日本关西华文时报《亚洲艺术》2013年对李杰的报道
西安，一座具有千年历史的城市。
1970年出生于西安的李杰，在这座星河灿烂的城市，那些闪耀着犹如美术大师刘文西、王西京等名字飘过后，中青年画家的代表人物，便是李杰了。
陕西中青年画家的代表人物李杰
几年前，日本关西华文时报《亚洲艺术》首次以专访形式报道了陕西青年画家李杰，这标示着海外媒体对李杰*藏西**人物系列国画的认可及肯定，这也使李杰成了陕西为数不多的引起境外关注的艺术家之一。
在被誉为“学者型画家”之后，李杰的艺术之路似乎才刚刚起步。
李杰作品欣赏
1992年，当李杰首次踏上青藏高原，完成第一幅作品《暖冬》时，他大概不会想到，他此后的艺术生命从此和*藏西**产生了紧密的联系，他的文化符号里，再也少不了那些真挚率真的藏族人。自此，《夏河叙语》、《巴颜柯拉》、《祥云》、《拉不楞记忆》、《暮色》、《萨克斯手》、《双林寺写生》、《熏风》等一大批世人瞩目的作品诞生了，这些作品被各美术期刊争先刊载。李杰，也作为陕西美术军团中惟一重量级的中青年画家，掀开了历史性的一页，赫然进入了画界和收藏家的视野。
云淡风轻，200X180CM，2012年
云淡风轻2，200X180CM，2012年
熏风，180X240CM
2011年，西安美术学院博士毕业的李杰囊括了国内十几项美术类奖项，他的作品也被中国美协、中央*党**校陈列馆、法国里昂艺术馆等机构收藏。带着这些奖项，李杰开始了他理论基础的构造和专业上的研究，此时，《勒石与勾描——唐代石橔人物现刻的绘画风格学研究》一书正式进入出版阶段，这部洋洋洒洒几十万字的专著此后一经人民美术出版社推出，便获得了学术界的赞誉，李杰也从真正意义上从陕西著名画家迈向了学者型画家的转型。
由人民美术出版社出版的李杰专著《勒石与勾描——唐代石橔人物现刻的绘画风格学研究》
翻开李杰的履历，那些获得国家最高奖项的成绩赫然在目。
《天边云淡》获中国北京国际双年展提名展优秀奖（最高奖），纪念建*党**85周年二等奖。
《夏河叙语》中国书画名家作品2005金秋国际展金奖。
《巴颜珂拉》入选中国美协第十八次新人新作展。
《絮语大夏河》、《暖冬》、《拉不楞记忆》获中国美协首届优秀作品展优秀作品奖（最高奖）------
这样的造诣，在国内屈指可数的中青年画家中也是不多见的，李杰如一颗耀眼的新星缓缓升起，散发出耀眼的光芒。
这一切，得益于李杰对艺术不懈的追求，也得益于他与*藏西**的结缘。在*藏西**，李杰找到了他艺术的载体，找到了记录和升华艺术的途径，可以说，李杰对藏民的关注，便是对原生态民族精神的关注，在这片祖国西域的土地，无不散发着她特有的艺术光芒，那辽远的天地、那彪悍率直的民族风情、那抗争命运不羁的眼神同样震撼着李杰的视线，当他把这些他所看到的景象逐渐咀嚼、发酵后，李杰发现，他所追求的艺术效果出来了。一幅幅呼之欲出的画面迸发了出来，使李杰的画作充满了原始的张力和画面感。这些画作，一次次诠释着*藏西**这片神秘的土地，以及这片土地上生生不息的人民。
高士图 120cmX60cm
象外 190cmX100cm
与当代那些山水画家和西画家不同，李杰的作品无不散发出人性的光芒，在超越了画法画技之后，李杰力图通过原生态真实的展现来构建他的艺术世界。在这个世界里，普通人成为艺术的载体，无论是笃信佛祖的喇嘛，还是娴静委婉的藏族女子，无论是策马狂奔的汉子，还是神情淡然的老者，人们的眼神无不流露出对生活、对命运的不屈，流露出那一份坦然与接纳。
天高云淡、时光静廖，李杰画作的美便是生活的美、艺术的美，在这里，任何人都会被这千年的文化折服，由衷的赞叹，那些人物所承载的美，便是这片土地的美。
时间之流的定格 190cmX100cm
夏花 120cmX60cm
有人说“民族的就是世界的”，似乎是说李杰和他的画作，从默默无闻到声闻亚洲，李杰走过了他人生寂寥的十数年时光，在这些时光记忆里，李杰在用他的画作展现着他特有的艺术世界，这些记忆，在当代美术界，犹如一颗新星，划过无比璀璨的星空，留下的，便是永恒不变的艺术瑰宝。
李杰必定是这样一位画家:越了解他的为人和学识，便越知道潜藏在他的画作里的价值所在。这种价值，是可以用包括艺术在内的一切来衡量的。
画家简介
李杰，本科、硕士、博士毕业于西安美术学院，获美术学硕士、博士学位。现为西安外国语大学艺术学院副教授、美术研究所所长；中国画院特聘画家；陕西省艺考专家组专家。