舞台伴侣艺术知音
晋剧名须生武忠和阎慧贞
刘巨才
爱看山西梆子的观众，一提起太原市实验晋剧团的著名须生武忠和阎慧贞，总会流露出那么一种亲切、爱戴的神情；晋剧戏迷一提起他俩更是津津乐道，赞不绝口。这不仅因为他俩是艺苑夫妻，更因为二十多年来，这一对相濡以沫、精进不息的舞台伴侣、艺术知音，在生活中互相关怀，艺术上相互砥砺，成功地塑造了《徐策跑城》中的徐策、《卖画劈门》中白茂林,《凤台关》中慕容彦超、《古城会》中关羽、《刘胡兰》中刘锁；《芦花》中闵德仁、《三关点帅》中杨六郎、《空城计》中诸葛亮、《海港》中方海珍等许多栩栩如生、多姿多彩的舞台形象，为人们创造了美的艺术，提供了美的精神陶冶和艺术享受，更使我们从他俩的共同奋斗中看到了人生的意义和社会价值。
这俩常演帝王格相、公侯贵胄的人物，在舞台上住的多是皇宫御苑、亭合楼阁，然而他们实际生活中的住处却是天壤迥异的另一个世界：普通住宅，陈设简朴，室内除去一台他们每日用以观摩学习的电视机外，实在没有什么时髦、阔气的摆设，其中最醒目、最豪华的要数那挂在四壁的几块又大又亮的玻璃镜：其次是“艺无止境”之类友人馈赠的题诗字画和大幅剧照；再有就是悬在墙上的马鞭、宝剑、髯口和官帽等舞台上用的道具、家什。这里的主人，除了艺术和与它有关的事物之外，似乎再也没有别的概念了。这，就是武忠和阎慧贞的“家庭艺术园地”。他俩确实没有闲情逸致和业余爱好，也没有多余的时间和精力去消遣取乐。那么，这对舞台上最富感情、最知喜怒哀乐的中年名伶就没有他们的欢乐、他们的幸福么？当然有。既谓“园地”，自有园地的乐趣：每日回到这小小的天地，除了和谐、幸福的家庭生活以外，他俩心心相印，对着镜子，用着舞台上多年熟悉的眼神、手势和默契的语言、动作，相互指点、挑剔，间或唇枪舌剑，然而感情上却是“心有灵犀”的。
他俩都是剧团的挑梁演员，角色任务重，常下乡或赴外地演出。三个孩子又小，时间确实十分紧张，可他俩有科学的安排：为了保证演出质量，武忠晚上“活儿重”，慧贞就早早把武忠关在里屋好好睡觉养神：慧贞晚上演主角，武忠就搬个小凳坐在里间门口，一边看书，一边为妻子“把门”。孩子们小时，他俩清早轮流看孩子和到坝沿上喊嗓子，时间都有规定，准时交接班，一个进门，一个出门，配合默契，时间观念是很强的。
但是，也有不好安排的时候。粉碎“*人帮四**”后，演的第一个戏就是《逼上梁山》，武忠扮林冲，慧贞跑兵兵，一-天三场不离剧场，三个孩子无人照看，只好买“月票”，下学后乘车来剧场吃饭、睡觉。又演出又招呼孩子，演员、保育员一肩挑，可把他俩折腾得够呛。
说实话，作为“一家之主”，武忠很难当一个“模范丈夫”。他心只里有一个“戏”字，家务事一窍不通。武忠心里感激妻子，也总想体贴体贴，帮她干点什么，可偏又常常心不在焉，反而尽帮倒忙：和慧贞去粮店买粮，分管“搬运”还丢了大米和口袋；有一次竟拿着“面票”到饭店买人家的馒头，丢三落四，尽出笑话。可贤惠的妻子并不责怪，她理解自己的丈夫，当初，自己不就是爱他的这股“劲儿”才跟他的嘛！
要对观众和艺术负责
武忠在生活上帮不了妻子的忙，可在艺术上却能“戴罪立功”，他为慧贞艺术的成长做出了突出的“贡献”。妻子多数所扮角色的性格、气质、表演、念白、腔韵、身段、眼神，他都一一精雕细琢，从不轻易做过。1981年，实验团赴京、津演出，慧贞主演的丁派杰作《芦花》以高亢激越、声情并茂的唱念表演，倾倒了京、津观众，演完谢幕竟达6次之多，为山西人民争了光，这其中就有武忠的功劳。且不说武忠平时在此剧上付出的心血，就是那些天演出，武忠也出力不小。他极戏就抱个录音机在台下认真录音，听取意见，随时指点改进，演出归来，武忠为妻子和团里录回了满满的八、九盘磁带，留下了宝贵的声响资料。
慧贞在艺术上对丈夫也同样负责。一次剧团在义井大队演出《双罗衫》因演员不好抽调,领导决定当晚由武忠顶替慧贞扮演姚达一角。该角上下场频繁，接口零碎，武忠又没演过，这可急坏了武忠，忙坏了慧贞；临上汽车慧贞把现抄的剧词给了武忠，武忠一路“临阵磨枪”后匆匆登场。慧贞跑前跑后围着武忠转，时而到上场门提词，时而到下场门告部位，夫妻俩一个在前台，一个在侧幕旁，忙了个不亦乐乎！还好，总算没砸锅。
又有一回，在榆次郭家堡演《文龙归宋》，化妆室离舞台较远，竹板搭的台阶高低不平，武忠演的陆登改妆“赶场”又很紧，他急忙上场竟忘了戴胡子，出了演出事故。一向演戏认真的武忠心里说不出的难受！那知慧贞对他并不客气，回家后狠狠“训”了丈夫一顿。据说训词很有份量，丝毫不留情面！多年来，他俩在《刘胡兰》、《海港》，《雏凤凌空》、《薛刚反朝》、《龙骨扇》等戏中多次搭档配戏，因为武忠多演老生，慧贞多扮须生，因此，除非慧贞演皇帝，武忠绝对是他的长辈，长辈总是要训晚辈的，唯独这一回，却让“晚辈”调了“长辈”。武忠非但不怨慧贞，反而更加敬重自己的妻子。可不，为了观众和艺术，人家“训”得对呀！
要常给人们“新”的东西
前几年，一次在市里举办的春节联欢会上，武忠和慧贞别开生面，反串小生和小旦演出了晋中秧歌《拣烂炭》。武忠演农村后生，慧贞扮乡里村姑，二人“返老还童”，扮相俏丽，表演风趣，地道方言，妙语连珠，可演了个“红火”！观众都说，这俩口儿演啥象啥，常有新戏。
新玩艺儿，实在耐看！确实，“新”，这正是他俩多年来的艺术追求。
用她俩的话说，就是“在艺术上要创，不能守，要常演常新，经常给人们新的东西。”武忠的《徐策跑城》在六十年代就誉满省城，风靡剧坛。然而演了几十年俩人还在“精益求精”。一有时间，俩人就苦练身段，揣摩人物，探讨技艺：要么耍帽翅、弹髯口、涮马鞭、舞宝剑.你做我指点，我做你鉴赏。有时，他们又专注地伏案研究剧本，推敲唱腔，哼到兴奋之处；又往往起而手舞足蹈，进入了角色的戏剧环境;有时为了探求艺术的真谛，两人各持己见，争得面红耳赤。多年来。
他俩正是在这别具情趣的创作研讨中，苦练出一手又一手特技，创造出一句又一句新腔，孕育出一个又一个活生生的艺术形象。排《刘胡兰》时，武忠为了塑造好苦大仇深的老贫农刘锁形象，整天穿戴着自已精心制作的破毡帽、破袄，破裤、破鞋袜，在屋子里折腾，嘴里念念有词，手脚比划题打，*象真**着了魔一样！有时慧贞请他帮忙拿个东西，他不是听不着，就是炒菜端来和面盆，洗碗拉来墩布，叫慧贞哭笑不得，可她心里还是乐孜孜的。
星期天，他们的在碗碗腔剧团当演员的“宝贝”儿子武凌云一回来，小屋就更热闹了，儿子“汇报演出”，全家指点评议，浓烈的艺术气氛充满“艺术园地”，更是一番常人享受不到的“天伦之乐”。
“戏迷”成夫妻
人们不禁要问，武忠和阎慧贞这两位须生新秀是怎样结为艺术伴侣的呢？这还要回溯到他们的童年。武忠自幼就是个“小戏迷”，上学念书不在心上，邻村唱戏却场场少不了他，放羊、割草时梆子、秧歌不离口。1953年只身上门求艺，被晋剧教育家张宝魁一眼看中，在太原入班学艺，受到著名须生张美琴的指点。1956 年进太原市戏校，又承晋剧表演艺术家丁果仙的重视、传授，技艺大进。14 岁就以《走山》、《斩黄袍》等戏崭露头角。二十多岁时，他已在省城、晋中、太原郊区一带颇有名气了。他那勤奋好学、一心扑在事业上的拼命劲头和他扮演的一个个光彩夺目的舞台形象，征服了不少少女的心。有的向他流露了“爱慕之情”，可这位刚毅、质朴的文水青年，只对艺术有缘,概不为之分心，直到他二十三、四时，才悄悄地对另一位至小酷爱戏剧、并立志献身艺术的阎慧贞产生了好感。他从几年的朝夕相处中，看到慧贞诚实、勤奋、虚心好学，天赋一条嘹亮婉转的歌喉，又经丁果仙精心栽培，在不少唱功戏上显露了一定的表演才华；且又和自己同样有一股锲而不舍的劲头，同属须生行当，日后可以互帮互学，完成终生夙愿，是自己理想的艺术知音和伴侣。而慧贞也对武忠的艺术和为人倾慕已久，于是，“心有灵犀一点通”，两颗酷爱艺术的心一拍即合，撞出了爱情的火花，没费多大周折。他俩就“恋爱成功”。
他们所在的实验团领导和伙伴们,对他俩的结合十分赞赏和支持，全力为他们操办婚事。1964年的一天，新郎武忠借了两辆自行车，把新娘子阎慧贞从尖草坪家里接到实验团宿舍，朴朴素素、大大方方，欢欢喜喜地举行了“新事新办”的婚礼。市长刘舒侠、市戏校校长丁果仙、市文化局局长张焕、市戏剧院院长程勉斋和剧团领导、艺友等出席婚礼,热情祝愿这对志同道合的艺苑伴侣“夫唱妻和，永结同心”。
他俩的“生活节奏”
这对须生伴侣没有辜负领导和同志们的期望，他们的爱情经受了历史和时间的考验。在“史无前例”的年代里，他俩双双含冤，备受欺凌，但一颗挚爱艺术的心始终将他们紧紧维系在一起，风雨同舟，甘苦共尝，依然信心不倒，坚持练功、喊嗓，从艺术的陶醉中去寻找欢乐。二十多年来，他们勤奋耕耘，驰而不息，生活内容是充实的。
生活节奏是强烈的，不敢有半点懈怠。武忠演的《跑城》早已轰动一时，可时至今日，仍在精雕细刻，不断创新。前年全市优秀中、青年演员评比演出，他演此剧又使观众耳目一新。中国戏曲研究所孟繁树同志撰文“三看武忠《跑城》”，盛赞他老戏新演，刻意求精，百看不厌，高屋建瓴。阎慧贞演的《芦花》早已家喻户晓，称得上是得意佳作，可最近还是让武忠“鸡蛋里挑骨头”，发现了漏洞：闵德仁休妻画押时，拇指蘸墨后又用拇指拿休书，岂不弄脏休书？夫妻俩重新设计。改为拇指蘸墨，食指、中指夹休书，既合理又美观，一举两得。
他俩不仅对保留剧目不断锺炼，更着意于开拓戏路，丰富上演剧目。剧团赴京、津演出时，武忠的功夫和演技受到京、津名宿李万春、厉慧良等的赏识。他上门求艺；向厉慧良老师学到红净的骨头戏《古城会》，回晋露演后，行家有褒有贬，众说纷纭，使武忠一度陷入痛苦。慧贞亦为他十分着急！怎么办？就此偃旗息鼓？不！倔强的武忠终于做出抉择:“演!为了开拓戏路,让山西观众看到亲切可敬的关羽形象，丢人、砸锅也要上。非演好不可！”于是，他和妻子、同行多方面征求意见，反复加工改进，硬是以非凡的胆略和毅力挺了过来，获得意外的成功。人们拍手称赞:“创得好，又为晋剧增加了一个意义非凡的新剧目，为‘关公戏’开了一代新风！”当人们从晋剧舞台上看到威风凛凛、英武盖世的关羽形象时，谁能想到，武忠和他的伙伴们为此付出了多少艺术心血啊！
武忠和阎慧贞人到中年，正当艺术大有作为的“黄金时代”，我们深信。这对舞台伴侣、艺术知音，定能在布满鲜花和荆棘的艺术*途征**上“百尺竿头，更进一步”，为观众奉献出更新、更美、更有光彩的艺术形象。
（原载《并州文化》1984 年 6 期）