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红楼梦又双叕被影视化了！
新版红楼梦的演员，受到网民、红学爱好者和其他红楼兴趣爱好者的攻击。
理由出奇的一致：新版红楼的演员无法和87版红楼比拟。
这不，导演胡玫便因为新拍红楼而受到广泛批评。
今天，我们就一起来品一品新红楼的选角到底如何？
新“红楼”选角令人不安
我们不排除先拍摄好的电视剧确实占据着能让观众先入为主的心理优势，正如之前翻拍的新版还珠格格，一上映的时候也是颇受人诟病。
观众认为饰演小燕子的演员并没有原版“小燕子”的灵动活泼，新紫薇的演员也不如原版看着“顺眼”。
这些感觉几乎都是因为先入为主的原因，其实新版的还珠已经尽量将原版存在的违反友情、爱情规则的部分删去和改编，使整个剧情更为合理，也更为观众接受。
但是新版红楼梦的拍摄，却很难在原有的基础上超越，毕竟当初拍摄的时间、成本、演员、剧本、拍摄地点等诸多条件的选择都是剧作方花了相当大的心力拍摄的。
不管是哪个年龄段的观众，只要看过87版红楼，几乎没有不说好的，直呼演员就是书中人。
如此高峰，让后来人很难超越。
这些年之间也有不少知名导演想要挑战自己来拍摄红楼梦，但都鲜有成功，尤其是10版李少红的红楼梦就让李少红被批评了很多年，网友甚至直言：李少红毁了红楼梦。
可即便如此，红楼梦的拍摄热潮亦从未中止。
那个执导过《雍正王朝》《汉武大帝》的知名导演胡玫，也要重新拍摄红楼梦。
要想拍好这一部深入人心的文艺作品，首先要先找到合适角色气质的演员，这样观众能够有更好地代入感来进入剧情。
当初87版红楼的选角是经过层层海选才最终选定的演员，在决定了演职人员之后还经过一年的礼仪与文学培训，这才有了如此出神入化的领悟力。
可惜在今天这个影视剧泛滥、名著反复重拍与翻拍的时代，已经没有哪个剧组可以花费如此精力来培养演员对角色和整部名著的理解了。
所以我们很能直观地感受到，新版的角色往往无法匹敌原著，甚至也无法追赶87版的角色诠释。
在李少红拍摄了10版红楼梦而被推上风口浪尖之后的这十几年，按说胡玫应该从李少红的处境中得知观众对于选角的要求了。
可是从她选出的几个主角的演员中，观众依旧大为不解，不明白演员和角色之间如此差距的气质鸿沟是如何当选该角色的。
其中，剧中薛宝钗的演员还算中规中矩，任用新人演员黄佳容，演员身段和样貌还是比较贴合原著。
可胡玫选择了之前饰演过《清平乐》怀吉的演员边程来饰演贾宝玉。
熟悉红楼梦的观众都知道，贾宝玉是一个离经叛道的“反叛者”，他从不把封建社会中的金科玉律放在眼里，偏爱一些杂学旁收。
为此他才和同样具有反叛精神的“世外仙姝”林黛玉产生爱情的火花，而非和端庄贤惠的薛宝钗坠入情网。
所以饰演贾宝玉的演员必然需要具备这样一个特质，就是饰演的时候拿捏富贵公子和放浪不羁、机灵古怪和呆憨懵懂之间分寸的拿捏。
这些“矛盾”的性格特点稍有不慎便会将贾宝玉脸谱化。
这个角色既不是浪荡花丛的公子哥，也不是不学无术的纨绔闲人，相反，他十分聪明，学什么都学得很快，唯独不在正经科业上用心。
并且他尊重同情每一个身陷“金丝笼”的女子，他博爱又专情，善良且怯弱，聪慧却无心力，所以只能眼睁睁看着身边的悲剧一次又一次上演。
这些特质，老版的演员欧阳奋强拿捏的很到位，而新版的边程虽说人长得书生气尚有，但灵动不足，精致的五官看起来赏心悦目可是全然没有贾宝玉富贵公子招猫逗狗的洒脱之气。
剧照鞠躬的时候也显得有些没风度，像没有受过系统礼仪约束的现代男孩。
而更让人张目的是林黛玉的选角。
书中的林黛玉行走时如弱柳扶风，一派翩然柔弱的婀娜。
而新版的演员定的是张淼怡。
这个姑娘2023年凭借甜宠剧《当我飞奔向你》，小有热度。
但作为新人演员的她演技不知是否修炼到位不说，她的形象倒是不难看，可是实在撑不起林黛玉“世外仙姝”的气质来，树下一立，像个为赋新词强说愁的小姑娘。
如此选角，如何能让人相信她们能诠释中国文学史上如此璀璨的文艺作品，拍摄效果如何实在令人惴惴……
拍摄场景疑似画风跑偏
众所周知，《红楼梦》一书是曹雪芹先生穷尽半生心力的呕血之作，他以己身之荣辱兴衰之感写就了这部真实性极强的旷世奇书。
批阅十载、增删五次，人物性格、样貌、命运、经历都被他织成了一张宏大的网，中间填充了时代悲剧和封建社会的束缚等具有社会深度的叙述和思考。
这是一部封建鼎盛家族由盛至衰的世情小说，其中最为吸引人的特点便属史贾王薛四大家族的生活日常。这是一部难得的贵族阶层的生活记载，可以说是“文字版纪录片”，贵族人家的排场、日常、关系网络都淋漓尽致展现出来。
它是极具真实的呈现，因为影视剧在还原的时候也应该以真实的面貌呈现，说白了，就是要拍出这些封建贵族的真实生活，要具有“镶金带银”的“烟火气”。
这纵然不是平民草根的代言，而是上层阶级辉煌一时的见证。
由此一来，必然要求剧组在尽可能的情况下将各大家族的富贵生活展现出来，小姐、公子、老爷、太太、老祖宗、下人、高阶仆从，都应该有不同的“精神气”。
可是新版红楼的拍摄场景却一派影楼风，书中经典桥段《黛玉葬花》，要的是林中绿叶丛中那一抹孤独的背影，在挥动锄头将花瓣细细掩埋的过程。
很明显，这样的场景必然是悲凉的，凄清的，是一派繁华落尽唯有一人独自怜香惜玉。
87版的红楼梦便很好地处理这一点，林黛玉瘦小的身形身处偌大的花园之中，流水潺潺不解人意，带着飘落的花瓣流到一个不知名的地方去。
林黛玉心疼花朵的归宿，亦担忧自己的命运不由得自己，更像落花一样无人做主，于是便落着泪葬花。
场景中，音乐、人、花园、流水，比例协调，突出黛玉的时候也没有冷落其他景物，其他景物亦没有喧宾夺主。
可是在新《红楼》之中，“林黛玉”托着还长在树枝上的花皱着眉头佯装伤感，不止是故作悲伤还是端着架子在“摆场子”。
不止如此，镜头还向上切了一个俯瞰视角，不知道的观众还误以为这是“林黛玉”已然成仙，如今正在天上追昔抚今，一副仙侠风格的调调。
不是不让切俯瞰图，而是俯瞰后的效果实在让人跳戏，色泽对比拉满，仿佛下面的一切都不是凡物，一个个都发着光，色泽艳丽宛如仙界，全无人间富贵人家应有的风格。
不过剧组场景也不是都如此画风跑偏，剧组的取景地除了自搭的棚子之外，还在极具古风的江南地区摄取外景，这点用心还是值得肯定，也期待他们拍摄出来的效果。
不过总体来说，很多场景类似仙侠和玄幻剧的风格属实让人无法接受，毕竟真实才是让观众有代入感的前提，对此只能希望之后的重拍剧组注意吧。
商业价值和艺术价值如何取舍？实在是个问题
如今电视剧数量繁多，可是其质量实在难以恭维，在如今日趋短快爽的拍摄“潮流”中，好像越来越多的影视从业者不愿意花时间去认真打磨自己的作品了。
似乎快捷和敷衍成为其捞钱的工具，因而才造成如此数量庞大的低质量剧作。
这部《红楼梦之金玉良缘》其实早就在05年便上报了剧本，只是中间这十年都在删改，直到15年才通过审核，据胡玫亲口说明，剧组的演员也经过了培训，9个月的培训之后才开始拍摄。
希望这些演员能够真的吸收了9个月礼仪培训的结果，认真诠释自己拿到的角色吧。
毕竟87版珠玉在前，后辈众人也很难超越。
目前我们看到这些演职人员表，得知了四春之中最为尊贵的元春由关晓彤扮演，关晓彤一直以来的荧屏角色往往都是一些刁蛮古怪的叛逆小女生或者是骄纵泼辣的公主。
如今如此端庄沉稳、一步也不能行差踏错的贾元春也不知其能否驾驭得了。再此，还是希望她能够顺利接得住这个和自己往日演绎完全不同的角色。
在这部作品中，除了关晓彤还有一些我们比较熟悉的演员，比如我们的童年阴影《至尊红颜》中的反派徐盈盈的扮演者杨童舒和老艺术家张凯丽。
这些老演员的加盟似乎又让我们对这版《红楼》最后呈现出的效果回添了一些信心。
不管怎么说，这部剧的生面孔还是占有一定比例的，青年演员们也不在少数，他们能否正确理解角色、诠释角色一切还是要等影片上映之后再论，对此，作为观众还是表示期待。
其实经典名著翻拍在近些年来好像形成一种风尚，我们对这些层出不穷的剧作逐渐表现出审美疲劳。而且随着市场的商业化模式推广，使得这些名著影视剧拍摄效果不得不带有一些商业化的味道。
比如投资方为了保证播出效果，在剧作中会加入一些娱乐化的内容，可是这时候这些行为往往与追求艺术的导演或编剧的理念相悖，二者产生冲突的时候却几乎都是理想化的一方落败，选择听从投资方的意见。
这也是近些年来，娱乐化剧作层出不穷，却少见真正有意义的思想内核，让人看完一遍乐呵一阵便很快忘却，没有任何营养。
现在除了剧本创作，就连宣发也不断充斥营销套路，制造网络骂战、大肆流量推送以及各种八卦新闻的制造，看似是为了宣传剧作，实质上恰恰形成了一个不健康的竞争模式，新《红楼》的导演胡玫能经受得住多少来自资本重压，我们尚未可知，可是商业和艺术之间的冲突至今还无法真正化解。
目前来看，新《红楼》的宣传还算比较中规中矩，没有进行较大的不正常竞争行为，不过演职人员的公开和个别花絮片段的*放播**，还是让这部影片处于舆论漩涡。
人们已经被先前《红楼》的失败翻拍整出不小的阴影，对于胡玫的这部作品，大家依然也不敢抱有太大的期待。
尤其是在选角如此画风新奇的情况下，观众们很难真正相信这部影片的播出效果。
或许我们是应该给新人演员机会，但我们也应该正常要求剧作方能够保证原著的艺术性，尽量呈现好的效果。
结语
《红楼梦之金玉良缘》是围绕着贾宝玉、林黛玉和薛宝钗三人之间的爱情友情为基础展开的故事，在一番番阴差阳错致使真爱阴阳两隔，不爱的两人却结为连理，总归是一个悲情的故事，这对于年轻活泼的演员们实在是一个不小的挑战。
总之，经典需要重新塑造，一个时代有一个时代的审美，但是，莫让之前的经典成为绝唱，才是今后相关从业者需要警惕的事情。