电 钢琴的世界 ， 不仅对初学者， 即使 对经验丰富的 老手 来说，可能 也 会非常困惑！
这篇 ，我们将回答大多数 人 在寻 找 “ 最好 ” 的 电 钢琴时，可能会想到的问题。
在本指南中，我们将介绍您在购买 电 钢琴之前应该了解的所有重要事项。
虽然没有一架 电 钢琴是 绝对最好的 ，但本指南将帮助您更好地了解如何选择适合的 电钢琴 ，并将选择范围缩小 到 1- 2 种最适合的型号。
一、电钢琴与传统钢琴区别
首先，你应该知道 电 钢琴与 传统 钢琴 （ 声学钢琴 ） 有什么不同，以及为什么你更喜欢 这个 而不是 那个 ，所以先来解决这个问题。
数字与声学：数字世界的魔力
你可能会想 ： “ 电 钢琴是如何工作的 ？ ”
谈到 电 钢琴，工程师们面临的主要挑战是准确再现两件事：声学钢琴的声音和触感。
这两项任务都非常困难，因为这里面有太多的东西。
声学钢琴锤 ， 琴弦、琴槌和琴键是声学钢琴中产生声音的元素。
当你按下一个键时，附带的锤子敲击相应的琴弦，琴弦振动并发出声音。
电 钢琴没有琴弦，琴槌只是用来增加琴键的重量，并重现传统乐器中的机械运动。为了再现原声钢琴和其他乐器的声音，电钢琴使用采样技术。
1 、 什么是 采样 ？
数码音频系统是通过将声波波形转换成一连串的二进制数据来再现原始声音的，实现这个步骤使用的设备是 模 / 数转换器 （ A/ D ）它以每秒上万次的速率对声波进行采样，每一次采样都记录下了原始模拟声波在某一时刻的状态，称之为样本。
采样 是 对 乐器声音或任何其他声音（海浪、汽笛、风等）的小型音频记录。
采样 也可以是录制歌曲的摘录。例如，五秒低音吉他即兴段 的 放 克 fun k 歌曲。
采 样不限于声学钢琴。它广泛用于吉他、琴弦、风琴、电钢琴、鼓、长笛、琴弦和许多其他乐器。
本文将重点介绍声学钢琴 采样 。
通常，以不同的 力度 水平（多个 采样 ）记录，以自然地响应弹奏键的方式（从最柔和的钢琴到最响亮的最强音）。
用于创建（或记录）它们的 采样 技术质量越高，声音就越真实和准确。
近年来， 更好的采样 技术 得到应用 ，以至于高端 电 钢琴提供的声音几乎与真正的钢琴无法区分。
通常采样 录制过程通常是这样 的 …
在专业录音室里，有一架调音完美的原声钢琴（很多情况下是三角钢琴），制造商使用多个高保真麦克风录制不同音量的每个音符。
所以，如果所有 厂家 的流程大致相同，为什么所有 电 钢琴的声音都不一样呢？
嗯，还有很多事情 厂家 做得不同。
最终的声音取决于许多因素：
1 ） 用来记录声音和乐器状况的原声钢琴。
2 ） 用来捕捉声音的设备。
3 ） 录制过程中麦克风的位置。
4 ） 采样过程所在的声学环境。
5 ） 用于模拟复杂音调交互的后处理和算法，如弦共振、阻尼器共振、橱柜共振、自然混响等。
6 ） 采样 的长度和 电 钢琴上专用于它们的内存量。
7） 每个音符记录的 力度 层数。 力度 层越多，音量转换越自然，表现力越好。
通常，更多的内存意味着可以在 电 钢琴上存储具有更多 力度分 层的更 长 / 更高质量的 声音采样 。更便宜的型号内存更少，因此 厂家 不得不采取稍微不同的方法。
他们不记录原声钢琴的每一个键，而是记录每一秒或每三个音符，然后使用建模技术拉伸样本以填补空白。
此外，为了避免使用千兆字节的采样数据，许多 厂家 切断了样本的一部分以减小其大小。
例如，当你踩下维持踏板并在原声钢琴上演 奏 C 3 时，音符将持续共 振 1 0 秒以上。
许多低端 电 钢琴只会*放播**真实录音的 前 3- 5 秒，然后循环*放播**样本，以便反复*放播**相同的部分，但音量逐渐降低。
虽然这有助于创建一个较长衰减的感觉，但它与你在声学钢琴上听到的衰减不同，这比简单的音量降低要复杂和动态得多。
真实的钢琴录音与重新制作的样品这同样适用于 力度分 层。
如果 电 钢琴上每个音符只记录了一到两层，那么很难再现原声钢琴的宽广动态范围。
在这种情况下，为了重建动态， 电 钢琴的音调发生器只会增 加 / 减少同一样本的音量，而不是使用不同 力度 的单独层， 效果就会大打折扣 。
对于原声钢琴，取决于你按键的力度或力度，声音不仅在音量上会变化，而且在 音色 上也会变化。
所以这不仅仅是简单的 音量 变化。
现在，如果你是初学者，你可能甚至不会注意到这些细微差别，因为 厂商 确实会尽可能地让这些过渡变得平滑和现实。
然而，如果你 对声音很敏感，你就能觉察到这一点。
2 、 物理建模
另一项技术叫物理建模。
不同于以不同力度记录声学钢琴声音的采样，物理建模基本上从头开始再现钢琴声音。
各种建模技术和先进的软件再现了声学仪器的物理行为，其中数百个元素相互作用，构成了我们听到的最 终 “ 不完 美 ” 声音。
虽然采样仍然是当今数字钢琴中最流行的技术，但你很难找到一款电钢琴不在采样的基础上使用某种建模（例如，弦共振、阻尼器共振等）来进一步改善声音并使其听起来更自然。
还有一些数字钢琴使用纯模拟的钢琴声音，完全没有样本。
例如，罗兰一些高端电钢琴都配备 了 SuperNATURAL Piano Modelin g 发声器，这个发声器仅使用物理建模来产生声音。通过数字建模产生声音，可再现原声钢琴产生声音时发生的复杂的物理相互作用，能将演奏时的表现和触键准确捕捉，并投射到音色中，并感受到弹奏每个音符时的差别，最终产生饱满优美的声音。
还有一些技术，例如各 种 VS T 插件（虚拟工作室技术），提供钢琴建模的声音和效果。
今天有很多关于哪种技术能产生更准确、更自然的声音的争论，以后再写一篇文章讨论。
只能说采样和建模这两种技术都有利弊。
总之，电钢琴的优劣势如下图
二、 电子琴和电钢琴的区别
电钢琴和电子琴之间的区别很容易引起混淆。
事实上，大家经常互换使用这些术语，并没有意识到这是两种不同的乐器产品，设计目的不同。
1 、 电钢琴
电 钢琴有各种形状、大小和形式，但 只有 一个目标 ： 尽可能地模仿原声钢琴的感觉和声音。
所有的 电 钢琴都配有全 套 8 8 个全重锤击键。
事实上，这是与 电子琴 最明显的区别， 电子琴 通常只 有 7 6 或 6 1 个非 重锤 或半 重锤 键。
另一个重要方面是声音。
电 钢琴的内置音调很少超 过 20-3 0 个，它们的首要任务是提供原声钢琴的自然、细微的声音。
这是通过使用高质量的 声音样本 ，以及模拟钢琴声音的有机元素的复杂建模技术实现的，如交感共振、阻尼器共振、键关闭效果等。
电 钢琴是一种简单的乐器，被设计成声学钢琴的替代品。
通常，不会在 电 钢琴上找到数百种内置的声音、歌曲、伴奏风格和互动功能。
2 、 电子琴
电子琴 与 电 钢琴最明显的区别是， 电子琴的目的不是 复制原声钢琴 。
它们的尺寸一般比 电 钢琴小。键盘通常有大 约 6 1 个键 加 4 或 5 个八度。键盘的按键比 电 钢琴要小 ， 更容易演奏 ， 按键 比较 轻 。
三、 电钢琴的键盘怎么选？
电钢琴的键盘 主要分为四类：
1、 逐级配重 键盘 （ Graded Hammer Weightin g ）
逐级配重是 将 8 8 个琴键分成若干个分区，同一分区内配重相同，低音分区比高音分区更重。逐级配重是全配重的一种，是指键盘触感由高音域向低音域逐渐加重，这是为了模仿机械钢琴在各音域所使用的琴锤不同导致的键盘触感不同；而普通的全配重键盘则在各音域的触键感觉相同配重是指力度的大小。 这样设计的最大好处，就是模拟真钢的手感，所以逐级配重的键盘是首选。
2、 平衡配重键盘 （ Hammer Action Key s ）
平衡配重是所有键的重量都一样 ， 一些便携式、低端的立式和老款的型号基本都采用了这类键盘。 如 ： YAMAHA S08/S80/S90/S90ES, MOTIF/MOTIF E S 系列 的 8 8 键版 ， KORG 01W/TRINITY / 老 TRITO N 系列 的 8 8 键版 ， KAWA I 的 G F 系列键盘 ， SP200/30 0 电钢琴 。
3、 半配重键盘 （ Semi-Weighte d ）
半配重是弹簧和配重共存的键盘，配重就是比钢琴琴键力度轻些，但重于电子琴的手感 ， 乎电子琴和钢琴之间。早期，人们为了让这轻盈的塑料键盘手感更真实，人们想出了一个最直接的办法，为键盘加重 量 — — 往键盘里装一些金属块。如下图的样子，金属重块直接镶嵌在键盘下面，为钢琴带来一定的重感。
这种为键盘直接进行配重的方式，称其为半配重 ， 它的力度感应原理和无配重键盘如出一辙，同样是用键盘的移动速度来作为声音大小的依据。只不过是为键盘加上了一个金属重块，让它的手感不至于太轻飘。
半配重键盘常被认为是介于全配重与无配重之间的折中方案，既能保留些许的真实钢琴手感，又不会有太高的价格。但它的手感还是相当特别的。
4、 普通拉簧键盘（无配 重 Not Weighte d ）
弹簧加载按键操作，是利用弹簧的拉力来拉住琴键的 ， 常见于电子键盘。无配重键盘通常给人以廉价、手感一般的印象，产生这种印象当然也能理解，因为从机械结构上说它确实非常简单，同等的工艺规格来说造价确实要比配重键盘更低。
四、 电钢琴的类型
1、 便携式 （ Portabl e ）
可以轻松移动，方便携带 ， 适合经常需要将电钢携带外出的人士。性价比高，比同价位的立式电钢拥有更高的配置。对于租房*党**、学生*党**来说，便携电钢不占位置，是很不错的选择。
这个外形岂不是和电子琴一模一样？区别就在便携电钢拥 有 8 8 个重锤键，更好的采样质量、复音数和动态范围，音质触感都比电子琴优秀。
不过便携电钢使用时通常也需要额外 配 支架和踏板。
推荐三款便携式的电钢琴
1 ） 200 0 元以内
品牌 ： Wiya s 威雅 斯 型号 ： EP106 价格 ： 189 9 元
200 0 元以内的便携式性价比之王，在国内某线上平台上也成为畅销经典款，评价非常高。重锤键盘 、 12 8 的复音数、三踏板配置，法 国 DREA M 五系音源，这类配置和品质， 在 200 0 元以内的价格档，性价比比较高，对于自学和考级，已经足够。
2 ） 2000-300 0 元
品牌： 罗 兰 Roland 型号： FP-18 价格 ： 283 0 元
罗兰入门级电钢琴，采用罗兰著名 的 SuperNATURA L 声音引擎 ，就是前文捡到的物理建模技术， 外观设计圆滑，简洁，扬声器功率比较小，声音小了一点，只 有 8W+8 W 。这款不支持在钢琴上直接录制，较为不便。
3 ） 3000-500 0 元
品牌 ： Korg 型号 ： D1 价格 ： 428 0 元
这款定位比较高端，适合舞台演奏，也是经典的入门款，优势在于键 盘 RH 3 。
另外 ， 3 0 种音色 ， 12 8 复音数，也具 备 MID I 功能，不过也有问题，就是没有扬声器配置，需要另外购置，当然如果单纯想买个好键盘，这款确实值得购买。
2、 立式 （ Consol e ）
立式电钢配有琴柜和完整的三踏板，买回来就能用，不需要额外购买支架和踏板。
音色、触感、外观都更接近真钢，但是价格一般比同配置的便携电钢贵。
立式钢琴需要的空间比便携电钢大，但是对于小户型来说也能放得下。
外观和真钢琴区别不大，设计上更有质感，可以作为房间或者客厅的一个装饰，色彩选择也更多。琴柜的共鸣效果能够让声音更饱满，提供身临其境、接近真钢的体验。
推荐三款立式的电钢琴
1） 2000-500 0 元
品牌 ： Wiya s 威雅 斯 型号 ： EP109 价格 ： 289 9 元
键盘表现优秀
，
EP10
9
采用了逐级配重重锤键盘，这种渐进式的配重基本模拟了真钢琴手感。哑光按键，中等重量，很安静，相应速度快。
音质一流，声源采用的 是 Dream SAM5000 系列芯片，性价比很高，和所有入门级产品相比都算是出色的 。 25 6 音符复音 ， 2x40 w 扬声器，优于同类产品的配置。
2） 5000-800 0 元
品牌 ： Yamaha 型号 ： YDP-144 价格 ： 590 0 元
设计纤薄，适合小房间。与便携款 的 Yamaha P-12 5 非常相似，键盘相同，功能也基本一致。
键盘一般，黑键磨砂，白键光滑，触感不是很好控制。琴键和枢轴长度也比较短，不过刚入门的话其实还好。
音色表现很不错，采 样 9 ’ CFX concert grand pian o ，低音共鸣表现出色 ， 19 2 音符复音 ， 12 W 扬声器，并且采 用 Yamah a 最新的声音优化技术，最终产生的音色丰富而逼真。
3） 8000 + 元
品牌 ： Yamaha
型号 ： CL P 系列 （ Clavinov a ） ： CLP-62 5 、 CLP-63 5 、 CLP-64 5 、 CLP-67 5 、 CLP-685
价格 ： 10000 -20000 元
雅马 哈 Clavinov a 电钢琴是高端机型，在日本国内累计销 售 10 0 万台以上的畅销商品 。 Clavinov a 由 CL P 系列 与 CV P 系列两大系列所构成 。 CL P 追求传统钢琴弹奏感、最适合钢琴学习者 ， CV P 则具备多种卓越功能。
3、 三角电钢琴 （ Gran d ）
三角电钢琴看上去更华丽，价位也是最昂贵的，一般要比普通立式真钢贵一些。
三角电钢琴的演奏体验是最佳的，也最接近真钢琴。但是三角钢琴需要的空间更大，不太适合租房*党**和学生*党**，对于一般的小户型来说，也会比较拥挤。更适合放在大户型或者别墅中，能彰显高贵典雅之感。
对于初学者来说，便携式电钢或者立式电钢就足够了。 所以暂时就不推荐型号了，又兴趣的同学可以评论区讨论。
