“玩儿家”张楠
聊起张楠，朋友们都知道他“爱玩儿”，至于说他玩什么，套用他自己的话说那就是“都是一些上了年纪的人们喜欢玩儿的东西”。
醉写黄花过一秋
他喜爱玩桃核，准确的说是喜爱自己家乡的“核雕文化”。张楠是山东省潍坊市人，他们家乡的“潍坊核雕”可谓是一门有着悠久历史的雕刻技艺。他在赏玩这些核雕作品的时候，也会时常叹服于那些能够在方寸桃核之上展现大千世界的核雕艺人们的这种“匠人精神”。他也说道“‘匠人’这个词，在我们这个书画圈子里面虽然是带有一点‘贬义’的性质，譬如说，你称呼某位画家为‘画匠’，他肯定不高兴。但是，不可否认的是我们大家现在所欠缺的也正是这样一种‘匠人精神’”。
傲霜
平日没事的时候，你会见他的手里面常常揉着两个核桃，被其笑称为“掌中旋日月”。到了冬天，则是喜欢在自己怀里揣着一个葫芦，葫芦里面再养上一只蝈蝈。其无论是在喝酒的时候或者是在品茶的同时，能够听到一声怀中传出的蝈蝈叫声，那心里真是一个美。
有余
他爱喝茶，而且也懂得品茶，相信我国所产的茶叶之类别，他已经喝过十之八九。为了能够煮出好的泡茶水质，他特意托人打造了一把纯银质煮水壶，可见其对于饮茶品质也是颇为讲究。他说：“喝茶是大家都喜欢的事情，喝得精，喝得讲究，细细地喝，才叫做品。我们现在夸奖一个人的品味很高，这品味二字，顾名思义，最初是从味觉开始的。”饮茶必谈紫砂，他所收集的紫砂藏品应当也是数以百计，他甚至会把自己的这些紫砂茶壶进行仔细分类，不同品类的茶叶会用不同的紫砂茶壶进行冲泡，他说这样泡出茶的味道才能够纯正……
秋色无穷
张楠坦言，自己平时除了本专业的那点儿“活儿”——画画，读书，再就是偶尔给学生上上课之外，他都在玩儿。他认为“玩儿”是一种生活态度，只有“玩儿”好了，画出来的作品才有“意思”。他说“无趣的人生，就是在等死。我们每个人的生命只有这么一回，让我们的生活变得充实而有趣，这才不辜负这个生命到这个世上来一遭”。对于自己的这种生活状态，他也是乐在其中。他认为人一生之中能够专心的去做一件事情，相信不会做的太差，而他自己从年幼开始对于书画的这种喜好能够最终发展成为持之以恒的事业，这也是他最大的满足。他爱养花，他说自己每天侍弄一下这些花花草草，心里会觉得很安逸；他爱养鱼，他甚至谈起过说，在当下社会与人相处远远没有与鱼相处来的简单和快乐，当你每天端着鱼食盆站到鱼缸前面的时候，鱼和你之间互动时的那种愉悦之情，也是只有“当事者”才能够体会得到。
随意一枝过红尘
书画家在达到一定高度的时候，便不再去卖弄笔墨上面的技巧，那些所谓“技巧”，也只是“小技”而已，终不可成为“大道”。作为艺术家而言，最为可贵之处则是在于“真”，在于拥有一颗“赤子之心”，在于是否能够“与天地精神相往还”。我们返观张楠先生的这种绘画与生活状态，足可窥其“一斑”。
文/李刚（中国艺术网）
“小画”亦可大赏
文/张楠
曾几何时，余亦以画出尺幅较大之作品而为能事。诸如六尺、八尺、丈二尺幅，亦或是丈二尺对接等，吾皆能作自如之挥洒。而就在近一两年之内，吾之绘画兴趣却陡然转向了小尺幅创作，究其原由，唯觉此类“小品画”更能方便抒发彼时之性情尔。
得枝图
“小品画”之称谓，当然是相较于“大画”而言的，此类作品特点多是画面尺幅较小、笔路也较为简洁。此前我曾经读过一篇文章，上面所陈述之内容我至今仍能够依稀记起。其文章开篇便是引用了潘天寿先生的一段话，“一张纸无论大小，哪怕是豆腐块、印章大小，也应与画大画道理是一样的，都是一张画，一个宇宙，都要认真去经营。画家一辈子，就是要在纸上用最少最少的笔墨去分割出最多最多的空白。”
冠上加冠
“小品”之称谓，始见于佛经，于公元4世纪，高僧鸠摩罗什翻译《般若经》。其中比较详译者称之为《大品般若》，较略译者则称之为《小品般若》。文体中之“小品文”自然是指章节较短的散文，而画之“小品”则并无定则。我们不妨将尺幅较小、题材不大、笔路较略者称为“小品画”，中国画之册页、斗方、扇面当属之。
静悟登莲台
一般画家，均能作巨幅创作，亦能作尺幅小品。古之时，其书画不以展览方式面世，适于张壁者则大，适于把玩者则小，功用不同，画幅大小自然有别。而今之书画家们则是一味贪大，只为霸住那展览会的墙面，或者是为了创造吉尼斯的记录，又或者是为了换取更多的经济价值。
清品
艺术之高低，本与题材、尺幅之大小无关。“小品”画得好照样可以展现高远之境界，深邃之内涵与精绝之技巧。唐代诗人孟郊《读经》中有“经黄名小品，一纸千明星”之慨，就是在“小品”中悟出了大境界。宋人“小品”高妙，就在于有咫尺千里之大势，天人合一之大道。齐白石的一幅《苍蝇》，尺寸只有7厘米×9.7厘米，小品中之“小品”也，谁料想这幅作品竟以近20万元拍出，就因为它道出了不扰人的蝇与老画师的别样深情。古人说：“一以当十”，“一叶知秋”，“一花一世界”，我们不妨可以将这些看做是“小品画”之最高美学境界。
事事如意
张楠，字衲安，号果华，延都，山东潍坊人士。自幼触笔丹青，至今二十余载。弱冠之年，负笈津门求学，南开大学硕士研究生学历。现为南开大学艺术系客座教师，河北师范大学美术学院客座教师，河北省书画艺术研究院画家，当代青年学者，书画家。
艺术经历：
2001年，赴山东省菏泽市牡丹园进行艺术写生。
2002年，赴*疆新**、甘肃、陕西、山西四省进行艺术考察，并对敦煌莫高窟、山西永乐宫两处的一些壁画进行临摹学习。
参加天津市首届大学生书画邀请展。
2003年，赴太行山进行艺术写生。
2004年，赴贵州、云南、广西三省进行艺术写生。
2006年，于天津孙克纲艺术馆举办画展。
赴陕北延安、绥德一带进行艺术写生。
2008年，在天津举办“情系汶川”慈善书画展，作品进行专场拍卖，所得款项悉数捐献灾区。
2009年，对河北狼牙山、易县，甘肃嘉峪关，敦煌，天水麦积山等地进行艺术考察。
2010年，参加陕西省西安博物院第三届美术报艺术节“水墨齐鲁”作品联展。
2012年，参加山东省淄博艺术城博艺斋美术馆“墨韵琴心”书画作品联展。
参加浙江海宁美术馆“花开见佛”中国画水墨邀请展。
2013年，参加北京市艺术市场杂志社美术馆举办的中国花鸟画邀请展。
2014年，赴青海，对非物质文化遗产“热贡唐卡艺术”进行研究和学习。
参加广东东莞岭南美术馆策划举办的“美术报艺术节水墨名家”邀请展。
2016年，参加香港当代美术馆“水墨雅集——当代中国画青年精英提名展”。
参加河北省佛教慈善基金会主办的“当代书画名家2016暑期资助1080名孤幼学子助学助困慈善义展”。
2017年，参加中国艺术研究院书法院展览馆“有韵清极——当代逸品画家2017年度学术展”。
2018年，参加中华世纪坛美术馆“无尽意·无尽思”纪念赵朴初先生诞辰110周年主题邀请展。
2018年，在甘肃兰州大美艺术馆举办“象由心生——张楠中国画作品展”。
出版作品集：
《果华张楠画集》、《艺术鉴赏—张楠》（天津人民美术出版社）、《美术观点—张楠》（四川美术出版社）、《河北当代书画》、《中国书画名家—张楠》（四川美术出版社）、《美术经典》（河南美术出版社）、《画界》（人民政协报社）、《书香云集三人行》（长城出版社）、《水墨丹青四贤》（上海人民美术出版社）、《墨韵典藏—张楠》（山东美术出版社）、《当代名家典范—张楠》（上海人民美术出版社）、《水墨心境—张楠》（湖南美术出版社）、《中国书画名家—张楠》（中国人民大学出版社）、《人民艺术家—张楠》（中国书籍出版社）、《国画经典》等。