2023年的最后一场建筑疯狂行走
与我们一同前往 深圳、 香港 ,
去感受 年轻又包容的深圳 ,
这座过去几十年迅速崛起的城市,
去看看这座“创新之都”如何以独特的 现代化建筑 引领先锋,
科技化的深圳拥有怎样的城市色彩?
去探寻 中西荟萃的香港 ,
这个具有多重复合特征的国际都市,
去读一读为什么“万国建筑是香港立体的历史,流畅的空间是香港城市的品质“;
这里的 老建筑 印证了香港历史的丰富多元,
鳞次栉比的 现代建筑 也展现出香港国际化的实力。

活动时间:2023.12.14-12.17
这次我们也会去深圳当代艺术与城市规划馆
看MAD马岩松的《流动的大地》建筑主题展,
看一看新一代中国建筑师所开启的
创意中国的新时代:


01 专业:最建筑的行走
・最建筑的考察路线:
4天,实地考察20+ 中国深圳、香港的建筑项目,以“建筑人“的学术视角去看、去学习建筑文化。八年的经验让我们定制出一条——最适合“建筑疯人“们的建筑游学之旅。
・专业知识讲解 + 赠专业资料:
本 次行程,将由 华工建筑博士的学术领队 全程详细讲解 ,带你了解建筑发展的历史、文化背后的历程;一本专业的 建筑游学说明手册 ,辅助你更好的进行项目的学习。快与我们来一场建筑专业学术碰撞的CITY WALK!
・ 专业学术交流会:组织一场及以上的同行者学术交流会

02 模式:“疯”富多样
・ 体验模式丰富、专业:
传统文化体验环节、交流会 ,让你深入的了解当地文化;
人物摄影、建筑摄像 ,帮助你记录这次行走,让你对这趟行程不留遗憾。
・ 热爱建筑的你们,社交起来!:
来到这的建筑疯人们,总是热情的讨论着建筑、文化,相信他们对建筑由衷的热爱也能打动你、点燃你~ 打破你的社交圈 ,认识这些“建筑疯人”,让这场游学经历成为你终生难忘的、无可替代的美好经历,一起去感受吧!

Part One——深圳篇
深圳作为一座最年轻的,且发展迅速的城市,一座座现代化建筑在短短几十年间在此落地而成,塑造出这座城市独特的天际线。在深圳,风格迥异的建筑形成这座城市独特的美学色彩。

坪山美术馆
直向建筑
- 当代文化艺术空间介入连续的城市脉络 -

© 苏圣亮 / 直向建筑

© 张超 / 直向建筑
在整体布局策略上,设计师将7.4万平方米的大体量空间碎化成由具体功能单元组成的独立小体量,这些小体量在垂直方向上相互叠落,创造出一个立体的空间系统。其次,在三个主要功能建筑的底层采取了架空的策略,利用一个连续架起的两层高巨构体量将它们由南向北串联起来,将聚落中的各种共享功能置入其中。

腾讯新总部
NBBJ
- 连接,高效,灵活 -

©NBJJ
建筑师将大楼分为两个体量,两座塔楼采用了 超透明玻璃立面 ,使两栋楼内均获得良好外部视野的同时形成彼此间的视觉交流。这两座分离的体量通过“链接桥”相连,这几座链接桥分别对应知识、文化和健康等广泛的主题。至此,使新总部大楼在水平和垂直方向上均最大化地实现了视觉和空间的连通。此外,建筑师还将核心筒设置在远离中心的位置,创造出更多灵活的区域,也为建筑内部带来更加丰富多样的体验。

深圳当代艺术规划展览馆
蓝天组+华森

©Duccio Malagamba

©Duccio Malagamba
当代艺术规划博物馆(MOCAPE)结合了两个独立但结构上统一的机构:当代艺术博物馆(MOCA)和规划展览馆(PE)作为文化会合点和建筑展览的场地。从内部,游客可以欣赏毫无阻碍的城市街景,并提供了一个微弱阴影的户外区域空间,一个6到17米高,完全开放的,无柱的展览区。建筑的表皮有两层:一层天然石材制成的遮阳板,一层隔热玻璃制成的具有微气候调控作用的围合构件。

深业上城LOFT
都市实践
- 人工山体和高低错落的小镇 -

©曾天培
为消解地块自身的超高层垂直向的巨大压力 ,建筑师利用居住LOFT和办公 LOFT营造出两座山形体量。同时向内围合出一个安静的空间,以细致的步行街道联结3-4层的高密度的办公 LOFT,排列出一个高低错落,空间变化丰富的小镇,从外围的“大”和“实”逐渐过渡到内部“小”而“虚”。让商业、办公与住宅人流在同一街区活动,创造了一种居住、办公、商业与文化空间融合的 聚落式街道生活新模式 。

华·美术馆
都市实践
© 都市实践
原本是旧厂房,改造策略完整地保留了原建筑立面的窗墙体系,加建的立面通过包裹的手法,将单一的原始六边形通过复杂有机的组合形成由实至虚、由小到大和多层次渐变的三维视觉效果,从而,在车辆由西至东快速通过的瞬间,形成强烈的视觉冲击,通过立面结构的缩小放大,逐层递减,如同面纱般轻轻揭开,最终透出原建筑立面的戏剧性变化过程。

坪山图书馆
王辉
- 螺旋直上 -

©24、Joyann、Kail、hanhan

©24、Joyann、Kail、hanhan
设计采用分布式多孔空间设计手法 。两个扭转的体量作为“图”,水平展开的长方体作为“底”。在体块之间的“墟空”中深化出一些“亚空间”,用一系列有特色的围合式空间来弥补超大建筑体量在人的尺度上的乏味。这些空间布置在公共动线上起承转合的关节点,也建立起功能区块之间的逻辑关联性。二层平台不仅仅使这些独立空间有了三维的体验,也把层高之间的转化节点(如大台阶、引道等)也变成这种限定性公共开放空间。这样,简单的底图关系中附着了很多开放的、多孔的空间,可以包容日常生活的多样性。

南头古城改造
都市实践
- 村/城重生: 城市共生下的南头实践 -

©张超,吴清山,都市实践

©张超,吴清山,都市实践
建筑师首先以介入实施为导向、由点及面渐进式激活、以文化活动促进古城复兴的发展模式,之后又以策展人的身份适时引介“深港城市\建筑双城双年展”将主展场选址于南头古城。结合双年展展场空间遴选,经过深入的历史文献和现场研究,梳理出一条空间改造和展览植入高度吻合的叙事主线, 重建南头十分匮乏的公共开放空间系统 。

深圳南头古城if工厂
MVRDV、万科城市研究院、万路设计咨询、深圳博万建筑设计公司
-
MVRDV更新深圳废旧厂房,用绿色公共屋顶打造深圳“创意工厂“ -

© 夏至
由MVRDV设计改造的“if工厂”前身是深圳南头城中村内的一座服装工厂。相较于拆除和重建,MVRDV 从可持续的角度对原有建筑进行改造再利用 ,将其升级为一座“创意工厂”,用于万科城市研究院的办公空间和其他创意办公租赁。除了办公功能,MVRDV在建筑内部置入一条贯穿上下6层的大楼梯,人们可以通过楼梯直达屋顶。屋顶以竹林为墙,编排出多样的活动空间,MVRDV为每个空间赋予了不同的活动设施和内容。

设计互联 深圳海上世界文化艺术中心
桢文彦

©图源网络

©24、Joyann、Kail、hanhan
它是桢文彦在中国的第一个作品。项目占地2.6万余平方米,建筑面积7.1万余平方米,相当于10个足球场的面积。主体空间分别面向三重视野:山、海、城市。这是一座为深圳定制的建筑。当人们走到视界厅,既能观赏到地理上的地平线,又能构建心理上的地平线,会产生一种“面向未来”的感觉。

大疆天空之城
Foster + Partners

© 田方方

© 田方方
作为全球首例高度超过200米的非对称悬挂钢结构超高层建筑,大疆天空之城集办公、研发、测试及城市公共设施于一体,由东、西两栋超高层塔楼组成(西塔40层,东塔44层),并由一座造型如羽毛般轻巧的钢结构悬索桥相连接。

深圳滨海演艺中心
严迅奇建筑师事务所

©张超建筑摄影工作室

©24、Joyann、Kail、hanhan
艺术中心造型上动感飘逸,仿如海浪流痕,风吹而动,透过建筑,凝住了瞬间的自然;建筑概念则以“水流蚀石”为灵感,从建筑体量中提炼空间形态,以空间为载体,传承人文艺术。

深圳南头古城有熊酒店
如恩设计
- 维度相交 -

©陈颢

©陈颢
斯维特拉娜·博伊姆(Svetlana Boym)的 “反思性怀旧” (reflective nostalgia) 理念 贯穿于项目的研究及设计过程。如恩并非简单地模仿过去事物的表象,而是试图发掘隐匿于过去的各种可能,并赋予当代文化更多的活力。如恩以两种不同的建筑语言,应对城市复杂的肌理与碎片化的形态:建筑的 立面由轻盈的屏罩包裹 ,而 顶层则以厚重、富有表现力的形式 ,为古城的天际留下一道别致的轮廓。

坪山新区剧院
OPEN建筑事务所
- 戏剧方盒 -

©曾天培
设计师用一个公共步道串联起一系列对公众开放的花园,与建筑紧密地交织在一起。通过打破通常“地标”式的剧院建筑类型,形成一个功能复合的表演艺术中心,不但在运营上更可持续,同时也成为真正的公共文化建筑,以包容和开放的姿态为所有人提供一个特别的、有吸引力的城市空间,而不仅仅是服务于买票看演出的人群。

深圳市文化中心
矶崎新

©贾方建筑摄影工作室
文化化中心包括中心图书馆与音乐厅两部分,由深圳中心图书馆和深圳音乐厅构成的统一整体,形成了一个面向宽广的中央绿化带的开放空间。室外广场正面的流水垂幕和曲线玻璃垂幕引导来宾进入文化中心“舞台”。
公共文化广场上的“金银树”分别构成了音乐厅和图书馆的入口大厅,寓意着“文化森林”。金树和银树通称为“金银树”,是高40米的钢结构体,它不仅是两个设施的入口大厅,同时在城市范围上还是进入福田中心区文化城的“城门”的象征。
Part Two——香港篇
一位建筑学家,曾形象的描述香港的城市构造,他说:香港建筑的文化体系是“西方+东方”,文化脉络是“传统+现代+英国体系”,社会表层是多样性、国际性。所以看懂香港,我们也要从中西交汇的香港建筑开始去阅读这座城市。

大馆古迹及艺术馆
赫尔佐格与德梅隆,2018
- 位于世界上人口最密集的城市之一的市中心的一个罕见的“庭院” -

©Iwan Baan

©Iwan Baan
这座曾经高居在山坡之上,象征着法律和秩序的权威,它俯瞰着的海港,如今已经成为了一个矗立在商业建筑和住宅高楼林立之中的开放而宁静的城市绿洲。这个院落由两个大庭院组成:阅兵场和监狱。建筑师的目标是在保持这两个院落的开放性和独特性的同时将它们重新激活,并将这里作为一个 新型的城市探索空间 向公众开放。在空间的功能上主要定义为用来聚会、文化交流和娱乐休闲的场所。

M+博物馆
赫尔佐格与德梅隆、TFP Farrells(本地合作单位),2021

© Virgile Simon Bertrand

© Virgile Simon Bertrand
建筑形式包含了宏伟的 水平和竖直体块 ,以及一个巨大的裙房以及细长的塔楼,以此呼应了建筑师对香港地区独有的建筑类型和当地城市环境的感性理解。
该项目场地下方有机场快线及东涌线穿过。既有的场地条件给设计和施工带来了许多挑战,也成为了M+大楼的设计出发点。地铁线隧道周围的挖掘为项目打造了一个“发现的空间”,这一空间也为建筑物提供了支点,可以用于承载多变和旋转的装置。

香港中银大厦
贝聿铭,1989
- 目前在香港仍然是最高的一个建筑 -

©香港中銀大廈官方

©Paul Warchol
根据四个垂直的轴线,中银的塔从一个52米的方块中拔起,并按照每次四分之一减小其体块,直到剩余一个一个三棱镜。棱镜由反光玻璃组成,倒影了变幻的天空,固定的商业区并形成香港天际线特有的垂直轴。建筑的四轴形成一种现代复合结构体系,不仅抗高速风,还无需太多内部垂直支撑。因此,中银的用钢量比该建筑规模的典型要少。

西九戏曲中心
吕元祥建筑师事务所、Revery Architecture,2018

©RONALD LU& PARTNERS

©RONALD LU& PARTNERS
为保存、发展、推广戏曲这项重要的中国传统文化艺术,耗时8年,吕元祥建筑师事务所 + Revery Architecture与香港西九文化管理局携手打造了“戏曲中心”这座世界级的演艺场地。
作为一个文化圣地,该项目包含了戏剧、艺术和沉思的各个空间,其设计灵感来自于“珠帘后的灯所发出的柔和光芒,”这照亮了面向街道的四个开口和建筑立面上的一系列灯箱。为了使地面成一个开放的广场空间,戏曲中心的主要剧院中央采取通高设计,此举也将该中心与场地之下的地铁车站所引发的振动与环境噪声隔绝开来,创造了一个适合歌剧院的安静空间。

香港理工大学赛马会创新楼
Zaha Hadid Architects

©Virgile Simon Bertrand, Doublespace

©Virgile Simon Bertrand, Doublespace
赛马会创新楼是香港理工大学设计学院及赛马会社会创新设计院的总部。赛马会创新楼的建立创造了新的城市空间,丰富了校园生活的多样性,展现了面向未来的无限活力。
赛马会创新楼的设计将塔/台的典型特征融合为更流畅的组合线条。不规则的内外庭院提供一个会面和交流的场所,同时也是大型展示区、工作室、阶梯教室和休闲设施之外的补充性设计。由于设计学院融合各个学科的特点,赛马会创新楼更好地营造了一个多学科环境和集体研究的氛围,不同的思想和创新在这里碰撞出新的火花。

香港故宫文化博物馆
许李严建筑师事务有限公司,2022
- 香港的新地标 -

©Rocco Design

©Rocco Design
建博物馆总建筑面积达30,000平方米,坐落西九文化区的西端海旁,毗连艺术公园,维多利亚港海景一览无遗。
设计以博物馆积极向现代观众推广中国传统文化的理念出发,以当代建筑语言重新演绎中国传统空间概念,参照了北京故宫里院殿沿中轴水平递进的空间布局,利用三个中庭空间层层迭加塑造出连贯的楼体,引导访客穿梭各个楼层。另方面,垂直递进的中庭空间设计呼应香港高度密集的城市肌理,巧妙地令地面层得以最大程度保留开放空间和绿化园境。

香港启德邮轮码头
Foster + Partners,2013
- 设计高度灵活,充分利用原有设施,使建筑物能够全年使用 -

© Foster + Partner

© Foster + Partner
新的启德邮轮码头在香港前机场旧跑道末端的旧址上兴建,能够停泊两艘 360 米长的大型船舶,每艘船舶可容纳超过 4,000 名乘客和超过 2,000 名船员。
该设计高度灵活,纳入了适合替代功能的空间,使建筑能够全年使用,充分利用“停机时间”。宽敞的内部空间跨度超过 42 米,等候区可改造成表演、活动和展览的场所,并配有各种餐厅和商店。同时,可持续设计也贯穿整个项目,包括利用可再生能源发电,以及利用回收的雨水进行冷却等。

香港艺术馆翻新及扩建
香港特别行政区政府建筑署,2019

©William Furniss, Image28

©William Furniss, Image28
通过各种各样的设计介入,一座上世纪90年代的赭石砖砌建筑(看上去)非常古老而平坦,现在已经被改造成一座现代博物馆,新的正面会立即吸引人的注意。模块化和三维质量塑造了全新设计的元素的特征:灰色纤维水泥板被切割成预定尺寸,并现场安装在铝制底座上。然后将完成的模块固定到钢筋混凝土承重结构上。为了进行维护和服务工作,如有必要,可以单独取下它们。结合底层重新加工的混凝土立面和立面上单独的玻璃框架区域,该建筑现在传达了一种特殊的深度印象。从这个意义上说,可以真正地说已经建造了一座全新的建筑。

K11 MUSEA购物中心
KPF等,2019
“海边的灵感缪斯”(A Muse by the Sea)

©K11 MUSEA

©K11 MUSEA
项目以“海边的灵感缪斯”(A Muse by the Sea)为构想意念,其设计参考了香港过去作为转口港的历史以及该地在上世纪之交作为重要交通枢纽的遗产。外观设计充满活力,流畅线条与维多利亚港互相辉映。
从外部看,下沉广场是一个占地约 2,000 平方英尺的圆形剧场,拥有弧形玻璃墙,配有程控照明和水景装置,为一系列活动、戏剧表演和演讲提供了完美的背景,这些活动、戏剧表演和演讲构成了 KULTURE 11 的一部分, K11 MUSEA 内的文化活动计划。

香港西九龙站
Aedas,2018
- 世界上最大的地下火车站之一 -

©Kris Provoost

©Kris Provoost
这座车站从某些角度看起来是个庞然大物,但从另一些角度则完全融入了周边环境。一系列分叉的斜线形成了通向这座建筑的坡道与阶梯网络。在内部,分叉的斜线则使足够的日光得以射入空间的最深处。大部分挖在地下、令人印象深刻的出发与到达大厅由一套非传统的柱网所支撑。这座车站进一步提升了香港所赖以成名的特征:一个超级高效互联的地上地下空间和公共交通网络。

香港益昌大厦

©Ken OHYAMA

©kuma-neko2
益昌大厦由五栋极其密集的住宅楼组成(海景楼、福昌楼、海山楼、益发大厦和益昌大厦),于1960年代兴建,大厦两个大天井,成为居民社交场所。其环境能反映香港的特色,学界誉为“巨厦”,坊间亦有“怪兽大厦”(Monster Building)之称。底层是商业空间,楼上是公寓。密集、拥挤是这里的标志性特征,向人们展现出旧香港的生活。

蓝屋建筑群
1920年代

©香港赛马会网
蓝屋是香港一座唐楼,位于香港岛湾仔石水渠街72号至74A号双数门牌,现已被列为香港一级历史建筑。其中72号、72号A及74号三幢外墙被涂上蓝色,因而被称为“蓝屋”;而74号A在2010年前仍由私人拥有,一直维持灰色的外墙。
1920年代拆卸后兴建现在四层高建筑,于1922年建成,楼梯间的墙壁、单位内的窗户同样由木材制造,而露台部分则采用钢筋水泥建造,是香港少数余下有露台建筑的唐楼。

香港文化中心

© WiNG
香港文化中心(连同香港艺术馆)由当时香港政府建筑署署长李铭根负责设计。其设计意念是令建筑物从天上俯瞰像展开的翅膀;从地上仰望像风帆,并运用光线和曲线,配合尖锐硬朗的角形。
香港文化中心的建筑设计被个别文化界人士批评外观丑陋,甚至形容像公厕。这座位处维多利亚港海旁,被曾参与设计的西班牙毕尔巴鄂古根汉博物馆的香港建筑师陈日荣批评居然“一只窗也没有”,糟蹋了美丽的维港海景。但李铭根在接受香港建筑师学会50周年专访时,解释没窗户的设计是基于其实用性及成本控制,并以香港演艺学院的建筑成本作比较。
四天四夜
我们一起看建筑,拍建筑,聊建筑,头脑风暴
收获满满回忆和情感
除了主领队会全程讲解
多位建筑师朋友也会随行与你交流
一群建筑人一起暴走建筑
总能擦出神奇的火花!
我们都为了一个目标而来
对建筑的狂热
我们会从陌生人成为志同道合的朋友

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解读
城市
,遇见建筑|
这是一场古建的盛宴
一次性探访多个优秀建筑作品
感受极具现代感的空间
给我们的视觉冲击
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全程讲
解
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学术领队全程对建筑进行细节性讲解
从设计理念到空间布局、材料运用
并全程无线耳机接收
不会漏过每一个精彩的知识点
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服务安全及保障
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活动时间
2023年12月14日--2023年12月17日
活动费用
具体收费细则请加微信咨询
活动主办
一间(北京)文化科技有限公司
建筑师疯人院
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