1997年7月1日，随着中华人民共和国*旗国**在香港会议展览中心徐徐升起，香港，这个*片鸦**战争后的牺牲者，终于又重新回到了祖国母亲的怀抱。转眼之间，香港回归已经走过了二十个年头，内地和香港日新月异的变化见证了两地之间日益频繁的经济文化交流。关于描绘两地经济变革的文章想必大家已经见到很多，今天我们不谈经济，不论政治，只聊一聊停留在80后一代人记忆中的香港漫画(以下简称港漫)。
悠悠20载的不止有香港回归，还有黄玉郎的经典《天子传奇》
金陵岂是池中物 一遇风云变化龙
虽然我们记忆中的港漫大多来自上世纪七八十年代，但港漫的起源还要追溯到更早的清朝末期。1920年，香港出版了第一本漫画集《人鉴》，到了1934年，香港正式出现带有期刊性质的漫画作品《漫画周刊》。到了30年代末期，随着内地抗日战争的全面爆发，大量内地漫画家选择南下香港暂避风头，其中的代表人物如林檎、李凡夫、叶浅予等人出资成立了全国漫画作家协会香港分会，香港漫画业至此步入了高速发展阶段，在这个时期内诞生了不少优秀的香港漫画家。早期的港漫身上都带有比较明显的内地漫画的痕迹，题材上也更偏向于市井生活与时事新闻。由于当时香港社会动荡，政府腐败、不作为的现象日益加重，这一时期的港漫中不满与讽刺类负面情绪居于多数。
刊登《漫画周刊》的《香港工商日报》
随着抗战结束，新中国成立，不少漫画家返回内地，香港漫画业一度陷入低谷。直到50年代末《漫画世界》半月刊出版，香港漫画业才再次复苏。同一时期，香港经济完成转型，从港口贸易转向工业制造，全面布局的工业化发展使得香港人民收入得到质变。有钱的香港人民在吃饱喝足之余，增加了文化产品消费需求，香港漫画业也顺势进入了飞速的发展。
70年代，随着香港政府推行多元化经济方针，金融、贸易、旅游等产业发展迅猛，香港与世界各国在贸易上开始全面接轨，大量舶来品涌入香港市场，其中日本漫画成为了最受香港读者喜爱的书籍作品。港漫也在日本漫画的影响下由原来的单格漫画形式转为更具动感的分镜头形式，题材上也脱离了以往的针砭时事，开始向着科幻、奇幻等方向发展，成为更为纯粹的文化消费品。值得一提的是，源于香港人身上的中华血脉，武侠这个中华传统文化中的精品在港漫里大展身手，成为了这个时期港漫的典型基调，《小流氓》(也就是《龙虎门》)、《李小龙》等作品的诞生将香港漫画推向了巅峰，在香港漫画市场，港漫开始成为真正的霸主。
《龙虎门》可以说代表了最本质的港漫
港漫的黄金年代在一定程度上可以看做是黄玉郎旗下的“御林军”和上官小宝旗下的“上官家族”之间的斗争史，双方白热化的斗争最终以黄玉郎吞并上官家族而收尾。统一了香港漫画界的黄玉郎，为了应对香港人不断上涨的需求，用“流水线”式的漫画创作方式取代了传统的手工绘制，同时对于港漫的内容也进行了深化改革。港漫题材上也是在原有基础上增加了大量的黑道、热血，将美国漫画的写实风格，日本漫画的创作手法，中国水墨画的画风和香港本土文化加以融合，形成了独树一帜的特质，在世界漫画界正式站稳脚跟。
影响香港漫画界的大佬 左起:邱福龙,上官小宝,黄玉郎,温绍伦,马荣成
九霄龙吟惊天变 风云际会浅水游
80年代末期，统治香港漫画界的黄玉郎遭遇了人生转折，先是旗下画师冯志明、马荣成先后出走，成立“风云人”与“天下”，打破了黄玉郎长达数年的统一态势。紧接着，因涉嫌犯罪，黄玉郎又身陷囹吾，被判4年监禁。与此同时，以《龙珠》为首的日本漫画再度进入香港市场，深受港漫长时间影响的香港群众早已对港漫产生审美疲劳，日本漫画的到来满足了本土读者对流行漫画如饥似渴的需求。一时间日本漫画成为了市场主流，无数出版公司开始与日本出版商商议版权购买问题，力求在第一时间能够占领香港本土漫画市场。
席卷全球的日本漫画《龙珠》
这样的热潮一直持续到1993年黄玉郎出狱，出狱后的他先是拉帮结派建立“玉皇朝出版集团有限公司”，重操旧业，继续推出奇幻武侠漫画。接着，黄玉郎与武侠小说大师金庸先生达成协议，得到其旗下武侠小说的漫画改编权，并凭借着改编的金庸系列漫画，重新回到港漫霸主的地位。但此时香港漫画业已从黄金年代走出，形式单一的港漫让新生代的读者很难再提起兴趣。同时97年亚洲金融危机也让风雨飘摇中的香港漫画业雪上加霜，港漫在即将到来的千禧年前再一次面临危机。
黄玉郎的《天龙八部》在笔者看来画出了金庸原著的精髓
97年的香港回归，在很多人看来应该是香港经济发生转折的关键点，但是在中国政府所坚持的“一国两制”方针之下，香港回归更多地意味着是香港与内地之间日益加剧的互通有无。不少专家认为，回归了中国怀抱的香港，能够依靠自己较好的经济基础，在中国这个拥有大量*在用潜**户的市场上大展身手。照此看来，在经济发展迅猛形势下的港漫，理所应当也是发展得顺风顺水。但是进入二十一世纪后，网络时代的提前到来，使得港漫的发展道路依旧充满挫折。尽管有了内地这个等待开发的巨大潜力市场，但是以电子游戏为主的新兴娱乐方式分流了大部分曾经忠实的港漫读者，漫画销量大幅下降，漫画家收入也同时缩水，部分漫画家甚至陷入无法生存的境况。为了生存，有些漫画家只能无奈转行，而当老一辈漫画家纷纷退休之后，香港漫画界陷入了青黄不接的境地，人才断代严重的港漫，未来不甚明了。
香港漫画行业从业者的生存状况堪忧
前路漫漫 吾将上下而求索
根据中国产业信息网2015年发布的报告指出，2017我国动漫行业产值将达到1496亿元，而其中漫画产业将达到70亿元，中国动漫市场将逐渐替代日本成为世界第一的动漫市场，这么大的一块蛋糕，觊觎之人自然不在少数。日本漫画依靠长此以往的口碑与影响，已经成为中国动漫市场的主力军，而凭借着超级英雄系列电影以及美剧进入中国市场的美国动漫同样成长迅速，在中国这块土地上已经站稳脚跟，厚积薄发之下等待着最终的爆发。
2010-2017年中国动漫行业产值
转眼本土作战的中国动漫，市场两极分化严重，好的有《清时明月》这种国漫扛鼎之作，差的也有《汽车人总动员》这种坑钱之辈。良莠不齐的市场环境下，国漫很难有更大的作为，这对于急需市场重新东山再起的港漫来说，机会难得。港漫的没落，究其原因，还在于自身，因此，港漫的复兴也需要其自己寻求突破。动漫不分家，对于港漫的未来，追求漫画上的精益求精实属必要，除此之外，漫画与动画之间的改编制作同样也需要提上议程，日本漫画在中国市场的欣欣向荣，很大程度上借助了动画的力量。除了借力于动画，漫画与游戏之间的合作也是未来港漫发展所需要考虑的一个方向，在这个方面，日漫与美漫都是个中王者，港漫想要在以上两方面同这两家掰腕子，还需要借鉴一下两家的成功经验。
明目张胆骗钱的《汽车人总动员》并不是中国动漫行业的个例
尽管在目前情况下，港漫在国内的发展与日漫、美漫相比相去甚远，但是在笔者看来，港漫目前还有着日漫、美漫所不具备的最大优势-地利。受限于版权以及成本问题，国内的日漫与美漫实体销售情况不甚乐观，市面上除了像《火影》《海贼》这种日漫人气作品，其余作品基本都是国漫书籍。尽管两者在内容上有着较大差距，但是国漫低廉的价格和稳定的更新速度让不少年轻读者会将钞票砸向国漫。港漫在这方面具有着同国漫相同的优势，一旦港漫就版权问题能够与国内出版商达成一致，那么依靠港漫精彩的内容以及相对低廉的价格，将会迅速占据国内线下漫画出版市场。
尽管有折扣存在，《海贼王》的售价比起国漫来说依旧偏高
港漫的变化在近几年已经开始凸显，香港政府大力提倡发展动漫产业，在未来经济规划中，以动漫、游戏为主的新兴文化产业成为了未来的重点发展项目。与此同时，香港漫画业面对人才青黄不接的问题也是有所准备，香港动漫画联会向政府提出在学校增加动漫相关课程的建议，期望在未来能够吸引更多新兴人才加入到动漫行业之中，推动香港动漫产业的发展。
同时，港漫从业者们也从自身开始找原因，从港漫的风格等形式上进行改变，一改传统大篇幅插图加对白的形式，尝试用更多的人物对白来塑造形象更为鲜明的角色。同时在题材上也不再局限于打斗场景爆表的武侠，将目光放向了更多新兴文化之上。在这期间，陈海峰的《火凤燎原》，郑建和的《西行纪》等作品让我们看到了港漫在新道路上已经迈开了脚步，将重心由原来的打斗放到了故事情节以及人物塑造上，将作者对于人性、社会等问题的思考融入其中，使漫画比起以前更加富有内涵，让读者能够深入其中。随着越来越多年轻人加入到香港漫画行业，相信港漫最终将会形成自己全新的风格，走出另一条与众不同的道路。
《火凤燎原》走出了不同以往港漫的风格
结语：时光荏苒，曾经风光无限的港漫在今日日漫、美漫横行的市场环境下只能偏安一隅，让人不胜唏嘘。月有阴晴圆缺，事物的兴衰本就是自然界永恒不变的发展规律，但是作为从小就喜爱港漫的笔者来说，却不希望港漫最终湮灭在没落之中。随着动漫行业的蓬勃发展，港漫也慢慢摆脱此前停滞不前的状态，开始沿着一条新的道路发展。希望在无数热爱港漫的人的努力下，港漫能够一往无前，重拾往日的荣光。