我自以为作为一个被当代简洁一体化工业设计浸淫已久的人，本来应该对于复杂堆砌的设计无感。加上我本人也是个视觉动物，如果某个人或者事物连外在都无法打动我……
我有一哥们：少废话有条新塞子你玩不玩。
我：玩玩玩，东西发过来吧，谢谢茄子。
于是我就收到了这副不知道从哪个19世纪英国工厂遗址里捡来的设计图设计出的耳机。乍一看这条Acoustune HS1670SS的设计和我手上的任何器材乃至家中的任何东西放在一起都极具违和感，要不是包装里送个*火军**箱（好评！）我甚至都找不到合适的物件搭配拍摄。而在我见过的本世代器材中，或许只有SP2000的设计与之有着相对较好的相性，而除了都是相对繁复的设计以外，SP2000一看就知道和这玩意不是一个年代的。作为一个在红点奖和iF奖……的官网浏览和学习过无数遍的设计……爱好者，我的理智告诉我，这产品和当代理性根本就搭不上边，在日常使用中，这种设计搞不好也会带来不必要的问题之类的。
问题我是一个看The Grand Tour的没救直男，因此我十分认同大猩猩对我（其实是他向自己和自己所有的观众开炮）的评价：一帮心理年龄只有六岁的男孩。这个六岁的熊孩子马上占据了理智的高地，让我对这种心有猛虎细嗅蔷薇的设计有着奇怪的好感。现代产品的一体化和高集成度固然伟大，但1670的复杂和精密构建也有其迷人之处。不得不说，从中世纪的马赛克，到现代的波普艺术，再到后现代美术中的拼凑美学，直至当代兴盛的蒸汽朋克和赛博朋克概念，人类似乎对由破碎的元素组建出的整体有着蜜汁好感，我这种键盘设计师自然也是不能免俗的。
并且这种硬核是真的只限于外侧，内侧贴合耳道的部分的设计则十分“规矩”，乖乖地用了类似橄榄型的圆润形状，所以内部贴合没有任何问题。更何况即便涉及如此精密的元件加工，1670的做工也没有出现什么接缝不齐可插A4纸的情况，我就更没有理由指责它在制造环节中可能出现的问题了，毕竟人家工人都不嫌麻烦我有什么资格嫌麻烦。唯一的问题可能就是清洁边边角角的可能会很麻烦。
但这种好感很快就被同样粗犷的体验所取代，1670SS的线实在是太！硌！了！我们烧友非常熟悉HiFi的那一套，两指粗钢丝硬的线不是没戴过，可1670的线不是单纯的粗或者硬的问题，大家在初中物理的时候就学过，在单位质量下，面积越小，压强越大，对于人的体验就越不舒服，我在佩戴1670的时候不得不深深地感谢我的初中物理老师，让我能在交稿关头能有恰当的语言描述1670的佩戴。加上其实1670本来就蛮重，这条耳机挂在耳廓上居然会让耳廓如针扎一般刺痛，搞不好拿去给打王者的熊孩子去当物理防沉迷挺合适。
庆幸的是我对于1670的吐槽应该也就仅限于此了，因为1670的声音给我带来了不小的惊喜。如果按声音风格论，我认为它的声音和它的外观形成了明显反差。我本以为这么金属和朋克的外观，理应搭配工业年代的高效乃至压榨般的声音，又或者带点摇滚和金属乐的快速和弹性，但1670并不是这样的声音，它的泛音回弹是稍慢且较足的，能量感偏下盘，这就导致其实1670和摇滚或者金属这类相当要求快速回弹的音乐类型并不算最佳搭配，反而适合一些中板速度附近的提琴协奏，当然你问我支持不支持快板，我是支持的，我就明确告诉你这一点。1670不是偏科的塞子，哪怕真的来首以快板为主的曲子，1670倒也不会露怯，只是肯定不会像中板协奏那样迷人罢了。（倒是可以试试Apocalyptica的曲子，没准效果拔群。
但要说1670真的能演奏多大编制的古典曲目，那就有那么点为难了，因为它的表现力基本也就是个室内乐不窘迫的程度，真要到小百件乐器的时候就有些为难了，不是它声场多小，而是成也萧何败也萧何，在小规模乐曲中令人舒适的慢回弹在此处就成为了小瑕疵，在复杂的乐器编排中反而有种“你方未唱罢我方就登场”的应接不暇。
因此回到流行和小规模曲目的演绎下，1670整体看似较为温和，可实际结像并不软，并没有受到丰沛泛音的影响，而是扎实持重，这一点倒是和外观挺搭配的。这也使得1670本身并没有变成一条所谓的HUFI重低音，我对此表示尤为欣慰，尤其考虑到如今的日本是伪科学和怪调音盛行的地方（懂的都知道我在说谁[滑稽]）1670的声音依然没有走出相对端正舒适的道路。
而对于我来说，1670乃至Acoustune这个品牌的出现实在是个意外，别说是“圆滑当道时代的锐利异类”，这玩意甚至都不能说是属于这个年代的设计。而在特立独行的外表之下，内在又不与当代审美相脱节。就像历经改造成为古镇标杆的乌镇一样，或许是复古爱好者们的优良选择。
为什么不是最优选择？因为不是很快还有个下篇吗[滑稽]