香港不管是什么风格的电影，大部分时间总是很畅快。只是一水之隔的台湾电影，却与之有着很大的不同。若说香港电影带给我的大都是一种饮酒的畅快，那么台湾电影更多时候带给我的是一种品茶的悠闲。
《红楼梦》里妙玉说品茶，一杯为品，二杯即是解渴蠢物，三杯便是饮牛饮骡了。我想，说的就是台湾电影了。它在提醒我们，看台湾电影同样需要慢品或轻咽，浅尝辄止，切勿让自己堕落成蠢物或者牛骡。
又看了台湾电影张作骥执导的《海角七号》，没有多少意外，所以也不曾如何惊喜，一如既往的缓慢节奏，一如既往泛滥的文人情结，一如既往的浪漫主义情调。
有朋友问我，为何我不多看些台湾电影呢，说台湾的文艺电影是很不错。其实我一点也不反对朋友的观点，台湾文艺电影甚至可以说是非常不错。只是，我略嫌它带着太浓烈的文艺味道，对我的欣赏水平来说，甚至有些过分的文艺。每每看一部，总会有让人窒息般难受的感觉，所以对于台湾文艺电影我往往望而却步 。
也许许多台湾的文艺编剧过于追求形式上的文学之美。当一部电影其它元素均已经被忽略，仅仅只是一味的所谓文学和形式，我不敢说，这会是一部好的电影。电影需要的是快的节奏，需要引人入胜的故事情节，需要把我们眼睛吸引住了就再也放不开的镜头张力。
我并没有不喜欢台湾文艺电影。只是永远也不可能让我变得狂热。他们有了别人难以追赶的形式之美，但剩下的更多是剧情处理上的冗长沉闷。
文学化的精彩只该回归属于文字；换个角度而言，文学化的成功是否也意味着影像化的失败呢？台湾文艺电影，总让人想起旧时代的白话小说，沉着，稳重，多少还有点伤痕文学的味道。
大量的旁白和内心独白，散文式的散乱，就这部《海角七号》全篇133分钟就是为了告诉我们一首叫《海角七号》的歌曲是如何被创作，耗费了整整95%以上的篇幅仅仅只是为了烘托出一首被称为主旋律的歌曲。同样作为音乐电影，我觉得，这部电影的感染力远远比不上2005年由大谷健太郎指导的《娜娜》。
不管我如何来看待这部电影，我总觉得，它有点本末倒置的味道。而以《海角七号》这首轻音乐般的主旋律歌曲，其实它根本承载不起如许的沉重。
60年的时间说长不长，说短也不短。用一个甲子的光阴去忘却一个自己曾爱过的异国女人。7封情书，他的孙女附信一封，照原来的旧地址寄出；当然，她并不知道，收信人是否还能收到。
我不知道，他的子孙看到自己祖父如此隐秘的情感，将对祖父及祖母的那段婚姻生活作何感想？
另一故事，即这部电影最重头戏的故事，讲一个不负责任的邮差，怀揣摇滚梦想而不满于现世生活，工作稀松平常。当然，电影给他找了许多理由，比如不足以说服我的所谓音乐才华。
如果一个人连自己眼前的工作都没办法做好，既然接受了这份工作，而且有能力胜任这份工作，可是却偏偏不好好完成这工作；不管他是出于一个什么样的理由，这个人的道德水准是非常有限的。
总的说来，这部电影显得非常奢侈，竟是用了如此漫长的篇幅来叙述这样两个其实挺乏味的故事。
两个想当然的圆满结局，这就是这部电影的全部了。我不喜欢，一点也不。台湾文艺电影，也许确实不错。泛滥的文学味道，多少让我有点窒息般的窘迫。剧本，也许不错；如果有原著小说，也许不错；电影，不错也错，不过在现在两岸关系出现人文交往危机的时段，成了两岸人们期盼团圆的一丝丝慰藉，这也许是这部电影应有的光辉吧。
