文|多喝热水
编辑|星娱星缘
用色彩编织梦境，用梦境反映现实。
前不久，电影《深海》在法国上映。
仅仅只上映三周，观影人数就刷新了法国近三年华语电影最高纪录。
首日放映规模位列法国华语电影榜第七。
法国权威媒体更是评价《深海》为“一生看到最美丽的动画电影”、“挑战艺术创作领域乃至于物理世界的所有规则。”
2023年初上映的动画电影《深海》，作为导演田晓鹏继《大圣归来》之后，
耗时七年打造的 中国第一部粒子水墨动画电影 。
犹记得本片在《姜子牙》彩蛋出现之时就已引起众多“国漫爱好者”关注和期待。
该电影从 生命角度出发。
希望能够治愈当下每个“身处困境”的人。
影片中各种细节伏笔、色彩的极致演绎、开放式结局是否可取……
在上映后，对于这些问题的探讨更是两极分化。
《深海》在法国掀起的“浪潮”，
让这部画面绮丽、内涵丰富的电影时隔一年再次引起一阵争议：
“《深海》究竟值不值得去看？”
01.梦中的“深海之旅”
影片讲述了父母离异，因为母亲刻意地疏远和父亲的忽视而造成了性格孤僻、高度敏感的小女孩参宿，
在一个雨夜“落入”大海，遇到了一只海精灵。
由于海精灵会唱曾经妈妈给自己唱过的歌曲，
参宿以为海精灵能够带自己去找到妈妈，
于是便跟着海精灵，“误入”了梦幻的深海世界。
结识了看上去有些“疯癫”的“饭店老板”南河、厨师老金等一行“人”。
随后围绕寻找“深海之眼”，开启了一段奇妙的海底旅程。
“旅程”进行到最后，画面一转才恍然大悟，
原来华丽的冒险只是一场梦境。
回归现实才发现其实并没有海精灵。
海底的一切也都是幻想。
是内心被压抑许久而出现幻觉“选择跳海”的参宿，被扮演小丑的书店老板南河所救。
二人的奇幻旅程不过是在大海上“漂泊”等待救援时意识模糊从而“梦”到的一场盛大且绚烂的“冒险”故事。
影片中运用 梦境与现实相呼应 的手法，
将现实压抑的情景理想化。
令观众在细细品味之后感慨颇多。
有因为共情主角而哭得稀里哗啦的；
有为南河最后牺牲而感到惋惜的；
有认为这部影片华而不实的；
还有觉得剧情很烂的……
因为编剧在剧情中加入了许多主观色彩，
也就造成了观众对于这部 “感受型” 电影 的评价一时之间也是褒贬不一。
《深海》 为表现梦境与现实的交织 ，
用了大量的伏笔和铺垫。
例如参宿刚被“卷”进大海时遇到的黄色鸭子，
实际上是南河在救她时为她套上的游泳圈；
参宿梦里来到的“深海大饭店”其实是她在船上看到的《深海大饭店》的绘本，
她在 梦里遇到的一切皆源于在现实中接触过的人和物 ；
南河头上趴着的可爱的小猫“有财”，
现实其实是一个招财猫存钱罐……
这样的细节还有很多。
给观众带来了很大的意外和惊喜。
02.抽象的表达方式
影片中有十分意象的表达也掀起了广大网友们的“头脑风暴”。
最具代表性的当数令参宿开启“深海之旅”的海精灵 。
不免有人会质疑 海精灵存在的意义究竟是什么？
一开始参宿的愿望是渴望得到母亲的关注和爱，
于是海精灵便唱着母亲曾唱过的歌出现。
饭店里大家喝了南河用海精灵煮的汤后纷纷产生了美好的幻觉。
随后南河对参宿提议去寻找深海之眼：
“所有海精灵最后都要去那儿，找到它还愁找不到你的妈妈吗。”
画面一转，海精灵出现了第二次反转，
意味着此时的参宿已经不再执着于寻找妈妈了。
她在内心 有了新的“寄托” 。
影片中有个细节说海精灵在参宿心情好的时候其形态看上去就十分“讨人喜欢”。
但在参宿内心出现惶恐、害怕或是其他负面情绪时，海精灵的形象就会变得非常“丑陋”。
因而细细想来，或许海精灵是作为主人公内心的渴望而存在的。
借由这样一个十分抽象的东西来推动剧情也很符合梦境本身光陆怪离的特点 。
隐喻也好，意象表达也罢。
只要在“真正抵达了深海之处”后就会发现这部影片所蕴含的精神内核。
《深海》以抑郁症为题材，生命的意义为立意展开剧情 。
受到了网友们的广泛争论。
03.饱受争议的立意
“抑郁症”在近年来也受到外界的广泛关注。
因而这也成了本片 最具有争议性的焦点 。
有人被深深感动：“主角抑郁症治没治好我不知道，反正看完我快抑郁了。”
“在电影院看到最后周围都是抽泣声。”
但影片进行到中段的大部分剧情都“显得”还算愉快。
煽情部分仔细看，在全片占比可能还不到一半。
就算一开始有点感动情绪，可能最后也会消失在中场的轻松中。
更不要说其中所隐藏的种种暗示，
稍有疏忽便不会被带入当下所渲染的情绪中。
有人“客观”分析：“剧情太老套，披了抑郁症的皮，又没有讲出抑郁症的核心，最后还输出了一堆心灵鸡汤。”
“剧情毫无逻辑，女主也没有成长，对于男主奋不顾身地跳海救人感到迷惑……”
可话又说回来，《深海》最后高潮部分也确实让人沉浸其中。
特别是主人公在寻找深海之眼途中对抗风暴的那一段，
南河在映着参宿脸庞的玻璃上画笑脸的那一幕着实令很多观众都潸然泪下。
“我有魔法，能劈开大海！”
这句话一出让当时在场的很多人都出了一身鸡皮疙瘩。
现实中那个有点贪小便宜，但心地善良的小人物形象在这一刻充满了 英雄色彩 。
或许因为这个梦是由参宿所编织的，
在她不断自我否定、自我封闭的内心中渴望有那么一个人去关照她，给她温暖。
于是南河便作为那个“英雄”出现了。
“《深海》是一部 体验型的电影 。”
往往这类电影更“吃”观众的状态。
更不要说还是选择了“抑郁症”这种如此敏感的题材。
评论的两极分化现象也就不奇怪了。
全片以一种抽象和夸张的方式向观众传达“即便生活中有痛苦和难过，但在某个时刻或角落一定有更美好的事物在等着你！”的思想。
导演在接受采访时也表示：
“生命中总有那么一些很闪亮和温暖的瞬间，会给人们带来生活下去的力量。”
“在陷入负面情绪时，怎样去找到那些美好的瞬间，怎样让自己重新提起勇气去面对这种状态？”
导演认为当下这个时代，抑郁也好、压力也罢。
每个人或多或少都会有一些问题。
但希望通过本片，可以让观众对于生活和生命的感觉更加强烈。
与剧情同样备受争议的，还有它的 “开放式结局” 。
04.“开放式结局”是否可取？
“开放式结局”早前不论在影视还是小
说领域是一直被诟病的。
“最讨厌开放式结局了。”“好烂的结尾……”
经常能在开放式结局的作品评论区中看到这样诸如此类的发言。
《深海》也不例外。
它打破了以往国创动画的“大团圆式结局”。
选用了这种结尾方式。
那必然是又掀起了一阵轩然大波。
影片进行到最后，参宿在被抢救过程中又陷入梦境。
只是这一次，她与“深海世界”中间隔了一层厚厚的幕布。
一边是抢救声伴随着母亲的呼唤；
一边是让自己有片刻放松的“深海”。
参宿在两者的拉扯间毅然选择了后者。
伴随而来的是心电图传来心跳停止的声音。
随后梦境崩塌，参宿冲破幕布，再一次被南河救赎。
画面一转，心跳声又响起……
彩蛋是长大后的参宿，来到了南河的故乡。
彼时的她脸上洋溢着微笑，让观众不禁发出“参宿最后被治愈好了”的惊喜。
结尾部分毫无疑问是精彩和震撼的。
同时也给观众抛出了疑问：参宿是否还活着？
或许已经不在。
因为对于压抑许久的参宿来说，绚丽的梦境才是她的“理想国”；
或许像结尾展现的那样。
参宿回到现实，与自己和解。
一千个读者就有一千个哈姆雷特。
这也就是开放式结局的魅力所在，给人无限想象和探讨的空间。
这种结尾方式是否可取往往要看剧情的整体连贯性。
《深海》 结合电影情节 来说运用得还是不错的。
与剧情和结尾的复杂不同的是，
《深海》 在美术呈现方面的评价竟出奇地一致 。
05.色彩大爆炸，极致的视觉盛宴
“色彩的闪耀，震颤和流动，就连时间和空间都在这里融合。”
《深海》直至目前最无可非议的地方应该就是它的美术特效了。
作为国内首部粒子水墨动画电影，
除了剧情，画面的呈现也是极为重要的。
所谓粒子动画，即是指由许多小粒子组成，按照不同的规则进行运动和变化，从而呈现出一定视觉效果的特殊的动画效果。
水墨画并不难。
但 如何将传统的二维水墨与主流的三维动画相结合 就变成了极为困难的一件事。
为还原水墨画的流动感和飘逸性，主创团队耗时两年，做了上百种尝试。
最终得以实现二维画面与三维技术的结合。
功夫不负有心人。
电影中所展现全新的色彩美学，受到了国内外观众乃至业界权威的一致称赞。
电影中 “南河劈海” 的镜头，粒子数量高达几十亿。
负责该镜头的特效师更是用了足足十五个月，
才成就了这最为惊艳的一幕。
除此之外， 颜色也被用来表达情绪 。
围绕在参宿身边的“红色丧气鬼”便是代表之一。
开头参宿总是特别“宝贝”的红外套是母亲留下的。
因而每当参宿出现负面情绪时，
红外套便成了“保护”她的外壳。
但也将她“封闭”了起来。
在梦境中，红色外套化身成了“丧气鬼”。
每当参宿感到不开心时，“丧气鬼”便会出现。
想要给人带来“压抑”感，选择深色岂不是更好？
但结合整体画面来说，或许因为红色鲜艳，代表着激动、情绪波动大。
给观众带来视觉冲击的同时又能让观众感受到片中主角内心深处的痛苦。
体验感大大增强。
同样鲜艳的还有参宿所处的“深海”。
从海洋生物到深海号；
从海水到天空。
无一不是 绚烂多彩 的。
与丧气鬼不同的是，
这里的一切色彩表现都传达出了积极、梦幻、和强大的生命力。
也与现实世界的灰暗形成了强烈的对比。
制作组在视觉效果呈现方面也参考了一些美术大师优秀的创作内容。
例如梵高的《星空》；
莫奈的印象派风格……
为观众打造了一场别样的梦境。
06.小结
“无厘头”的剧情、夸张的人物动态、无与伦比的视觉效果……
与《大圣归来》和《哪吒》不同的是，
《深海》是一部“全新的”、打破了常规概念的电影。
它没有顺应大热趋势，以神话人物作为主角，而是选择了更贴近于现实的小人物；
它创造了一个 全新的动画技术 。
如田晓鹏导演所说：“如果没有创新二字，我可能不会做电影。”
这种艺术追求在《深海》中得以体现。
从《大圣归来》到《深海》。
国创动画不再只局限于家长里短、谈情说爱，英雄主义和社会热点也逐渐被加入其中。
其内涵在不断被升华。
在动画主流依旧被国外所占据的今天，
《深海》可以说是国创动画的又一里程碑。
走出国门，不仅国内观众看到了国创动画的创新和突破。
也让世界看到了中国动画的进步和成长。