我们读诗写诗，非为它的灵巧
我们读诗写诗，因为我们是人类的一员
而人类充满了热情
——电影《死亡诗社》
来福当年刚进高中，就开始学各种现代诗，戴望舒的《雨巷》、海子的《面朝大海，春暖花开》、徐志摩的《再别康桥》等等。
语文老师让我们报名准备表演朗诵，作为初中时期的活跃分子，我自告奋勇，想着好好表现一番，却没有想到，遭到了吊打，完全低估了同学们的朗读能力——在他们面前，我顶多算及格。
后来转了班，得知班级里有个男生，在学现代诗的时候，主动请缨，要在全班面前朗诵，大家也都记住了他，以及他口中魂牵梦萦的丁香姑娘。
除了读，我们还要求写，写完贴了满满一墙。
大学毕业，偶尔读诗，语言在脑海里兴风作浪，一字一句就能拼起一个世界。
诗歌是什么呢？
现实断裂之处，
诗
全盘接管。
——章宇，演员，代表作《大象席地而坐》、《我不是药神》、《无名之辈》
电影里有很多美的诗歌，今日与君共赏。
《死亡诗社》
故事其实非常简单，基廷老师来到古板规矩、沉稳凝重的威尔顿学院执教，带他们重新欣赏诗歌，这群孩子沿袭他年轻时参加的古诗人社，真正学会了欣赏诗、进行自我思考和发现自己。
Carpe Diem，拉丁文，意为活在当下。第一课，基廷老师便带着他们看校友的照片，对着他们说，Seize the day. 老师就是船长。带领他们开始一场浪漫主义的体验。
花开堪折直需折
莫待无花空折枝
今日轻绽浅笑的花朵
明日便将凋零
开始学习诗歌，他带着大家把便把给诗歌打分的理论撕下来："你怎么能像音乐比赛般描述诗，我喜欢拜伦，我给他42分"：他让孩子们站在站在讲台上，用不一样的视角去看世界；他带大家在中庭散步，和一致性对抗，鼓励大家走出自己的步伐... ...
这群孩子在他的影响下，活得有生机、有创造力。他们沿袭了死亡诗社的活动，去山洞里读诗。有人去勇敢追求自己喜欢的女孩，有人学会在公共场合大胆地展示自己，有人去明白自己其实最想做的是演员。
这首诗是羞于在大众面前表达自己的安德森，在课堂被船长"逼"出来的诗：
真理像使你脚发冷的耗子
你拉他，却永远不够长
你踢他、打他
却无法覆盖住任何人
由我们哭着进入此生到我们垂死离开此世
它只能盖着你的脸任你悲欢，哭泣与尖叫
这是在小报上顺手写出的作品：
教我爱欲？
多教给你自己智慧吧
我是个中的能者
世上若真有司爱的神
也得向我学习
更有人念着念着情不自禁，就开始围成一圈，模仿印第安人在丛林呼喊跳舞：
我曾有过信仰
我曾有过先见
却无法避开他们的嘲讽
接着我看见刚果河
缓缓在黑色大陆流动
金色小径贯穿森林
基廷老师当之无愧是人生的启蒙老师。电影的结局也令人震撼，是无声的震撼。暂不剧透，推荐给大家。
《路边野餐》
这是导演毕赣的处女作，如果细细讨论电影讲了什么样的故事，则过于简单和肤浅，因为这电影，本身就不属于故事片。
影评里有人说："人们经常说有些电影可以不用看懂，只需去体验，但是，你很容易产生本能抗拒。"这电影就是这样，但它完全不妨碍你在其中获得美，获得一种别样的体验。
《路边野餐》的英文片名是《Kaili Blues》，叫"凯里布鲁斯"也充满诗意。凯里是贵州的一座小城，是影片中梦幻又令人向往的地方。
说这电影为"诗的影像化"，一点都不为过。短片里的诗歌念白、民谣和流行乐，父亲与墙上的时间，种种元素，就跟诗歌里的意象一样。更何况，还有在荡麦长达半个多小时的长镜头，更是将影片里的线性、非线性，空间结构打乱，让人难辨真假。
坐上小面包车，在乡间小镇上行驶了一段路，目之所及的小平房，还有远处绵延的青山，背景音是《小茉莉》，这样浪漫又迷幻的场景，真是一辈子都记得。
低成本、素人演员，具有原始的美和生命力，这部电影是来福的心头好。导演毕赣因此电影得名"野生王家卫"，带着剧中演员，也是自己的老姑夫上金马奖红毯，也是十分有趣。
电影里的出现的诗句，都不需要去解读，直接上诗句，配合影像，就够了。
山
是山的影子
狗
懒得进化
夏天
人的酶很固执
灵魂的酶像荷花
许多夜晚重叠
悄然形成黑暗
玫瑰吸收光芒
大地按捺清香
为了寻找你
我搬进鸟的眼睛
经常盯着路边的风
命运布光的手
为我支起了二十四架风车
源源不断的自然
宇宙来自于平衡
附近的星球来自于回声
沼泽来自于地面的失眠
褶皱来自于海
冰来自于酒
通往岁月楼层的应急灯
通往我写诗的石缝
一定有人离开了会回来
腾空的竹篮装满爱
一定有某种破碎像泥土
某个谷底像手一样摊开
《爱在黎明破晓前》
Soulmate式爱情的范本，绝对是电影《爱在黎明破晓前》。一个法国的女大学生赛琳娜在火车上偶遇了一位美国青年杰西，两个人从见面开始就特别有话聊。于是男生鼓足勇气，邀请女生在维也纳度过一天。
在维也纳，两个人分享各种看法、际遇，沉浸在灵魂伴侣式的交流中，也自然而然坠入爱河。但毕竟一个住在美国，一个住在法国，两人打算理智地看待问题，却也抵不住强烈的爱慕，约定半年后再相见。
这就是部名副其实的话痨电影，从头到尾一直都在交谈，从外太空聊到内子宫，男女主角之间气场的相融和碰撞出的思想的火花，两个灵魂都被彼此看见，真的是件太美好的事情。
实际上《爱在》至今出了有三部曲，分别是《爱在黎明破晓前》、《爱在日落黄昏时》、《爱在午夜降临前》，每九年出一部，从学生时代横跨到中年，从相识到走入婚姻，世俗男女不同阶段的状态、磨难，都能展现出来，也正是两个人之间有足够的精神交流，才成为双方一直走下去的基础。
在火车上相遇，但却不是立刻就私定终身，反而是兜兜转转，最后羁绊一生，像极了国内的女演员咏梅和老公栾树。这样的浪漫，可遇不可求啊。
这首诗来自两个人在河边散步，一位流浪诗人提出，让他们随便选一个词，为他们写首诗，如果给他们的生活带来一丝情趣，就给他些钱。赛琳娜提了"奶昔"这个词。
白日梦般的幻想眨动了密长的睫毛
哦 亲爱的 滑过你美丽的脸庞
在我的酒杯里坠入一滴清泪
凝视你纯净的双眸
了然了你是我生命的意义
仿佛奶昔在蛋糕的甜美中交融
我像那恍惚中浮现的天使
在梦幻中游弋飘荡
怎忍再看你芳心百转
却如何才能两情相悦
不知晓我来自何方
更不知哪里才是我们的归宿
只管拥抱生活
就像溪流终要汇入江河 迤逦而下随波逐流 你中有我 我中有你
本该如此
可知我心？
终知我心！
感谢电影里的诗歌，它们的存在丰富了电影的美感。你有喜欢的电影诗歌吗？
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