日本聚宝競売三周年拍卖会将于10月19至20日在日本横滨国际艺术中心举行。 本季春拍分为「古董珍玩」、「中国书画」、「中国瓷器」、「文房雅置」和「重要私人珍藏」五个专场，带来多品类藏品，包括瓷器、书画、佛教艺术、玉器、古典家具、古砚、文房杂项等，呈现近650件珍品，琳琅满目、生货云集。
精彩拍品
Lot 5005
明末清初
米万钟铭、翟云升藏 端石麒麟送书砚
L 20.3cm
题识： 庚辰春月，友石老人。钤印:作
砚盒题： 与阅今古，汝可谓寿，与似文翰，汝可为友，收之泥涂，珍之璠璵，谥之元虚，食之邑百十二家。乾隆丁未冬月，文泉翟云升。
带砚盒
起拍价：JPY 200,000
砚作长方形，背为覆手式。砚池浮雕麒麟于波涛之中，回首望海。书卷将海浪挡在其中，书卷内海浪滚滚。麒麟肌理刻画逼真。整器雕工精湛，集浮雕、阴刻等工艺，气势磅礴。砚石取材老坑砚石，石质细腻幼嫩，其上满布石品花纹，为砚中上品。
砚背行书镌刻《后汉书·严光传》，字体清秀俊逸，题识为友石老人。米万钟(1570-1628)，字仲诏、子愿，号友石、文石居士、石隐庵居士等，北宋书画家米芾之后裔，官太仆寺少卿。米万钟题写镌刻，铭文之下，有怀抱竹钓竿倚坐堤畔石边的钓鱼翁，老者身穿裘袍头戴斗笠，神态安然出尘，正是严光“严陵濑垂钓”严子陵钓台垂钓的情景。实际也正是米万钟的心理写照。严子陵不惧权贵，刚直不阿的品格:“不顾万乘主，不屈万户侯”。不慕富贵，不图名利的品格深受后人敬仰。
其外有砚盒，砚盒之上镌刻隶书诗文，题款:文泉翟云升。由此可以推断此件端石“麒麟送书砚”为明代“米万钟”用砚，后为清代名家“翟云升”庋藏。此砚选材名贵，工艺精湛，画面栩栩如生，寓意吉庆、文人气息浓郁，背面铭文峻挺秀劲，刀工流畅，包浆浑厚，名家旧制旧藏，为难得的文房珍品，极具收藏价值。
Lot 5009
沈石友藏 听泉画砚
L 11.7cm
题识： 吴门听泉补画。钤印:石友
收藏印： 白沙邨庄
著录: 《沈氏砚林》卷四，第134，“听泉画砚”。
起拍价：JPY 1,000,000
沈石友以藏砚著称江南，晚年一直致力于收藏历代名砚，并根据需要刻上砚铭。其时，吴昌硕弟子赵古泥在沈家以刻碑为生，铭刻皆委赵古泥任其事。沈石友生前一直想将所藏砚台编辑成谱，以传后世。沈石友殁后六年，其子沈若怀将其父藏砚编拓而成《沈氏研林》。
此方砚台便是一方沈石友藏“听泉画砚”。砚以上等端石制成，砚质细腻幼嫩，其色青紫上有鱼脑冻、青花等石品花纹。砚为随型雕凿，其状如蚕豆，一面砚堂随型墨池，其上有“石友”钤印。
背部平展刻画“听泉图”题识“吴门听泉补画”。吴门画派，简称“吴派”。苏州是古吴都城，俗称吴门，历来是经济繁荣，文人墨客云集之地。明代，在吴门地区活动的继承元代黄公望、王蒙等人绘画传统的文人画家沈周、文徵明、唐寅、仇英，被称作“吴门四家”，他们及其追随者被称作“吴门画派”。
该画派的画家在创作上具有诗文书画互应，画风清新淡雅，笔墨刚柔相济的艺术特点。自兴起后，该画派取代了明代早期的“浙派”，对明后期的“松*派江**”、“云间派”，直至清代、现当代均有重要的影响。“吴派”的开创者沈周，字启南，号石田，江苏人，早期师承杜琼。杜琼的代表作便是《听泉图》。
杜琼《听泉图》
此方砚“听泉图”便深受其影响。此图结构缜密，远处，群山高耸，山顶山腰间杂木从生，十分繁密，稠密中透出空明。近处为坡石和几棵小松，拔地而起，枝叶茂盛，山路之上有一位长者手持黎杖回首倾听溪泉的声音，小童服侍身旁，显得悠闲自在。此图山势起落圆浑，间以坡石，简笔点从林草木相交织，疏密有致，表现出溪山深秀之美。以刀代笔线条灵动流畅而有神采。密中透空，委婉深远的艺术形式，使景物的灵秀和人物的悠闲契合无间，达到了文人画所追求的物我合一境界，产生感人的艺术魅力。
此件砚台著录在《沈氏砚林》卷四第一百三十四“听泉画砚”目。《沈氏研林》所著录的砚台，先是流失日本，后散落民间，此件砚盒之上有“白沙村庄”的题签。白沙村庄是日本名画家桥本关雪故居，沈氏砚林中大部分砚台也为桥本关雪所藏。
Lot 5010
吴昌硕铭 石友课诗砚
L 11.9cm
题识： 长松阴写我心，何求乎知音。石友课诗研，稼翁书铭；时不遇，奈尔何。
七哀诗，五噫歌。石友属，俊卿。
钤印： 缶
著录： 《沈氏砚林》卷三，第123，“石友课诗砚”；
虹隐楼藏《鸣坚白斋砚谱》，第三册，第26，“石友课诗砚”。
起拍价：JPY 3,500,000
吴昌硕铭，沈石友藏“石友课诗砚”。整砚平直不加修饰，篆刻以石鼓笔法作行草，奔放险峻，苍劲雄浑，经赵古泥镌刻砚上，金石之气浩荡，无有出其右者；其上砚铭“长松阴写我心，何求乎知音。石友课诗研，稼翁书铭。”“时不遇，奈尔何。七哀诗，五噫歌。石友属，俊卿。”
《七哀诗》的产生，往往是伴随着战争、兵燹，接着便是朝代的更替，或者朝廷的衰败。《五噫歌》是东汉诗人梁鸿所作的一首古体诗。诗中每句末用一“噫”字感叹，为楚歌变体。该诗字里行间充满了对帝王穷奢极欲的谴责，以及对人民苦难的深切同情，表现了对国家和人民深切关怀和忧伤。从砚铭中也反映出当时社会清廷覆灭，社会动荡，上海聚集了大批*官高**名臣、硕学鸿儒。由于政治上的改天换地，促使他们来到上海完成了从封建末代官吏到近代书画家的身份转变。虽在政治上选择做一个旁观者，寄情诗文书画，时不我与的感叹。
吴昌硕与沈石友结识于壬午岁（1882年），相似的身世遭遇、共同的诗文金石喜好，促成两人成为莫逆之交。在吴昌硕留存的诗歌、信札中，与沈石友相关的不计可数，内容丰富。沈氏嗜砚，常觅石制砚，吴昌硕题铭镌刻。
在《沈氏砚林》*共中**收录沈氏藏砚158方，其中约120方有吴昌硕的铭文（或自铭或合铭）。石友晚年专心藏砚，历十多寒暑，得砚百数十方，自号“百石老人”。每有所得，便手制诗画，由吴昌硕题、吴之弟子赵古泥镌刻砚上，椎拓以志兴赏。石友殁后六年，其子沈若怀将父亲藏砚付之氈蜡，共收158方，结集四卷，是为《沈氏研林》。
藏界有云“古有《西清砚谱》，今有《沈氏研林》”。前者为皇室收藏，后者则是代表文人的顶级趣味。沈氏藏砚无论材质、形制都以品味格调为第一，不沾俗气，代表了文人砚的最高水准。
Lot 5011
吴昌硕刻 鸡血石印章
2×2×7.8cm
边款： 缶道人作于扈，时年七十有八，辛酉春王正月。
印文： 画意
著录： 《中国篆刻丛书》第三六卷，清30，第155页；
《不二草庐印谱》日本岛根县画家「木村栖云(1885-1967)」藏。
起拍价：JPY 350,000
此方鸡血石“画意”印章，选材为昌化鸡血石，石质细腻白灰色地之上的血色明艳动人，如“雪里红梅”，是吴昌硕七十八岁所做，底部阳文篆书“画意”，边款题“缶道人作于扈，时年七十有八，辛酉春王正月”。印中“画意”两字揖让有致，互作穿插，章法静中有动，文字有数处穿出印边外，与印边浑然一体，是吴昌硕晚年作品。
鸡血石章“画意”是作者的一方自用印，这件印作陪伴着他多年的书画创作，著录于《中国篆刻丛书》第三六卷，清30，第155页；形成了质朴圆浑的面貌。吴昌硕的印风对当代印坛以及日本篆刻均有深刻的影响。著录于《不二草庐印谱》日本岛根县画家「木村栖云(1885-1967)」藏。
Lot 5012
金代
“帝字都统所印”铜官印
6.8×6.9×5.9cm
边款： 正大二年十月，行宫礼部造。帝字都统所印。
盒内题： 铸法古朴，文字雅驯真难获之珍什也，一言以鉴不其为凡囗焉。梁园长生识。
印文： 帝字都统所印
带原木盒
来源： 德富苏峰纪念馆旧藏
起拍价：JPY 250,000
正大，乃为金代末帝哀宗完颜守绪所用三个年号中的第一个（公元1223—1232年），该年号颁行约九年。此印的铸造应该是公元1225年。为正方形铜铸印，柄纽，印文为宽边朱文九叠篆，右上起顺读，“帝字都统所印”。都统之设，最早见于前秦苻坚进攻东晋时所设少年都统。都统是当时金兵统领一方的最高军事长官。
《金史百官志四》:“泰和八年（1208年）闰四月，敕殿前都点检司，依总管府例铸印，以金、木、 水、火、土五字为号，如本司差人则给之。”“帝字都统所印”当是依此条例而设而颁作。也足见品阶之高。沈沉主编、黑龙江美术出版社2000年出版的《中国篆刻全集》卷三共收录4方金代朱文宽边“都统府印”，其中，P719至P720收录3方，P974收录1方，但与此方“都统府印”在篆法结构上大相径庭，但此印更胜一筹。
Lot 5055
民国
弘一法师 自用橄榄核画叉
L 61cm
沙门演音
起拍价：JPY 250,000
点茶，挂画，焚香，插花并称为宋代文人四艺，宋代赵希鹄所写的《洞天清录 · 古画辨》中专门介绍了挂画活动:“择画之名笔，一屋止可三四轴，观玩三五日，别易名笔，则诸轴皆见风日，决不蒸湿，又轮次挂之，则不惹尘埃。时易一二家，则看之不厌”。由此可见，文人雅客一般选择名家字画，一段时间进行更换，来进行赏玩，是为挂画。
北宋郭若虚《图画见闻志》卷六“近事”“玉画叉”云，宋初宰相张文懿不但喜书画，藏画颇丰，而且特别爱护他的收藏，“每张画，必先施帟幕，画叉以白玉为之”。“帟幕”、“白玉”均是名贵之物，由观画时文人对悬画道具之讲究。
此便是一件画叉，为橄榄核连缀而成，上下磨匀节节相连如同玉竹杆，下还雕刻有竹根气孔，十分的写实。头部装有叉头，尾部装有铜制的提环。末节刻有“沙门演音”款识。弘一法师法名叫做演音，法号叫做弘一，从中可见，此件画叉应为弘一法师旧物。
Lot 5046
元代
剔犀如意云纹盏托
L 16cm
带原木盒
起拍价：JPY 300,000
此剔犀盏托出自于元代，漆层厚实，内髹各色彩漆，刀工犀利，周身满饰如意云纹，质朴华丽，古雅可赏。剔犀又称云雕，明代黄成《髹饰录》载:「剔犀有朱面，有黑面，有透明紫面。或乌间朱线，或红间黑带，或雕（黑户）等复，或三色更迭。其文皆疏刻剑环、绦环、重圈、回文、云钩之类」。
其工艺先以两或三色漆相间髹于胎骨上，每一色漆都由若干道漆髹成，至相当的厚度后，斜剔出云钩、回纹等图案花纹，故在刀口断面，可见不同的色层。此件器物极耗工时，看似简约，实则为剖可岁月的痕迹，雕刻细腻精致，格调高贵典雅，质量极佳。此类杯托古时皆用为茶托，承天目、建盏于上，则色韵相称，为案间嘉赏。
Lot 5027
清早期
白玉螭龙纹双耳香炉
D 11.2cm，H 7cm
带木托
起拍价：JPY 350,000
Lot 5052
清乾隆
白玉富贵长寿诗文碗
D 14.9cm
乾隆年制
题识： 人心一真，便霜可飞，城可陨，金石可镂；若伪妄之人，形骸徒具。真宰已亡，对人则面目可憎，独居则形影自愧。真空不空，执相非真，破相亦非真，问世尊如何发付在世出世，徇俗是苦，绝欲亦是苦，听吾侪善自修持。
钤印： 比德
带原盒、底座
起拍价：JPY 350,000
此件白玉富贵长寿诗文碗，选材为青白玉。玉质细腻莹润。以整料挖形，费时耗料，不惜工本，打磨纤薄，轻盈透光，有如脱胎瓷器温润可人。两面为诗文，语出明代洪应明的《菜根谭》。文后有“比德”款，此款识多用于玉器上，正合孔子“君子比德与玉”的观点。诗文之间浅浮雕花鸟纹饰，绶带鸟是古代的一种吉祥纹饰，绶与寿谐音，寓意人们长寿。又因绶带象征官员领授官印，故有封官受爵之意。纹饰流畅柔和，凸凹起伏的图案通过光照，立体透视效果更强。
玉器的使用在清宫向来被严加控制，其规范较瓷器、漆木器甚至金银器的使用更为严格。如乾隆年间所定“铺宫”中规定的日常用品，仅皇太后、皇后各可用“玉盏金台”一副，而其它等级的人皆不配用玉器，显示出玉质用器的尊贵地位，在艺术价值和美学价值上更胜一乘。此件白玉富贵长寿诗文碗为清代鼎盛时期的玉雕精品，当属宫廷之雅具，殊为难得。
Lot 5038
明永乐-宣德
铜鎏金地藏王莲花手观音菩萨坐像
H 48.5cm
估价待询
在佛教造像艺术中，明代宫廷制作的金铜佛像尤为引人注目，在金铜佛像收藏版块地位显赫，历来倍受藏家学者们青睐。由于明代宫廷造像的制作主要集中于永乐和宣德两朝，所以又通称“永宣风格造像”或“永宣造像”。永乐、宣德年间，大明统治者为了维护对*藏西**地区的统治，开始和*藏西**地区进行文化上的密切交流，汉藏文化的交流碰撞产生了优雅华美的永宣造像。
此尊便是此时期地藏王菩萨造像。“地藏菩萨”，音译“乞叉底蘗沙”。地藏王菩萨因其“安忍不动如大地，静虑深密如秘藏”，故名地藏。以其“久远劫来屡发弘愿”，被尊称为大愿地藏王菩萨，普贤、文殊、观音合为佛教四大菩萨。
唐朝时来华求法的僧人地藏比丘被认为是地藏菩萨的化身，故其所在的九华山被视为地藏菩萨的应化道场。地藏菩萨因其“安忍不动，犹如大地，静虑深密，犹如秘藏”而得名，地藏菩萨发宏愿要救渡一切罪苦众生，尤其是地狱众生，并以大孝和大愿的德业被佛教广为流传，又称大愿地藏王菩萨。
《须弥藏经》载:“地藏菩萨令众生衣食丰足、身心安宁;救度众生离一切苦恼。”，故而深受世人敬仰。另《地藏菩萨仪轨》《地藏菩萨十轮经》载:“地藏菩萨是一切菩萨的清净眼目，能带领一切菩萨修行。”因藏菩萨佛法宽广，“五浊恶世”(即劫浊、见浊、烦恼浊、众生浊、命浊)，拔无边众生苦恼，就无量众生道业”；让众生能深信因果，归依佛、法、僧“三宝”。故而在佛教中，地藏王菩萨地位极高。
此尊菩萨发髻高耸，头戴五叶宝冠，双目俯视，圆珰垂肩，耳后缯带悠扬而起，嘴角内含，笑意盎然，神态慈祥柔和，面相端庄大方。
双手结说法印，各牵莲茎，莲茎沿手臂两侧向上伸展至肩。胸部、腰间配饰璎珞，上身衣帛过背搭于双肩，缯带绕臂而出，垂于莲花座两边之前，裙摆自然铺于莲花座上，身前浮雕一小“谛听”，十分生动可爱，这种表现形式较少。
菩萨双腿跏趺坐姿于束腰仰覆式莲花座上，上下缘饰两圈连珠纹饰，两层莲瓣圆润饱满，瓣尖花纹独特，雕刻细致入微。造像衣饰华丽精美、装饰丰富繁缛，尤其是宝冠、缨珞、项饰、耳珰的精细雕刻令人目不暇接，叹为观止。
此件造像简洁生动，质感极强，所用精铜之质，表面鎏金虽多有剥落但古意十足，望之俨然，神情表达准确，洵为有明一代佛教造像的上乘之作。整器保存完好，铜色乌亮沉实，铜质精良，工艺精湛，有非常浓郁的宣德宫廷造像风格，是汉传佛教中难得的精品。
参考资料:
1.何孝荣，《明成祖与佛教》，《佛学研究》，2002年，页206-215。
2.《故宫博物院藏*物文**珍品大系—藏传佛教造像》，上海科学技术出版社、商务印书馆（香港）有限公司，2003年。
3.王家鹏，《明永乐宣德佛像源流新证——兼论明初朝廷治藏方略中甘青地区的重要地位》，《中国藏学》2016年第四期。
4.《明永乐宣德*物文**特展:永宣*物文**萃珍》，紫禁城出版社，故宫博物院编，2010年。
5.《*藏西**佛教雕塑·卷二·*藏西**和中国》，香港观法出版有限公司，2001年。
Lot 5069
明永乐-宣德
铜鎏金弥勒佛坐像
H 33.5cm
铭文： 信官圆囗同妻妙清造佛
起拍价：JPY 3,000,000
弥勒是印度梵语的音译，意译“慈氏”，因其过去世曾得到佛的开示，发心修道成“慈心三昧”而得名；又有说弥勒是菩萨名，本姓“阿逸多”，意为无能胜，所以又称阿逸多菩萨。佛经称弥勒原为古印度南天竺婆罗门贵族，后成为释迦牟尼佛的弟子，侍立于佛旁听法，释迦牟尼佛预言弥勒将来会继承自己的佛位成为未来佛，弥勒修炼成道，先于释迦离开人世间，上升到兜率天，享受种种妙乐而作“补处菩萨”。千百年来，弥勒受到了我国汉藏各族人民的普遍崇信，其中藏传佛教对弥勒的崇拜十分突出。
根据佛教经典，在过去、现在、未来三世中，均有一位佛，燃灯佛为过去世佛，释迦牟尼为现在世佛，弥勒佛为未来世佛。弥勒在成佛之前是释迦牟尼的大弟子，受释迦牟尼指定为佛位的继承者，由于还未成佛，故而为菩萨像。弥勒上升到兜率天宫，将于人间五十六亿七千万年后降生人间，继承佛位成佛祖，传播佛教。他是三世佛中的未来佛，现为兜率天的菩萨，为释迦牟尼佛的补储。故弥勒像中就有佛装与菩萨装两种形象。
此尊弥勒为菩萨装，头戴五叶宝冠，垂有珠饰，发髻巍峨高耸，发丝铸造清晰可辨，圆形团花大耳铛垂落肩头。面颊丰腴，额际高广，弯眉长目，眼睑低垂，眉弓部刻阴线，神情内省，端庄安详。胸前坦露，饰缨络，双手当胸结说法印，表明正在传授妙法，风空二指各捻一枝龙华树茎，绕臂而上，左侧花蕊奉置经匣，右侧奉置经书，这是弥勒菩萨的身份标识。
宝尊下身穿佛裙，裙边錾刻莲花圈案。赤足呈跏趺坐于双层莲花座上，莲瓣肥硕，莲尖微翘。此尊鎏金造像身体造型准确，俊朗庄重，造像铜质精纯，铸模精致细腻，花叶，衣带转折交迭，佛衣花纹繁密精细，铸造线条清晰流畅，保存完好，通体鎏金随日久而剥落，莲座之下有“信官圆□同妻妙清造佛”铭文。是明代永乐、宣德时期造型不可多得的珍品。
铭文：信官圆囗同妻妙清造佛
此像以精铜铸造，铜质莹润，岁月积淀下的润泽光晕尤为引人注目。细部刻画一丝不苟，形神兼备，可见匠人功力之深厚。比较一尊造型极为近似的永乐款弥勒造像，著录于鸿禧美术馆出版《金铜佛造像图录》，台北，1993年，图版22号（图一）。另比较在*藏西**两尊脸部泥金的永乐弥勒造像，一尊位于布达拉宫合金殿，见《Buddhist Sculptures in Tibet》，第二册，香港，2001年，页1236，图版XX-1及XX-2，一尊藏于大昭寺，见前书，页1250-1251，图版343F。
Lot 5068
明代
铜鎏金弥勒佛坐像
H 30cm
起拍价：JPY 800,000
此弥勒佛坐像，精铜铸造，表面鎏金。佛衣漆为红色，工艺十分精湛，应为官方铸造。面颐丰润，喜笑颜开。眉毛细而弯，眼角下垂，双耳垂肩，面容祥和。身披袈裟，露出大腹便便。右手靠放在右膝上，左手执一印花布袋。
观造像风格，为典型的汉传佛教造像，佛像面容生动，衣衫褶皱流畅自然，衣襟花纹亦雕刻清晰，体型硕大，工艺精美，包浆饱满，保存完好。观之身心愉悅，诚如古人所言，“大肚能容，容天下难容之事；开怀一笑，笑世间可笑之人”。
弥勒佛在中原又称大肚弥勒佛、布袋和尚，其造像形象是依照五代时期僧人契此的形象塑造。到宋代以后，这一形象在汉传佛教中逐渐广为人熟知，并作为吉庆招福的象征而广受喜爱。佛经记载，弥勒是继释迦牟尼之后出世的未来佛，他象征着未来世界的光明和幸福。弥勒佛出世时，土地平整，七宝充满，花香浓郁，果味甘美，国土丰乐，人民善良，人能益寿延年。弥勒佛出身高贵，下生之后，在龙华树下坐禅成道，在佛教中，弥勒从印度所来，到中国后演化成了唐末奉化的“布袋和尚”。
Lot 5067
清乾隆
木漆金三世佛及原装佛龛
佛高:7.7cm（每件）通高:16.4cm
起拍价：JPY 350,000
Lot 5041
清乾隆
窑变釉贯耳方壶
H 29.6cm
带原木盒、木托
起拍价：JPY 150,000
Lot 5065
清乾隆
霁蓝釉玉壶春瓶
H 28.8cm
大清乾隆年制
带木托
起拍价：JPY 2,000,000
御瓷霁蓝品种，清宫旧称为“霁青”，为仿宣德宝石蓝釉烧制而成，是唐英《陶成纪事碑》中“仿古采今”的五十七种釉色之一。霁青与霁红是雍正前期最为钟情的一道釉。翻阅雍正七年以前造办处活计档，在有限的烧造记载之中，霁青之名多次出现。
玉壶春瓶明清御窑厂几乎每一代皇帝都有定烧，造型极具线条之美，俊逸典雅，圆润饱满，霁蓝釉至美臻纯，宛若宝石，瑰丽璀璨，美不胜收。
此件玉壶春瓶，整体造型简洁饱满，通体施霁蓝釉，发色深沉静穆，宝石光泽强烈，施釉均匀平整。瓶型承宋代式样，敞口，束颈，圆鼓腹下垂，高圈足外撇，造型秀美典雅，瓶身修长饱满，线条流畅自然。器口、内壁及外底满施白釉，釉汁洁白润泽，外壁尽施霁蓝釉，宝光内蕴，尽显静穆素雅。而施釉之均匀，颜色之纯正，釉料汁水莹厚如堆脂，色彩鲜艳而有宝光，如雨后霞霁，超过前朝。底书“大清乾隆年制”六字篆书款。
参阅: 《故宫博物院藏古陶瓷资料选粹•卷二》，紫禁城出版社，2005年，页259，图229；《宫廷珍藏——中国清代官窑瓷器》，上海文化出版社，2003年，页34；《清代单色釉瓷器特展目录》，国立故宫博物院，1981年，页87，图3。
Lot 5064
清乾隆
天蓝釉象耳琮式瓶
H 29.4cm
大清乾隆年制
带原双重木盒、木托
参阅： 山中商会《古陶金石展览》1928年，第五五二。
起拍价：JPY 800,000
本品为琮式，方形身，圆形口，短直颈，圈足。腹上部两侧贴饰双象形耳，象鼻衔环。通体施天蓝釉，色泽深沉，釉面光润，底书“大清乾隆年制”六字篆书款。整器造型周正，端凝敦厚，静穆古朴。
天蓝色，化裁于宋柴、汝，宋人孝天敬地，文品殊绝，凡事既尽其美，必有其韵，以天青为至尊至贵之色。至柴、汝之后，绝于世间，后经五百载，未遇盛世，则此色不复出矣。康熙末年天蓝复现，乃政治清明、盛世再现之征兆。其釉色浅而发蓝，通透纯净，似天青，故名「月白釉」或「天蓝釉」，属单色釉名品，为景德镇御瓷专用色。发展至雍正，其技术在前朝基础上愈加纯熟。此后渐趋断绝，且其数量极少，相比其他颜色釉可谓凤毛麟角。
本品暗合中国古代“天圆地方”之思想。通身施天蓝釉，纯美宁谧，常见者多为霁蓝釉，此天蓝釉象耳琮瓶殊堪珍罕。此式样象耳方瓶是乾隆时期开始流行的瓶式，寓有四方太平有象之吉祥涵义。而蓝釉器自明代以来一直是宫廷祭天礼器，将治国理政及祈求国运昌隆之意蕴合于一器，寓意颇深。
Lot 5063
明万历
五彩海水云龙纹蟋蟀罐
H 11.3cm
大明万历年制
盒内题: 江西省景德镇窑，潞识。
带原双重木盒、布袱、漆盖
来源： 日本中国陶磁器研究大家「小山富士夫(1900-1975)」旧藏。
起拍价：JPY 2,000,000
此罐口底相若，其上有盖，绘青花五彩，海水江崖云龙纹，腹微鼓，外壁以五彩为饰，口沿和胫部分别绘卷草纹和回字纹，腹部绘四条五爪游龙追逐火珠，嬉戏于海水江崖之上，色彩搭配对比鲜明，绘工朴实自然，龙纹姿态生动，器底双圈内书“大明万历年制”青花六字楷书款。
万历时《蔽扫轩剩语》：“本朝窑器，用白地青花间装五色为古今之冠”。万历五彩素以色彩浓艳，画风写意闻名于世，特别是这一时期的青花五彩器将发色苍翠的回青料与釉上彩料巧妙搭配起来，形成一种交相辉映的强烈美感，为历代藏家所追捧，可与永宣青花和成化斗彩比肩。
此类盖罐的用途尚未统一，学界多作为蟋蟀罐，但亦有学者认为当为棋罐，而在日本，此类造型的盖罐则被当做名贵的茶道具使用。然而不管作何用途，此类盖罐皆存世珍罕，同类品可见上海博物馆藏五彩例，录于《上海博物馆藏品大系-明代官窑瓷器》，2007年，图3-104（图2）；另一例则可见耿宝昌著《明清瓷器鉴定》，1993年，香港，图264；纽约大都会艺术博物馆藏一无盖例，图见Suzanne Valenstein，The Herzman Collection of Chinese Ceramics，New York，1992，pl.85；同类盖罐亦有青花者，著录于《大维德藏中国景德镇瓷器》，1992年，编号90。
小山富士夫题桐木盒
Lot 5021
清康熙
青花洞石花鸟纹罐
H 23.3cm
大清康熙年制
带原木盒
起拍价：JPY 500,000
此罐微撇口，矮颈细收，圆肩饱满，腹渐下收，卧圈足双圈“大清康熙年制”款。罐通体饰青花山石花鸟图案。山石峻拔挺秀，其上出两株玉兰斜倚分临，枝干舒展，其上繁花簇拥向上。两枝干上各有喜鹊，对首而立。身后枝丫上亦有两只喜鹊交身安处，山石之下有水仙簇拥，斜出雏菊，草木葱茏。蝴蝶蹁跹上下飞舞，情趣盎然。画面清丽，吉庆祥瑞。青花发色娇艳青翠，清新明快，具有水墨画的艺术效果。画面层次分明，别有情致。图案疏朗大方，画意生动自然。
Lot 5061
明代
钧窑“ 三字款”花盆
L 25.5cm
三；囗德年造
起拍价：JPY 100,000
Lot 5062
南宋
官窑菊瓣纹大盘
D 33.3cm
带木盒；有修
参阅： 茧山龙泉堂创业七十周年纪念《龙泉集芳 第一集》第162页，图472。
起拍价：JPY 300,000
此件官窑菊瓣盘，造型婉约典雅，盘口，沿较宽平，腹略深，器身为菊瓣以此得名。底为浅圈足，露铁红色胎。通体施官窑釉，其釉质肥厚，瓷无修饰，如脂如玉，所裂纹片灵动飘逸，形如龟背，色如鳝血，釉面莹莹冰片极富美感，且器口露胎处微微泛紫，底足褐红如铁。主要以釉色之美、纹裂之俏，去追求艺术上至高至上的大境界。观之神韵内蕴、质朴无华，不假什么精美雕饰和装饰，也更无什么艳彩涂绘，其完全凭藉自身釉色和幻放的纹片之美抵达其冰清玉洁、神韵天成的美学境界。
Lot 5060
元代
磁州窑白地黑花凤纹罐
H 29.5cm
参阅： 首都博物馆藏“元代磁州窑白地黑花凤纹罐”
起拍价：JPY 100,000
Lot 2042
黄永玉（1924-2023）
杏花春雨江南
1979年作 设色纸本 镜片
39.8×68.4cm 约2.5平尺
题识： 杏花春雨江南。康乐主人云登先生，己未暮春有京华之遊，驾访舍下，草草作小画一帧凑兴，此余故乡小景也，以示家乡风味。湘西黄永玉于西郊三里河。
钤印： 黄永玉（朱文）白头相见江南（朱文）
起拍价：JPY 500,000
Lot 2063
文徵明（1470-1559）
行书《关川八咏》四首
1531年作 水墨纸本 镜片
28.4×109.2cm 约2.8平尺
题识： 嘉靖辛卯春三月既望，偶遇禄之书屋，出余往岁所图乃未经题咏者，而设色犹欠点染后合余终之，漫书四首 于后，长洲文徵明识。
钤印： 文徵明印（白文）衡山（朱文）
收藏印： 涤生鉴赏（朱文）渊默雷声斋藏书画（朱文）湘乡曾氏珍藏书画（白文）省龛（朱文）刘氏省龛家藏（朱文）武昌柯氏收藏金石书画之章（朱文）
释文： 空岩带流水，回合自成关。有客居盘谷，何人赋小山。编篱护修竹，引钓俯苍湾。见说遗尘累，春来事事闲。吾伊声不恶，宛转出崇冈。茅屋四檐静，短檠中夜凉。能来问字客，雅称育贤乡。清韵松篁外，悠然道味长。隔峰当户牖，岚气扫晴空。短笏迎萧爽，疏帘捲郁葱。晚烟明灭外，秋色有无中。莫道浑如画，还应画未工。江上春潮落，晴洲带渺茫。中流分树色，斜日送苹香。断雁迷千里，荒鸡自一乡。晚云归别浦，依约见帆樯。
起拍价：JPY 50,000