會好物是一家生活方式买手店，她们希望能帮我们精选生活好物。
创始人刘然，是个娇小却充满力量的女孩，第一次去会好物，在开张前一天。全女生班底，6个穿着小黑裙画着精致妆容的女孩，毫不矜持娇气，爬脚手架挂画，在地毯上粘大力胶固定电线，拆物流盒子组装柜子……个顶个的时髦能干。
团队如人，刘然就是这样一个不惜力，认定目标就一往情深的女孩。开业头一天还和团队一起钉钉子，亲手拆箱挂画，第二天就美美的一天见十几波记者，大方得体的和名媛们社交。
她喜欢用谈恋爱来形容工作中的关系和阶段，问为什么啊？她说，我对工作的热情，和我对爱情一样啊。
确实，如果没有深爱自己的工作，我相信刘然也做不到这些：
刚回国，准备做设计品，却不懂国内设计师，一个人跑去上海、泰国曼谷、 日本东京、美国纽约等地寻找设计师。她觉得，只有自己想买的设计，才是真正有市场的。她往往买了设计，就缠着店员给设计师打电话，约见面请求代理。恩，见面约会都是说，“我戴着你设计的墨镜，或者拿着你设计的包。”而在回国前，她已经是阿玛尼品牌英国区高层了。
接下来，筹备好物公司，需要真正了解将艺术融入日常生活的理念，刘然3年时间，把自己家从家具摆设到餐具灯具统统换了3遍，东西多到必须放仓库。 如今會好物商店内835个SKU的设计品,几乎都有亲自使用过。这也是贯穿好物理念的，将艺术与生活融合在一起，真的好用的，美好的设计，把艺术创意带到身边，让生活的同时，感受艺术非凡的魅力。
我曾经在博物馆上班
2010年回国前，刘然在英国从事奢侈品行业，当时UCCA尤伦斯正好在寻求一位能把美术馆商店做好的经理人。
刘然觉得这虽然算改行，但她认为在美术馆商店工作，可以学习艺术和获得美学滋养，这对女人来说是终身有益的。她和我说了一个小故事，是她当时面试的时候和现任UCCA的CEO说起的，也是这个故事让她被求贤若渴。
初到英国留学时，刘然在CBD银行区一家星巴克打工。每天早上上班前，买早餐的白领们能排队能排出去几十米，每个人都很着急，还很多要求，加双份奶，加半份糖，要摇的不要晃的等等。刘然第一天上班就手忙脚乱，差点崩溃，但不能就这么服输啊。她拿了一摞杯子回家，一晚上听写上百个下单，不到一周就能跟上节奏。而且每次刘然在收银台，她在给客人点单的时候，会直接拿着“大杯”问，“这样的好吗？”九成九的客人都不会特意要求改成小杯，客单平均能高35便士。
第二个月开始，刘然就成了那家星巴克的最佳销售。
正是这样的一个小故事，让UCCA的总经理，愿意付三倍工资，邀请刘然加入团队。
不过刚加入UCCA团队时，刘然很失落，要知道当时她是穿着一身阿玛尼来面试的。那时候的UCCA商店，非常小，位于美术馆出口，以版画、明信片、环保包等传统艺术衍生品为主打的商店；并且每一个店员，都自诩文艺青年，自认为都比刘然更懂艺术。
对于普通员工，职位和工资的激励往往就够了；对于文艺青年，还需要得到他们的认同，并且给予精神层面的鼓励。在稳定团队之后，刘然开始研究美术馆商店的定位，以及扩充商品。
2008年奥运会是中国经济的一个重要年份，2008年开始，奢侈品行业在中国开始大幅增长；2010，当代艺术品行业开始启蒙。刘然清楚明白，作为UCCA血统的一个商业零售商店，绝对不是做游客生意的，是需要对年轻艺术家和设计师有孵化作用的商业平台。
怎么快速了解艺术和设计？买买买
对刘然而言，做一个设计评论家或者很简单，但作为消费者真金白银花钱购买，那才是对艺术家和设计师最高的肯定。作为购买者，也是一种和设计师沟通的桥梁。因为设计产品，不是摆在商店美美的就好了的，必须大家在使用过程中，真的觉得拿着舒服，使用方便，又美，才会认可。
在她的影响下，第一代UCCA商店的店员，现在都成了小有名气的艺术品藏家。
当时为了扩展货源，以及寻求适合孵化的设计师，刘然先把798艺术区里面摆摊卖自己设计的设计师产品，统统买了一遍试用。他们中间的佼佼者，现在的设计已经都从地摊，走到了庙堂之上。
第二步就是跑到泰国曼谷 日本东京 甚至美国纽约参加设计品博览会,找到最前沿的设计美物。看到好的设计就买下来，缠着店员给设计师打电话，约见面请求代理。恩，见面约会都是说，“我戴着你设计的墨镜，或者拿着你设计的包。”练到最后，基本任何产品，刘然看一眼就能说出大概的成本，应该怎么包装，以及如何定价。
到2014年，UCCA商店一年和12个品牌跨界举办活动，零售额也从2010年的几百万,飙升到2011年的1500万,2014年的1836万。
给自己买一件艺术品，让生活有一点点的精彩
R.Life是刘然离开UCCA之后自己创立的,包括GOOD GOODS好物平台，给大家带来有温度的设计；GOOD GIRLS一个高质量有效社交的移动派对。
好物第一家实体店會好物在馆舍2期，馆舍本身是一个艺术属性的综合商业空间，希望里面的每一家店铺，不管是咖啡餐厅甜点，还是服装店都有艺术属性。本身整个建筑，又在北京使馆区和银行区中心。
刘然指着位于一楼一进门就能看到的孔雀蓝商店和我说，在这边工作的白领金领们，生活非常繁忙，他们甚至没有时间去网上挑选礼物。会好物一楼的店铺，主打的就是礼物，1000元以内，可以在这里找到非常多选择的。
名师设计的餐碗，一套6件才600，你去参加同事婚礼，600的红包可能拿不出手。但是这么一套很有质感的杯碗，却会让朋友常常记得你的好品味。
▲再有三只胖胖的可爱女子雕塑，脸带少女的娇俏。刘然认为，一件好的艺术品、设计品，摆在家里，是能给人情感的交流和温暖的，它会让你想到自己。
▲鲸鱼系列，每一只都不太一样，有的俊俏，有的蠢萌，总能找到自己影子的那一只。
▲以色列艺术家用玫瑰花瓣做的项链，让我们想起了每一个想凝固青春的女人。
▲马良的鸟人，把自己的真实面孔，脑子（思想）藏在了一个鸟的头颅里面；手上的小物件也是有心脏和板砖两种选择；活脱脱是一个羞涩的，不擅表达，经常在真性情和焦躁之间切换的普通人。
▲而我非常喜欢留法艺术家文芳的《镜笼》，生活不可能尽如人意，有些人常常顾影自怜,一味哀叹抱怨,在顾影自怜的同时，我们可能就是那个束缚自己的精美笼子。
好物就是好的日常之物
带着将艺术融入日常生活的理念，刘然持续为我们发掘艺术生活好物，为生活、家居带来精致的艺术享受。汇聚中外优秀艺术家作品的衍生产品，国内外知名设计师的创意品牌，艺术创意生活有关的物品。會好物将艺术与生活融合在一起，让您把艺术创意带到身边。让您在生活的同时，感受艺术非凡的魅力。
曾经看过日本播映过一套叫《工匠达人》的纪录片。在纪录片里，那些匠人穷其一辈子，专心做着自己的本业，铸铁器的铸铁器，编织的编织，做木工的做木工……他们不贪心，一生只做一件事，却也做好了一件事。
刚刚结束的會好物日用之道活动，刘然就号召大家拍下我们一天用过的所有物品。我们每一个器物的背后，其实都是自己的一小段生活的故事。每一件器物也有着自己的生命和故事。好物倡导我们重新发现、记录这些被忽略的日常用品，重拾自己的每一段生命和诗。
“日用即道”，语出明代思想家王艮提出的哲学命题，他认为真正的道，应该是每个人都可以理解和掌握的。这次活动则是对“日用”和“道”二字做了巧妙的拆解，演绎出一场“日用品”与“人生之道”的推论。
回头看看我们自己的日用之物吧，这些物品，都是经过我们自己，精挑细选，如大海淘沙般去芜存菁，最后让它们留在自己的生活之中的。我们的生活状态和生活品质，其实也是由我们所挑选的物品所确定的。生活正是由这些日用品支配着的，它们被我们使用的频次即我们生活习惯的投影，它比我们更了解自己。
对于人生而言，好物是让日常细节变得更有质感的工具。日本整理大师山下英子在她的《断舍离》书系里，就曾提出过通过挑选使用精致的物品，以此来提升自己生活水准的说法。通过对日用之物的品质提升，达到更高的生活品质，这是第一层生活之道。
而另一层含义，则是通过对美好物品的使用，打破我们对艺术品的偏执。我们会舍得花6000元买一个电子产品—手机—注定只有一年两年的寿命。却不愿意买一个可能只要1000元的艺术品，后者可能可以陪伴我们终身。
刘然希望使用好物商品的客人，并不将那些好物视为藏品，而是将其融入在日常之中。“日用”二字，淡然从容，自此让人成为物的掌控者。不因为是出自大师而舍不得用，生活落到实处才是真美。
如何拜访
北京朝阳区亮马桥官舍南区一层會好物
采访 | 喵桑
摄影 | 卢欣 向举