当时伶界感叹为空前绝后之才。
一代名师孙延德:豫剧教育家、著名演员。幼年坐科清河集“小天兴班”，文武小生、青衣、花旦、刀马旦样样精通，出科后被开封府的臬司邀至“公兴班”唱戏，很快就成为了挑梁大柱。后回到“小天兴班”任教，先后培养学生四百多人，清末民初以来的名家，大多出自他的名下。
革旧兴新桑殿杰:豫剧早期著名男旦演员，出身书香世家，23岁投入段德福门下学梆子戏。因其文化素养高，能够发现梆子戏中的弊端，并且进行改革。革除了旦角中的“讴”声，创造了“二八连板”，后又在“流水板”、“垛子板”中创造新腔等，为豫剧的发展做出了极大的贡献。
“豫剧梅兰芳”燕长庚:扮相俊美，唱腔圆润饱满，做工端庄大方，真挚含蓄。不仅技艺精湛，而且艺德高尚，豫西著名旦角演员大多得到过他的传授，人称他是豫西旦角行当的总师傅。
“第一花旦”翟燕身:做工细、身段好、嗓音甜，饰演《洛阳桥》叶含嫣，表演甩大辫堪称一绝，其手托长辫，双肩平稳，足不出裙，如行云流水，人称“水上漂”。
当今豫剧最大的问题，也是全国各类戏剧共同面对的问题，那就是“投入高，收入低”。尽管河南《梨园春》重新唤醒了一些名剧，但仍然改变不了戏剧文化日渐衰落的现状。豫剧团体队伍庞大，剧目生产比较讲究，投入较高，排一出戏少则二三十万，多则数百万，而仅仅依靠演出收入，很难收回成本，在如今的社会上难以生存。
小编人微言轻，但是希望各界人士能够重视中国传统文化的发展，不要让我们的戏剧文化最终失传！
在座的各位朋友有没有好的措施来拯救戏曲文化？大胆的写出来吧！说不定戏曲文化就因为你的思路得以二度逢春！
今天就说到这里，小编与您下期再见！