火箭少女101歌曲《飒小姐》MV正式发布。作为周年团专《立风》的“收官”MV，这部作品要做的不仅只是结尾，更是在完成呼应以及进行开启。呼应的是过往，开启的是未来。从这两维度来判断，MV的完成度足够高，在其中11位火箭少女战胜过往，迎接未来的姿态非常鲜明。
在详解MV之前，我们先试着回答一个问题，女团MV应该是什么样子？
是青春洋溢的气息，是时尚潮流的造型，是触发大众共鸣的情绪，是女性特有柔与刚结合的美。是耀眼的宏观世界，是考究的微观细节。是用清晰思路把这些设计出来，再进行串联，最终推动故事发展。
这些，在《飒小姐》MV里都能找到。但不止如此，它诉求的更多。草原美景的外壳之下有每位少女成长故事的内核，进而可以说这不只是在拍影像，而是在呈现她们的个性纹理，让音乐画面跟每位成员建立起关联。就连各位的造型，都是在不乏青春时尚色彩基础上为人物特质服务。简单举几例，孟美岐，一席粉色亮相时就瞬间突显梦幻跟雅致，开场演唱即是有漂亮胸声支撑，为整首歌曲的推进打好基底。吴宣仪，裙装配牛仔帽，生动且鲜活，注意她唱跟演的配合，“过了赏味的期限/我有办法让它变新鲜”两句，简直声情并茂。
杨超越，清新大方的造型贴合直率纯粹个性，她的演唱跟随这种气质，传达出足够亲密的味道。段奥娟，精练短发，装束低调但掩盖不住她Vocal的优质，充足低位置共鸣，磁感跟气感同步释放。，牛仔装是她耿直果敢的直观体现……
一部MV的时间，11位少女的个性特质得到完全呈现。当然，这并不是为照顾到所有成员而进行的简单罗列，整部作品遵循着自洽的剧情推进，它不乏味，它有充足的戏剧感。各位是否发现MV中存在的最重要麦高芬（电影术语，指电影中推展剧情的物件、人物、或目标）？
它是出现在开头跟收尾的“风暴”。
MV开场火箭少女前行道路上出现漫天“风暴”，末世废土？当然不是，随后音乐背景里响起的轻快吉他Riff瞬刻告知你，“风暴”是在营*反造**差氛围。到底是怎样的氛围等到最后才给出答案，MV末端“风暴”再次出现，并生出巨掌，火箭少女齐力将其击碎。此刻歌曲以及MV的主题已然清晰，这讲述的就是11位少女战胜阻挠，完成成长的故事。
麦高芬的前后呼应简洁且直观地进行透题。同时，少女们在其中亦有贡献，穿插在MV推进过程里各处细节，Yamy挣脱藤蔓，赖美云抹掉口红，两位是在具体诠释挣脱束缚以及挑战自我的定义。张紫宁“悬空”诠释歌词“失重的大风一直吹”，而前一句是“只要我喜欢/我不管”，此处非常清晰的自我诉求，敢于突破常规限制；Sunnee杨芸晴手中的甜筒正对应“我在炮制无聊的解药”，这也是在诠释跳脱常规局限的深意。李紫婷跟傅菁，两位通过高低、强弱对比的人声配合将“来不及羡慕谁”跟“我相信/我一定比你漂亮”两句歌词中的“荣耀”感传达到位。
此外还有徐梦洁掀翻餐桌，这一特写对应歌曲最高潮Chorus部分，所传达的即是最重要的讯息：她们都拥有“人物弧光”，或许会被惯常贴上甜美、阳光的标签，但同样具备坚毅、刚强的精气，相比于偏平，她们是拥有多种侧面的立体。此刻有必要复习下歌曲《飒小姐》乃至整张专辑《立风》的创作内核，飒即立风，是立于风中而不倒、是立于风中而不倾。
不倒、不倾，火箭少女们的这股底气源自作品。
她们的作品足够讲究。《飒小姐》，专辑《立风》中的第二支主打曲目，属于舞曲门类但跟市面上商业EDM有所不同。90%的舞曲向的流行歌曲都对电子音色有偏执，但《飒小姐》没有。整体架构在Electronic Dance范式基底上，其中加入足量真实乐器音色，也就是因为这部分的存在，歌曲获得真实感染力。此外，歌曲也并没有诉求EDM式的“炸”，主歌部分甚至有充分的叙事效果，在其中少女们演唱方面的表现力得到清晰呈现。Vocal是全曲核心，某种意义上讲，因为Vocal的突显整首歌曲的舞曲属性都有所减弱，在我的体验里，《飒小姐》就是11位少女自带律动的“Acapella”。
如果说唱跳是火箭少女的基本框架，那在框架之内的演唱正在逐步获得核心力量。此前专辑主打曲目《风》，同样属于重点以人声演唱完成塑型的Ballad。两首主打在传达什么？
一方面是唱出质感，《飒小姐》MV里确有精致编舞，少女们的肢体表现力日益充沛，但就录音室版本来讲，纯粹人声表现力同样可观。人声质感最重要的是生活意味，各位技术声线各有特色，发声模式各自不同，但都同步输出强烈的如常亲近感。因此《飒小姐》的最终传达不会出现隔离，她们所唱的是自己也是每一个听歌的你。给你打气，帮你度过难关，“陪伴”一直都是火箭少女作品的重要功效。
另一方面是唱出内容，《飒小姐》的关键词是“飒”，在歌词里它具体表达为，“我有办法让它变新鲜”，“我要我买自己这单”，“我一定比你漂亮”，完全主视角口吻，唱出的是“我”的独立思维跟诉求。不停留在纯粹音乐层面的舒适体验，力图通过歌词文本传达正向信息，这让《飒小姐》以及她们所有作品都拥有兑现现实的能量。
少女们率先兑现了自己的成长。专辑《立风》里除此番的《飒小姐》跟此前的《风》外，开创性收录进11首Solo曲目，每一位成员都拥有专属的个人作品。这是绝对大胆的尝试，让传统意义上强调完整统一的女团“分开独行”，在各自的作品里强化个人标签以及探尝新元素。这是跑题吗？显然不是，这其实属于在配比“大”跟“小”的关系，当“小”个体各自完成充分发展，“大”团体将会收获更多可能性。此前她们或许只是唱跳，但在专辑《立风》里已经深度参与到所有作品的创作层面，这就是全新可能性的培养。成长对于火箭少女们而言，就是不断学习新技能，拓展能力圈。
在体验过各位在Solo曲目的风采后，再来品味《飒小姐》跟《风》这样的团歌时，就会发现每个人的色彩异常高亮。
在我看来，这就是属于女团能量的过渡，11位少女的个体能量最终汇聚成1个点，最终助推团体的精进。她们的作品不是囫囵的听觉*弹炸**，而是层次分明的情感进化。
来到负责“收官”的《飒小姐》，火箭少女已然进化出足够强大的“自我”，不惧过往，不畏将来。数字会说话，成团首张EP《撞》即以销售破2201万元的成绩刷新记录，先导EP《犟》和周年团专《立风》接力进而成功破2910万，至今作品总销售额超5111万的惊人数据分明在宣告中国最具影响力女团的诞生，同时也可以说，她们必定将开启属于自己的“飒”时代。