昨天晚上，小四前几天关注的南宋宫廷旧藏兮甲盘顺利拍出，并以1.85亿的价格落锤，加上佣金约2.13亿（详见文章南宋宫廷唯一存世的藏品 国宝兮甲盘将拍卖 或创成交价新纪录）。今年西泠拍卖进入第二天，一把清中期的紫砂壶引起小四的关注，这把壶是龚心钊旧藏、杨彭年制和陈曼生刻香蘅款的紫泥粉彩泥百衲壶，最后成交价多少，下午就知道了。

龚心钊旧藏杨彭年制、陈曼生刻香蘅款紫泥粉彩泥百衲壶

尺寸：6×11cm

估价：RMB: 6,500,000–8,000,000

款识：香蘅（底款）；彭年（把款）；曼生（刻款）

盒内鉴藏印：龚心钊真赏印、陶冶性灵、瞻麓斋、龚钊秘玩

木盒签条：曼生百衲壶。怀志。

盒内书：杨彭年，阳羡人，合家皆善冶匋，陈曼生作铭，使为制茗壶而名益重。其女香蘅所作尤为密致，然所传不多，得者尤珍逾拱璧。此裋褐壶，式雅色异，曼生自镌铭，可宝。丁丑正月怀希。

镌刻：勿轻裋褐，其中有物，倾之活活。曼生铭。

这件「杨彭年制陈曼生刻香蘅款百衲壶」，为清末收藏大家龚心钊旧藏，瘿木盒外由龚氏题签「曼生百衲壶」，内衬亦有多方藏印与一纸题记，十分珍贵。壶形制小巧，把下钤「彭年」小章。壶底钤「香蘅」长印，「香蘅」即陈曼生之子小曼宝善。

此壶器形端庄稳重，比例协调，简洁质朴，气度不凡。壶身大小如拳，手感极佳，入手温润可人。胎身宝光煜煜，灿若朝霞，泥色褐中泛红，错落披饰着黄、褐深浅色泥，斑驳一似碎布补缀之百衲僧衣，泥色运用传神，呼应铭文。

壶身题铭：「勿轻裋褐，其中有物，倾之活活，曼生铭」。当代大石斋唐云（1910-1993）所藏清郭频迦题字，朱石某摹《茗壶二十品》，所勾绘的曼生壶式中，即有此百衲式及铭文。此手稿首页题「陶冶性灵 频迦」，右署「承名世钩朱石某摹本」，是以前鉴别和仿制曼生壶的底册。

百衲，指出家人用信众捐助或施与的多片碎布补缀而成的僧衣。这件「香蘅款曼生铭百衲壶」，虽与《茗壶二十品》的白描百衲壶形制稍异，但杨彭年透过色泥技巧，反而让此壶更贴近「百衲」的精神。壶铭「勿轻裋褐」，裋，发音同树；褐，指麻料编织的粗布。裋褐，即指贫*人贱**家所穿的粗布短衣，壶名「百衲」与铭文「裋褐」均与壶身的斑斓色泥相应和。

壶铭「其中有物，倾之活活」。活活，为水流声，此处指注茶的水声，更是隐喻智者的腹中经纶与人生智慧。综观全句铭文寓意为：切勿以貌取人，有内涵的贫士，往往能说出令人振聋发聩之言。此外更可以引申解读为：为人治学应该像百衲衣一样，必须虚怀广纳，不因人废言，「海纳百川，有容乃大」，才能提升自己的学识与胸襟，言之有物，汲之不穷。此壶切茶、切壶，更切处世哲理，确是典型的曼生壶。

此壶原为清末民初著名收藏大家龚心钊旧藏。龚心钊（1870-1949），字仲勉，又字怀西，一作怀希，号瞻麓、勉斋，室名「瞻麓斋」，安徽合肥人。光绪二十一年进士，任翰林院编修。光绪34年出任清国驻坎拿大（今加拿大）总领事。辛亥革命后长居北京。龚心钊于三、四十年代曾活跃于上海，收藏极丰，尤爱紫砂，藏品常用硬木制成，内以丝绢或织锦包面，每于匣上钤印、题识品评。龚氏后人将部分旧藏捐赠上海博物馆，其余散入各地藏家，因藏盒题记的特色，龚氏旧藏每易辨识。重庆三峡博物馆、香港中文大学*物文**馆均庋藏有若干龚氏遗珍。

清中期•杨彭年制“阿曼陀室”款、晚香斋主人清赏紫泥*欢合**壶

尺寸：8.2×17.5cm

估价：RMB: 1,400,000–1,800,000

清中期·杨彭年制“阿曼陀室”款、晚香斋主人清赏紫泥*欢合**壶

款识：阿曼陀室（底款）；彭年（把款）

镌刻：*欢合**。晚香斋主人清赏。

说明：美国旧金山琴轩旧藏。

出版：《印象中国——荆溪古器宜兴紫砂卷—》P37，北京工艺美术出版社，2013年。

展览：“印象中国·宜兴紫砂展”，中国国家博物馆，北京，2012年。

晚香斋主人，赵昌祺（1776-1847），字盛如，江苏武进人，嘉庆举人。好书画，工篆刻，故受阮元之邀，编《两浙金石志》，因生平最爱幽菊，故自号“晚香斋主人”。 曼生，陈曼生（1768-1822），浙江钱塘（今余杭）人，名鸿寿，字子恭，号曼生，一号种榆道人，曼公，曼龚，夹谷亭长，胥溪渔隐等，西泠八家之一，善书法，篆刻，嘉庆十六年（1811）左右，任溧阳县宰，好紫砂工艺，自绘紫砂壶十八图样，请杨彭年及杨之弟妹并邵二泉等制壶，自在壶上刻铭，称“曼生壶”。

明末清初•卷云纹乌泥六方壶

尺寸：9.2×14cm（高度含包镶人物）

估价RMB: 900,000–1,200,000

此壶以明末极富特色之乌泥制成，极为稀少、罕见。其壶盖作卷云纹样式尤具匠心，壶身筋纹与壶盖对应，直颈、平折肩，筋纹自上而下，分层次呈葵花形，造型巧妙。全器从流到钮均作六方式，寓方于圆，唯壶把作五方，以利把持，圈足内藏，显得沉稳敦实，虽无款识诚为良工佳作。此壶经旧时欧洲良工包镶，工艺精湛，装饰华美富丽，足显当年使用者的高贵气派及对此壶之宝爱。十七世纪欧洲巴罗克（Baroque）艺术盛行，在追求华美浪漫的时尚浪潮中，贵族们常常对来自东方的珍贵器物加以包镶各式精美繁复的金属配件，一为增加审美价值，二为保护器皿，三为增添华贵的装饰情调。最早可见于丹麦皇家艺术馆（Royal Danish Kunstkammer）所藏的“宜兴双流壶”，此壶最迟在1656年已入载该馆清单。

清中期•何心舟制并刻日岭山房款玉成窑紫泥一粒珠壶

尺寸：10×14.6cm

估价：RMB: 500,000–700,000

一粒珠壶为紫砂传统经典壶式，以光润、玉韵、素雅而见长，形制乖巧讨人欢喜，由古及今，各路名家皆有制作，堪称圆器中的典范。此壶呈玉成窑独有的黄赭色，壶体饱满呈圆珠状，有如珠似玉般的圆润、光洁效果。无颈，嵌入式口盖，最大程度保持了壶身整体形象的完美。壶盖嵌以一粒珠，叠造出双重的视觉效果。壶嘴位置上提，自壶肩而出，形似滑过玉珠的水滴，随壶身的走势自然牵引。轻盈的线条在无形中勾画着协调婉转的比例，恰到好处的“线韵”表达了壶的体量感、空间感与形象感。壶面铭刻“蒙泉”二字大楷，左署“甘露祖师碑字，心舟缩刻”，笔画端正，具汉代碑刻书风。壶底钤有“日岭山房”方印，把下钤“心舟”小印，随器附原藏家为此壶而作拓片纸本，足见其对此壶的珍视与喜爱。

何心舟，字子陶，号韵石、石林、石林居士，斋名曼陀华馆，清道光至同治年间制壶名手，浙江绍兴人。何氏既是练泥能手又是调砂高手，他所制作的调砂壶质坚砂匀，壶面光滑却透气良好。其作品多与文人雅士合作，与海上画家任伯年、胡公寿、虚谷等书画家常相往来；其中又以与晚清书法家梅调鼎合作的茶壶最具代表性。据记载及传世品所见，凡浙甯玉成窑出品每见其品，极具文人味，为晚清文人壶式的一面旗帜。

当代•顾景舟制、宜兴汤渡陶业生产合作社出品款紫泥小仿古壶

尺寸：7×13.6cm

估价：RMB: 450,000–600,000

款识：顾景洲（盖款）；宜兴汤渡陶业生产合作社出品（底款）

此小仿古壶由紫砂泰斗顾景舟所制，壶选精炼上等紫泥制成，有玉质润厚之感，鼓形身筒，拱状圆盖，线条圆润、挺括，上配圆扁壶钮，与壶身相呼应，口盖紧密，的子顺手好提。短流向上微微胥出，与壶身连为一体，壶身、壶把、壶嘴搭配调度恰到好处，整个壶体，线条贯通流畅，给人以精神饱满，充满活力的感觉，具大亨壶之气韵，可谓小中见大之作品。盖内钤“顾景洲”印款，壶底钤特定年代款“宜兴汤渡陶业生产合作社出品”，从印章看应为五十年代前制作。附顾景舟徒弟兼保健医生赵江华先生所开具的证书，可谓是一件传承清晰的景舟佳器。此壶盖面虽略有磕损，但瑕不掩瑜，仍极具收藏价值。

清早期•紫泥仲芳式壶

尺寸：12.3×19.5cm

估价：RMB: 450,000–600,000

款识：清香（盖款）；竞媚清香（底款）

此壶体态丰腴，束颈阔底，大气浑朴，式度敦厚，赭色砂胎隐泛紫红，胎质精纯，润泽光彩足以醉人。摘钮似菇，钮座上提，单线压盖，贴合严密，颈高盖耸，横把弯折，曲直并置，寓巧思于庸常，雄健有力而毫不突兀。肩之曲线，身之张力皆恰到好处。壶盖、壶底皆有款识，盖内落“清香”二字椭圆章，壶底落“竞媚清香”阳文篆书闲章，印款古拙，颇具乾隆风格。此砂壶虽素装无饰却博茶人喜爱，以古拙生辉的姿态娓娓道出品茗之乐趣与茶人之素心，实乃一代良工佳作。

清乾隆•毓秀款炉钧釉紫泥直桶壶

尺寸：14×22.5cm

估价：RMB: 400,000–500,000

款识：毓秀（盖款）

炉钧釉是清雍正年间创烧的一种低温釉，釉面两种色泽交融，与钧窑窑变天蓝釉相似，釉彩是在低温窑炉中二次烧成，故称“炉钧釉”。宜兴紫砂胎的炉钧釉在乾隆时期烧造非常成熟，外表已经很难和景德镇瓷胎相区别。此壶身呈椭圆直桶式，壶身笔挺而简练，近似扁圆却微含转角，刚中蕴柔。平嵌盖，椭圆柱钮与壶身形近似，简洁明朗。壶流与耳把皆为多弯式，曲度合宜，方圆并济，大气规整又不失线条的秀美。器身通体施钴蓝洒点炉钧釉，釉面肥厚细腻，釉色妍丽秀雅，自然流淌而形成了长短不一的垂流条纹，千变万化，似山岚云气，布满器身，口沿处流露原始胎色，又展现出了紫砂的材质之美。乾隆朝以后，炉钧釉的釉色明显退化，釉层稀薄，釉色中变化平淡，缺少了前朝那种变化万千、自然流淌的明快感觉。壶盖内钤“毓秀”二字阳文篆书款，毓秀宫为清代紫禁城中专供新人居住之处。值得一提的是，砂胎炉钧釉大壶传器中多见汉方造型，此类椭圆直桶壶体极为少见。此器从式度、釉色、工艺等方面考量，或为清宫藏器。体现了盛世强国之际宜兴紫砂高超的工艺水平，还原了清早期炉钧砂器之风貌。

明末清初•松鼠钮紫泥菱花壶

尺寸：12.5×23cm

估价：RMB: 400,000–500,000

筋囊器具精准严密的秩序美，向来受世人喜爱，此大壶抟紫泥精炼而成，呈黯肝色，泥色古雅可人，质坚致而温润，无论质感与触感皆上佳。壶体作七瓣菱花形，十四条棱线清晰明确，凹凸交错，呈现立体的透视感，壶体凡阳线具伸张之力，阴线具收勒之力，阴阳相协，可谓张弛有度。三弯流、素端把的棱线亦前后呼应，与壶身呈合奏之美，端把垂耳顺贴于壶身下端，微微作势，可见巧思。壶口与壶盖的筋囊上下对应，连接严密，亦可通转，壶盖板线精修凸起折线一圈，盖面铲平，上承壶钮，下接壶颈，极富层次感。的子为松鼠，两爪前伸，长尾侧甩，本应机灵却作憨态，颇具明季遗风，大度挺拔，古拙生辉，巧趣足可。此器气势力度到位，尽现古壶之美，必为明末清初高手之作，如此陶苑佳器，令观者爱不释手。

清早期•清水堂款冷金黄泥圆壶

尺寸：8.7×11.3cm

估价：RMB: 300,000–400,000

好玩之物，以古为贵，此器浑圆稳重，气度饱满，既有古莲子壶式的雍容大度，又具秋水壶式的秀逸灵巧，线条极为流畅。壶选清代早期珍稀冷金黄泥制成，泥色呈浅赭冷黄，砂粒清晰，质感极佳。壶盖隆起，上掇珠钮，盖板线与口线介于方圆之间，一弯嘴舌口薄巧，长短比例恰到好处，端把垂耳分外含蓄，流、把上提，从壶颈肩处暗接而出，将壶整体气度拉高，更显精神饱满。静则简约无饰，动则顺畅圆柔，此壶细节极耐品味。一捺壶底以竹刀精刻“清水堂”阴文楷书，具晋唐遗风。整器德清俭素，儒雅中和，堂号似有“清水出芙蓉”之意，不务妍媚崇尚朴雅，深得古法，若执此壶在手可澄心清神，沁润心脾，赏用皆佳。

紫砂壶在拍卖市场行情看涨，是具有收藏的“古董”，名家大师的作品往往一壶难求，正所谓“人间珠宝何足取，岂如阳羡一丸泥”。