曾听一位时尚从业者说过，当代时尚圈是女人的天下，但是有名的设计师却都是男性，原因是男性比较理性，比女性更能敏感的捕捉到灵感的乍现。
刚好最近厌倦了Cartier、Tiffany等“烂大街”的大牌设计，愈发的沉迷于小众珠宝品牌，并发现了一批优秀的女性珠宝设计师，对美有着自己独特的理解。
我虽无意做一个女*斗权**士，但却想为这些女性的设计理念正下名。在小众设计极受欢迎的今天，来看下什么样的设计更值得买。
怪诞的“魔法实验室” —— Delfina Delettrez
Delfina Delettrez是设计师Delfina Delettrez Fendi在罗马创立的同名珠宝品牌。设计师来头可以说是不小，作为Fendi的*四代第**传人，她从小就展示了过人的设计天赋，在19岁的时候，就把骨子里的朋克哥特风作用于珠宝之上，把鸡尾酒戒指扭曲成了青蛙王子等童话动物的样子。并在一年后，也就是2007年，成立了属于自己的品牌。
Delfina Delettrez的珠宝是极具辨识性的，品牌标志性的设计“MONSTER EYES”也就是近年来总在时髦精身上出现的元素，并被多位设计大师借鉴和应用。KENZO更是看中了这个元素，多次和她展开合作。
另外，在Delfina Delettrez的设计哲学中，“不对称”和“不按常理出牌”是根植于设计师心中的灵魂。就比如，她设计的戒指、手镯都是开口的，耳环也是只能单只售卖，并且鼓励顾客随意的“MIX MATCH”和叠带。
我们不能忽略生于FENDI这样的奢侈品世家对于Delfina Delettrez设计的影响，她在自己的设计中融入童年时在家中大厅里的奇幻记忆。
“它仍然是我一个重要的灵感来源，其中有一种神秘的精神能量。” ——Delettrez Fendi
但和FENDI骨子里优雅的意式风情不同，Delfina Delettrez自己的品牌更像是一个充满怪诞思想的朋克少女，在自己所幻想的“魔法实验室”里，发酵着极具戏剧感的暗黑魔法。
比利佛山庄的好莱坞主义—— LUV AJ
和Delfina Delettre同样是年少成名，LUV AJ的设计师Amanda Thomas显然更年轻一些。
在Amanda还是个学生的时候，由于对珠宝的极高天赋，在16岁就被一位来自Fred Segal的买手买下了整个设计系列，LUV AJ由此成立。
在从 Otis College of Art and Design毕业后，Amanda先后在服装设计师Rachel Pally，名人时尚造型师Cristina Ehrlich和Estee Stanley以及Who What Wear中实习，并形成了实用性极强的风格，为日后LUV AJ的大火打下基础。
经过了10多年的发展，LUV AJ显然已经是个成熟的珠宝品牌了。虽然这个品牌在国内知道的人不多，但它在好莱坞已经成为人手必备的单品了：十字架叠带项链和耳环以及爱心形的耳圈更是人手一条的标配。Bella Hadid，Kylie Jenner，Emma Roberts等FASHION ICON都是她的粉丝。
黎巴嫩的古典主义——JLC
相对前两个牌子的知名度，JLC（Joanna Laura Constantine）可以说是低调了许多。
虽然Emma Stone, Rihanna, Karlie Kloss等大牌都很爱它，也多次登过Elle，Vogue，时尚芭莎等等杂志，但是在欧美还算是相对小众，在国内更是知道的人甚少。
设计师Joanna来自于中东的小国黎巴嫩，作为一个饱受战乱之苦的古老国家，却交融了东西方文化，不同文化和信仰的碰撞给当地人带来了独特的视野和悠久的历史文明。
Joanna就在这个国家长大，自小就被巴洛克式艺术和现代风格建筑深深吸引，所以在她的设计中，既能看见属于传统古国的历史沉淀，也能看见西方文化带来的先锋思潮。
成年后，Joanna进修于大名鼎鼎的帕森斯艺术学院，并以优秀的成绩毕业，而后，在纽约成立了自己的同名品牌。
前一段的巴黎时装周，有幸和设计师本人聊了一下最新的“WHY NOT”系列，她和我详细的介绍了自己对设计中“点、线、面”的理解。以及，她对黎巴嫩手工制作的推崇。
Joanna本人很自豪对这个新系列的设计：扭曲的线条和装饰的金属切割面以及点缀的珍珠，每个元素组合在一起发生了奇妙的化学反应，显得既神秘又有风情。
黎巴嫩传统手工艺术中“大巧不工”的道理给了Joanna很深的影响，她从不过度抛光打磨自己的作品，让金属返璞归真，有了自己的韵味。
在她的作品中，处处都有着工匠的痕迹——刻意不平直的线条，略带纹路的便面。同时，Joanna坚持在黎巴嫩手工制作所有的系列，用两河时期传承下来的传统工艺来锻造打磨JLC的珠宝，使每一款首饰都独一无二。
黑白极简主义—— SOPHIE BUHAI
前三个品牌的设计师，都是在少女时代就有了自己的设计思想，但Sophie Buhai不同，她在2015年才开始涉足珠宝。在此之前，她是一位服装设计师，和朋友合作创立了独立时装品牌 Vena Cava。
Sophie Buhai同样毕业于帕森斯设计学院，是上文Joanna的师姐。在早些年，她深受来自纽约上东区的影响，浓缩了浓浓的大女人风范：线条圆润流畅、外观肃穆朴实，干净简洁的风范。
她的设计灵感来源也颇为艺术：雕塑家ConstantinBrancusi、Barbara Hepworth以及摄影师Robert Mapplethorpe的作品。所以，我们能够在Sophie Buhai的设计中看到很结构化和艺术导向的作品。
Sophie Buhai的饰品大多都是用银制成，设计的初衷是可以搭配任意的服装都不会感觉到突兀与不适合，在Sophie Buhai中会经常看见超大的耳饰和极简的线条。
Sophie Buhai的极简夸张主义和Hermes前任设计总监Christopher Lemaire的创作主张不谋而合，于SS16共同推出“Sophie Buhai for Lemaire”的走秀系列，并获得了极大的欢迎。
在时装周被男设计师占据半壁江山的情况下，这些设计师用自己的时尚态度温柔地站在女性的角度，来打破思想的禁锢，来思考最适合女性的设计。
我也由衷地希望，这些不输大牌的设计可以更多的被国内所热爱时尚的人知道。